最完整的将视觉和音乐完全结合的专辑
评分：A(90)
ArtPop显然不是Lady Gaga最pop的专辑，那是the fame,
也不是Lady Gaga最art的专辑，那是born this way，
但它是Lady Gaga最完整的专辑,
因为它是Lady Gaga唯一一张【将视觉和音乐完全结合】的专辑.
标题“ArtPop”只是一个开地图炮 吸引眼球，“could mean anything”的空泛概念，
专辑的实质是一部对Gaga的想象力和独特视角进行具象化阐述的作品集，
改叫“Imagine”或者“My Beautiful Weird Twisted Fantasy”或许更接近真实意思.
将这种理念展现得最明显的是二单“Venus”：
类似“Aphrodite lady，seashell bikini” “have an oyster，baby”
的文字与其说是歌词，不如说是单封和专封的速写，
这样用歌词literally描述视觉的作法，
即使对Lady Gaga这样依赖视觉的歌手，也是第一次见到.
再比如备受歌迷推崇的“Donatella”
“Im blonde Im skinny， I wanna dress you up in silk taffeta”
完全就是Donatella Versace的肖像画；
“Jewels and Drugs”用stereotypical的意象勾勒了一副嘻哈文化的讽刺漫画，
从两段恶俗的rap中 我仿佛能感受到‘刻意让他们出丑’的浓浓恶意；
“Applause”MV里“One second Im Koons Suddenly the Koons is me”
一句正对应了Gaga化身为鹅，放大缩小的景象, 显然是阐述‘could mean anything’的思想；
值得深思的还有 “Aura”和“Burqua” 之谜，
其实说白了她就是想创作一首和Burqua相关的歌，而最后“Aura”把Burqua吸了而已；
仔细思考可以发现 专辑里大部分作品（“Manicure” “Sex Dreams”“Mary Jane
Holland” “Dope” “Fashion”等等 ）的出发点都是一个特定的视觉idea.
这种由视觉驾驭音乐的思路是别人做不出来的，not even YOU-KNOW-WHO.
而在这样用音乐为画笔描绘视觉的指导思想下
音乐的实体自然也非常天马行空，
最成功的作品是开篇的宏大画卷“Aura”:
60年代迷幻摇滚的不和谐音程开场，迷幻摇滚的Grace Slick唱腔，
后面又70年代艺术摇滚的腔调， 还有80年代场馆摇滚的big chorus，
90年代alt的怪味和house硬核渗透到每个角落，
00年代踢不烂中东弦乐提供了最exotic的outro，
10年代的dubstep/electro pop作为缓冲剂把这些piece完全粘合起来.
60 years of rock wrapped up in one song， thats damn art and damn pop.
与“Aura”的嚣张古怪相对，“Applause”和“Venus”是把怪劲偷偷藏起来的歌，
前者在David Bowie框架里藏了电子流行的阴招，
--即“plause plause pluase”递进和Synth pumped “a-p-p-l-a-u-s-e”
which在“gimme the beat...”和nobody节奏夹击之下像夜空中的烟火一样绚丽.（finally grow on me.）
而后者在80年代流金外壳下有许多来自RNB的‘干扰’元素，
包括暗中浮现的808，那个让人又爱又恨的“Venus！”，
和初听很不三不四的太阳系点名Bridge --which is one of her most brilliant comedy.
专辑其他歌曲基本都落入了已知的Gaga comfort zone里，
但也都有些“art”的地方，
my very favourite - “G.U.Y.”用trip hop棱角弥补了Art rock的怂劲
--虽然主要因为机智的歌词而喜欢，但production和最后的“Nein Zedd！”显然都是加分的；
“Swine”在dubstep白板上加入了超过Born This Way任何一首的金属戾气；
“Do What U Want”把RNB硬塞入synth pop当中；
“Sexxx Dreams”是福音和流金孽种“Teeth”的续篇；
“Jewels N Drugs”心血来潮的复古了一下五年前的南方说唱；
初听让人不敢恭维的“Gypsy” 则逐渐展现出其纯粹的Springsteen特质，
--连春哥写情歌必编一个人名的陋习也学到了--aka “The Edge of Glory” 第二章.
剩下诸如“Manicure”“Donatella”“Fashion”“Mary Jane Holland”“Dope” 就是很“纯”的摇滚了，
在这张以怪异视角为核心专辑里，‘纯’就意味着‘单薄’，
“Donatella”到“Mary Jane”的三首也构成了专辑最黑暗的时刻
（“Dope”好歹还是个Ballad，虽然比上三首中两首都俗）
但四分之三到位置本来就是用作垃圾场的，
至少每首还都有清晰的point of view（as well as a ‘view’），all forgiven.
Cut: “Aura” “Applause” “Venus” “GUY” “Swine”
http://tieba.baidu.com/p/2619998706?pn=5
--------------------------------------
Lady Gaga - Do What You Want
★★★★★
R Kelly shines bright --除了专业得不像话的“Early morning, longer nights”之外
开头的eh eh eh eh eh一下子就把旋律的core给概括出来了
但最精彩的部分是鳖鳖独立完成的:
"Sometimes I'm scared I suppose
If you ever let me go
I would fall apart
If you break my heart
So just take my body
And don't stop the party"
然后“想把我怎样就把我怎样”的态度 越发让人觉得就是Lady Gaga整个狰狞personality的概括.
