我的读书笔记一直很mean。

2006年我读大二，这一年有两本新书。一本是原研哉《设计中的设计》中文首版，一本是于坚的《暗盒笔记》。我同时买的这两本书。
                
                
原研哉写到他出名的地平线设计海报：“为什么需要这样一条地平线呢？这是因为我们想让人们看到一个能够体现普遍自然真理的景象。当人立于地平线之上，会显得非常渺小。这幅画面虽然单纯，却能深刻地表现出人与地球的关系。”
于坚写"直线，绝对对称其实是世界的畸形。"
从“普遍自然真理的景象”到“世界的畸形”，我们或许是不能断言这从设计师到诗人的距离。
我之前说那时候大学二年级，我安慰自己说。原研哉或者还算好，起码没有直接下载地平线素材拼上去。“我们从东京出发，首先来到阿根廷的布宜诺斯艾利斯，转机到玻利维亚国境附近一个叫做胡伊的诚实。接下来如果继续搭飞机，就可能会出现高山反映。”好似苦行僧一般追求纯粹的旅途。
如果没有纯色色块，没有不明意义的斜线，没有抽象，没有删格，没有对称，没有渐变和下滑线。以及一切被列在http://www.trendlist.org/里面的事物。平面设计是什么。
你看“做设计”是一件多么暴力的事情。
一旦我们开始追求一种脱离了日照，四季跟春耕秋实的强烈我们开始实施暴力。最强烈的形式感无疑就是对无序的世界最暴力的改造。当我们处理的部分是照片的时侯尤其明显，为了追求形式的纯粹。我们每一个人都会使用Photoshop，如果画面中的一棵树影响了这样一种纯粹，我们去掉那颗树。
如果是一个人，我们去掉那个人。
这就是世界被挤压裁切成二维之后遭受的第二轮暴力。桑塔格谈论摄影说“拍摄人即是侵犯人，把他们视作他们从未把自己变成过的样子，了解他们对自己不了解的事情；它把人变成可以被象征性地拥有的物件。”
她说相机是枪支的升华，可不可以说设计是升华之升华。
毕业之前我做Family Album Project，我找出我自己家庭相册里面的所有水平线。如果说篡改图片是暴力，那么我就用最暴力的方式取追求一种最单纯强烈的形式：一条水平线。我直接去掉了我和我家人的上半身，或者头。
                
                
project link：http://www.douban.com/note/140006557/
我们再来看原研哉的地平线，那其实是和photoshop处理的同一种暴力，前者耗费大量人力物力，如同朝圣一般地去实现形式感。他说那是空无和禅，这地平线就像是他给自己的一个耳光。于坚在描述一个和鱼缸相联系的盥洗盆是写到，“在东方，无序，怎么都行。”我宁可相信这是禅。
一个花了大把力气拍摄到的水平线。不过是另一种媚俗的方式。若你听他常常提起的弹子球机的理论。我再没有听过比这更自大更狂妄的假设。后来我出来，我的书架上有他的《Designing Design》，这边的同学问我这是谁，在中国很出名么？我只说，这是一个非常值得尊敬的设计师，像任何日本人一样对材质敏感，对细节坚持，做过很多很好的事。但是在中国，他被莫名地高估了。
我常常觉得这世界最可怕的事即是人人喝彩，而无人质疑。