有一种朋友叫做陈奕迅 陈奕迅北京演唱会纪实
有一种朋友，他不够帅，不够酷，身材有点胖，头发有点卷，老是乱糟糟一团堆在头上。他插科打诨从来不正经说话，可是安静下来的那一秒，你突然发现，他心里什么都懂。他只是不说。
KTV里总是有他，所有热门歌曲他都会唱，别人唱的时候他跟着哼哼，常常情不自禁就拿过麦克喧宾夺主了。到他的曲目，总是一边唱一边扭得很猥琐也很可爱。某一秒钟他沉浸进去了，歌声中闪现着沧桑和深邃触碰到你的灵魂，你会发现，专注的男人让人迷恋。可是下一秒他又做个鬼脸，挤眉弄眼，继续搞怪。乱改词，瞎变调，把高音唱破，其实你知道他的实力，只是他不想活得那么正式，在朋友面前玩专业玩深沉似乎有点不好意思……
他是那么放松的存在，总是笑嘻嘻色迷迷，把你当哥们儿，分享所有趣事和糗事，聊美女，聊数码，聊F1。他大声说笑，旁若无人，在公众场合你会觉得有点小丢人想要制止他，最后却忍不住跟他一起笑得很疯癫。
他是那么温暖的依赖，难过的时候，他手足无措，不懂安慰，也不敢问出什么事了，只是拍拍胸口“你想听什么，我唱给你听。”然后就真的专心唱歌了，小学生声乐考试一样认真的咬字换气，一首一首直到嗓子沙哑。你会安心地把头靠在他肩上流泪，听着他唱《兄妹》，喝醉了他背你到楼下。
他不是没心没肺，他只是佯装没心没肺，妥帖的让你忽略他的存在。他是累了靠在腰上的枕头，伤心时吸干眼泪的一盒纸巾，生气了乱捶乱拧的布娃娃……他是你随手揪过来的任何东西，他唯独不是他自己。
他是客厅里年深日久的那张沙发，只要窝在上面，就知道自己回家了。他永远在你一伸手就够得到的地方，却一直被视而不见。
等你搬了新家，买了新家具，才发现自己灵魂的一部分早就陷落在那张旧沙发里了。
见面的时候偶尔会抱一下，熟悉的温柔触感，有时忍不住想抱得紧一些，再久一些，却还是点水般弹开。而你永远不会知道，那个想要停留在你额头的吻，一生一世都沉默地含在他嘴角。
有时候你会想，累了，就嫁给他了好不好？看着他熟悉又陌生的侧脸，仿佛从来没有真正看清过他的样貌，那一刹那，不是没有一点点动心。终于他抬起眉眼，冲你傻笑得很憨实，于是你也笑了，笑自己发傻了。可你永远都不会知道，你忽略掉他傻笑之前那一秒深情的凝望，可能就忽略掉了一辈子的幸福。
可是也许错过，就是一种幸福。他在你的生命里永远是陈奕迅，而不是任何一个经历过的，早已经面目模糊或可憎的庸常男人。
有时候过分体贴和纵容其实就是不给机会，他用他的方式拒绝着种种可能性，保护着你们，保护着你。看上去可以随意蹂躏，搓圆捏瘪的一团肉肉，浮游人世的道行有多深。他为你做的，你永远不会知道。你永远不会知道，在其他女人面前，他也许就是神。
这一辈子，你总会有一个，或者两三个朋友，叫做陈奕迅。当爱情过期作废的这个世纪，他的声音陪你终老。你不叫他Eason，陈小胖，奕迅，哥，老大。。。你永远嘟着嘴叫他，陈…奕…迅…，三个字，连名带姓，像幼儿园小朋友一样的亲。
有一种歌者叫做陈奕迅
香港乐坛的黄金一代过去了。那些叫做天王天后，歌神教父的传奇巨星都上了封神榜。靠翻唱他们出身的陈奕迅坐实了K歌之王这个诨名，当他走到了不逊色于前辈的高度，这个山寨的荣耀反而彰显了一种平民王者的低调。
陈奕迅的歌声总是那么亲切，平实，不华丽不做作。声线细腻沉稳，音色温润饱满，共鸣浑厚，咬字清晰，有一种老派的诚恳。声音，气息，技巧的运用都是为了诠释歌曲蕴含的感情，从来是够用就好，绝不刻意炫耀。最难得是不着痕迹，所谓无招胜有招。
