音乐+电影=完美的Janelle Monáe

听这张专辑之前一定要先看电影，长达48分钟的音乐电影将专辑《Dirty Computer》里蕴含的概念全盘托出。此前这种下血本制作概念专辑的有Michael Jackson和大导演Martin Scorsese合作的《BAD》，所以Janelle Monáe所带来的《Dirty Computer》无疑是歌迷不可多得的视觉+听觉享受。

专辑由Prince参与制作，曲风走向囊括了Funk、Hip-Hop、R&B等经典元素，所有流派紧密的结合在一起，并以Janelle Monáe的特质作为伏笔，一环扣一环，层层递进。同时从跳跃的电影构图模式里你也可以捕捉到从科幻到现实，从淳朴到时尚的让你脑洞大开的画面。另外Janelle Monáe对歌词的领悟力，以及对全专概念的倾注力可以说是十分用心了。

印象最深的是同名主打《Dirty Computer》。如果单纯提炼出主旋律来说，这首歌非常简单，但是被 Janelle Monae以自己最适合的key 低声吟唱的时候，就突然有了一种魔力。熟悉歌唱的人都知道，对于演唱而言，大部分人的中高音相对比较好控制，掌握一定技巧和熟练度配合少许的天赋，演唱中高音歌曲都不是特别难的事情。而往往重低音的表现就更多的依靠个人天赋了，低音发音时虽然并非什么难事，但是低音想要表现稳定，变化丰富且音色独特就难上加难了。然而Janelle Monae在这首歌的重低音方面就发挥了个人独有的天赋，浑厚且细腻演绎出了最简单的乐句，不紧不慢的情绪控制，让歌曲有着独特惬意的听觉享受，至少不会显得那么狂躁野蛮。

新科技带来的福利和烦恼交织在一起令人又爱又恨，似乎《Dirty Computer》也看出了这一点。《Take A Byte》 以电脑传递信息的方式为比喻，谈及了关于男女私情、社会现象等话题。在电影中闪烁着用来窥探的监控镜头，看似是出于最新的科技时代，实际是被绳索捆绑束缚着的。《Django Jane》带着自嘲和宣泄，讽刺着社会的浮夸，就算是步入了人工智能时代，人们依然还很难摒弃内心的欲望，只不过我们从原有的环境踏入了二进制的名利场。