2013-12-26 23:37
The Fame的评论http://music.douban.com/review/5127257/
The Fame Monster的评论http://music.douban.com/review/4487602/
Born This Way的评论http://music.douban.com/review/4964382/
Born This Way（single）的评论http://music.douban.com/review/4621291/
ArtPop显然不是Lady Gaga最pop的专辑，那是the fame,
也不是Lady Gaga最art的专辑，那是born this way，
但它是Lady Gaga最完整的专辑,
因为它是Lady Gaga唯一一张【将视觉和音乐完全结合】的专辑.
标题“ArtPop”只是一个开地图炮 吸引眼球，“could mean anything”的空泛概念，
专辑的实质是一部对Gaga的想象力和独特视角进行具象化阐述的作品集，
改叫“Imagine”或者“My Beautiful Weird Twisted Fantasy”或许更接近真实意思.
将这种理念展现得最明显的是二单“Venus”：
类似“Aphrodite lady，seashell bikini” “have an oyster，baby”
的文字与其说是歌词，不如说是单封和专封的速写，
这样用歌词literally描述视觉的作法，
即使对Lady Gaga这样依赖视觉的歌手，也是第一次见到.
再比如备受歌迷推崇的“Donatella”
“Im blonde Im skinny， I wanna dress you up in silk taffeta”
完全就是Donatella Versace的肖像画；
“Jewels and Drugs”用stereotypical的意象勾勒了一副嘻哈文化的讽刺漫画，
从两段恶俗的rap中 我仿佛能感受到‘刻意让他们出丑’的浓浓恶意；
“Applause”MV里“One second Im Koons Suddenly the Koons is me”
一句正对应了Gaga化身为鹅，放大缩小的景象, 显然是阐述‘could mean anything’的思想；
值得深思的还有 “Aura”和“Burqua” 之谜，
其实说白了她就是想创作一首和Burqua相关的歌，而最后“Aura”把Burqua吸了而已；
仔细思考可以发现 专辑里大部分作品（“Manicure” “Sex Dreams”“Mary Jane
Holland” “Dope” “Fashion”等等 ）的出发点都是一个特定的视觉idea.
这种由视觉驾驭音乐的思路是别人做不出来的，not even YOU-KNOW-WHO.
而在这样用音乐为画笔描绘视觉的指导思想下
音乐的实体自然也非常天马行空，
最成功的作品是开篇的宏大画卷“Aura”:
60年代迷幻摇滚的不和谐音程开场，迷幻摇滚的Grace Slick唱腔，
后面又70年代艺术摇滚的腔调， 还有80年代场馆摇滚的big chorus，
90年代alt的怪味和house硬核渗透到每个角落，
00年代踢不烂中东弦乐提供了最exotic的outro，
10年代的dubstep/electro pop作为缓冲剂把这些piece完全粘合起来.
60 years of rock wrapped up in one song， thats damn art and damn pop.
与“Aura”的嚣张古怪相对，“Applause”和“Venus”是把怪劲偷偷藏起来的歌，
前者在David Bowie框架里藏了电子流行的阴招，
--即“plause plause pluase”递进和Synth pumped “a-p-p-l-a-u-s-e”
which在“gimme the beat...”和nobody节奏夹击之下像夜空中的烟火一样绚丽.（finally grow on me.）
而后者在80年代流金外壳下有许多来自RNB的‘干扰’元素，
包括暗中浮现的808，那个让人又爱又恨的“Venus！”，
和初听很不三不四的太阳系点名Bridge --which is one of her most brilliant comedy.
专辑其他歌曲基本都落入了已知的Gaga comfort zone里，
但也都有些“art”的地方，
my very favourite - “G.U.Y.”用trip hop棱角弥补了Art rock的怂劲
--虽然主要因为机智的歌词而喜欢，但production和最后的“Nein Zedd！”显然都是加分的；
“Swine”在dubstep白板上加入了超过Born This Way任何一首的金属戾气；
“Do What U Want”把RNB硬塞入synth pop当中；
“Sexxx Dreams”是福音和流金孽种“Teeth”的续篇；
“Jewels N Drugs”心血来潮的复古了一下五年前的南方说唱；
初听让人不敢恭维的“Gypsy” 则逐渐展现出其纯粹的Springsteen特质，
--连春哥写情歌必编一个人名的陋习也学到了--aka “The Edge of Glory” 第二章.
剩下诸如“Manicure”“Donatella”“Fashion”“Mary Jane Holland”“Dope” 就是很“纯”的摇滚了，
在这张以怪异视角为核心专辑里，‘纯’就意味着‘单薄’，
“Donatella”到“Mary Jane”的三首也构成了专辑最黑暗的时刻
（“Dope”好歹还是个Ballad，虽然比上三首中两首都俗）
但四分之三到位置本来就是用作垃圾场的，
至少每首还都有清晰的point of view（as well as a ‘view’），all forgiven.
Cut: “Aura” “Applause” “Venus” “GUY” “Swine”
http://tieba.baidu.com/p/2619998706?pn=5
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Lady Gaga - Do What You Want
★★★★★
R Kelly shines bright --除了专业得不像话的“Early morning, longer nights”之外
开头的eh eh eh eh eh一下子就把旋律的core给概括出来了
但最精彩的部分是鳖鳖独立完成的:
"Sometimes I'm scared I suppose
If you ever let me go
I would fall apart
If you break my heart
So just take my body
And don't stop the party"
然后“想把我怎样就把我怎样”的态度 越发让人觉得就是Lady Gaga整个狰狞personality的概括.
2013-12-26 23:37
The Fame的评论http://music.douban.com/review/5127257/
The Fame Monster的评论http://music.douban.com/review/4487602/
Born This Way的评论http://music.douban.com/review/4964382/
Born This Way（single）的评论http://music.douban.com/review/4621291/