有些歌者声线非常独特或是高音空灵，真假声转换完美，技巧非常炫，听得花哨处，会有技惊四座的效果，喝彩声四起，掌声雷动，而歌手会更加卖力地飙高音，颤声，转音，变调来取悦观众。而陈奕迅总是端端正正，老老实实唱歌的样子，一旦开腔，听者会沉入安静，直到一曲终了，泪流满面而不自知。
很多人听了陈奕迅的歌，觉得好听，简单，不难唱，仿佛自己喊喊也能成，可真的唱起来，才惊叹，这样的难度是如何被他消解得悄无声息？
音乐比赛总有人唱他的歌，音色更动听的有之，气息更圆融的有之，技巧更让人头晕目眩的有之，可是没有人，唱得那么撼动人心。
几乎每个人都听过他的歌，都觉得，恩，歌不错，人，印象不深。他不是那些个人风格浓重的歌手，唱什么歌都有强烈的标签在上面。
陈奕迅把自己脱出来，放进每一首歌里，讲好音乐里每一个故事，他的声音，真水无香，永远是不着痕迹。
用心血和感情歌唱，他就是这样一个灵魂歌者，无论做人做事，都举重若轻。
2009年7月18日晚，陈奕迅北京演唱会。
整个工体，满满的都是人，挥舞着荧光棒，在夜色里，温馨浪漫。陈奕迅一点巨星风范都没有，T-shirt，短裤，汗湿重衫，鬼马搞怪的京腔，手插兜儿，肆意坐在升降机的台阶上。舞台后面流动着着斗大的字幕。我们就如同在一个巨大的KTV包厢里听一个老朋友唱歌。
歌曲间隙耍宝的他，可爱到爆。唱到后来，鼻子不行了，转过身去一边擤鼻涕，一边说“好多鼻涕”发现麦克风没关赶忙骂了句“shut up”把它关了。
台下的粉丝举着“陈小胖”的灯牌，他噘嘴，“我不胖，我很出，我的腿很出……”
他的现场甚至比唱片还动听。认真唱歌的他，仿佛每一首都是最后一首，倾尽全部热切去感动世间冷漠。趴在地上膜拜感谢乐队，多次90度鞠躬感谢歌迷和工作人员。人最可贵就是一个“真”字。Eason燃烧了整个生命在舞台上，那火焰和光芒点亮了听者的内心之海。
先闻其声。第一首歌，清唱粤语版《K歌之王》
“我唱得不够动人你别皱眉，我愿意和你约定至死，谁人又相信一世一生这肤浅对白，来吧送给你叫几百万人流泪过的歌”
包裹在一袭巨大白色婚纱里的他站在升降机上缓缓而至，音乐响起，转而唱起国语版。
“我已经相信有些人我永远不必等，所以我明白在灯火阑珊处为什么会哭”
《烟味》
“我竟然会爱上那种感觉 安静的 很绝对”
我的大爱《你的背包》
“那个背包载满纪念品和患难 还有摩擦留下的图案 你的背包背到现在还没烂 却成为我身体另一半 我的朋友都说它旧得很好看 遗憾是它已与你无关”
《兄妹》
“就让我们虚伪 有感情别浪费 不能相爱的一对 亲爱像两兄妹
爱让我们虚伪 我得到于事无补的安慰 你也得到模仿爱上一个人的机会”
这首歌很残忍，把所谓介于朋友和恋人之间那种似是而非的暧昧，剖白得体无完肤。
开场连唱四首慢歌，天色在歌声中渐渐黑，所有的人都举起荧光棒，像潮水一样随着旋律慢慢摇晃。夜开始迷幻。
快歌串烧。
《谢谢侬》《玛利奥派对》《路一直都在》 《Allegro Opus 3.3am》《冲口而出》。陈奕迅很希望大家站起来一起舞动，不过由于歌迷慢热和保安维持秩序的原因，大家始终安静坐着，有些拘谨。感觉场地的观众不如看台上的热情。大概有能力花一千块钱坐到前排的人，却大都失去了那种如痴如狂的放肆吧。得到一些总是要用失去很多来交换。
巨大的水晶球从舞台中央缓缓降下，随着《想哭》转动，光影斑驳洒满全场，破碎流离。“若无其事原来是，最狠的报复。”
《我们都寂寞》。前奏响起来的时候，邻座陌生女孩突然抓住我胳膊激动得低声轻呼。
“为怕寂寞我们做了很多，最没空寂寞，想有人爱我就有人爱我，我恨我不知道想要什么”
我从未听过一首歌，把寂寞写得这么锋利入骨，这么坦白这么绝望。
陈奕迅换了一件背着黑色独角兽的西服，呵呵。好可爱。开始唱《浮夸》。场面一时沸腾起来，能合唱的都跟着合唱起来。这首歌在现场唱起来痛快多了。有一种无所畏惧的末日颓靡在情绪里面。如同鸦片般醉人。
《富士山下》
“谁都只得那双手 靠拥抱亦难任你拥有 要拥有必先懂失去怎接受”
前奏响起来的时候我正穿越跑道，穿越场地中央通道向舞台走近。音乐、夜风迎面扑来淹没了我，所有的人都静止，而我一个人，走着。最后，在时空静默里，仿佛只有风声和歌声，携裹着回忆如潮。
10个月，距离上次我在同样的演唱会，同样的位置听同样的歌，已经10个月了。
那个在十几度的夜风中抱着我取暖，一起在换装时间到跑道上跑步热身，散场以后哼着歌一起喝一碗热汤的人，已经不在了。
那个十年之前初相识，十年之后不相认的人。
“东京之旅一早比一世遥远”
《七百年后》是新歌，第一次听，讲的Wall-e和Eve的故事，是电影《Wall-e》（《机器人总动员》）的粤语主题曲。
“送你破黑胶廉价发出歌声依稀 送你破灯泡便宜地照亮你天地
仍然能送你儿时玩具老地方抱着一起安睡”
这首新歌Eason唱错了歌词，忍不住偷笑，唱完后夸张的自我解嘲一番，呵呵。
我哭了。再也不是那个单纯的为爱走天涯的小Wall-e了。长大了。不是失去了无谓，而是失去了无知。
《全世界失眠》
“一个人失眠，全世界失眠。如何想你想到六点？如何爱你爱到终点？”
非常非常好听的小情歌。即使是小情歌，也有些微的伤感。在这个安全感缺失的世界，幸福比别离更令人不安。
《不如这样》“不如这样，我们一直拥抱到天亮，证明感情总是善良，残忍的是人会成长。”
重新编曲的《十年》放慢了速度。全场都在跟着唱，慢慢的，一字一句，潮水一样的伤感从四面八方涌来。由是，我不得不承认，四面楚歌确实有不战而屈人之兵的杀伤力。
整理情绪，狂欢时间到。陈奕迅穿着一身类似小悟空的金色行头，拿着一根拐杖出来了，欢蹦乱跳。同样的动作伴舞们跳得很性感，他圆鼓鼓扭动得就很无厘头，偶尔即兴一些撩开上衣或是食指戳着酒窝的可爱造型，引来尖叫无数。
《第五个现代化》《演唱会》带出了整场演唱会的气氛引爆点——K歌之王单挑六大天王：
刘德华《 独自去偷欢》，郭富城《狂野之城》，张学友《这个冬天不太冷》，黎明《我的亲爱》，张国荣《无心睡眠》，谭咏麟《爱情陷阱》。
几乎所有人都站起来了，甚至站到椅子上，如痴如狂跟着节奏摆动身体。Eason特别盼望这样的场面，呵呵，很可爱插话“公安大哥，就让他们站着摇一摇好吗……”
唱完快歌串烧，Eason认真介绍和感谢了乐队和工作人员，感谢了观众。累得没气的他坐在舞台上模仿曾志伟说话。
《沙龙》是陈奕迅自己作曲的一首新歌，非常沉静动听。讲的是我们生命中转瞬即逝，需要拍照留念的那些时刻。
“升职那刻，新婚那朝，成为父母的一秒，要拍照的事，可不少。”
《不要说话》我总是习惯把这首歌叫做黑色铅笔……囧
“愿意用一只黑色的铅笔，画一出沉默舞台剧。灯光再亮，也抱住你。愿意在角落唱沙哑的歌，再大声，也都是给你。请用心听，不要说话。”
这首歌非常非常有味道，声音里蕴涵着画面，画面中蕴涵着声音。通透的空间感，仿佛声音在无人的练功房里回荡，浓黑中照进一束月光，映在四面镜子上穿越无限的纵深感。
最后一首歌，周杰伦写的《淘汰》。
陈奕迅退场，灯光熄灭。全场都意犹未尽凝固在原地，大声喊着“Eason，Eason……”几分钟后，换了件粉红T-shirt，花花大短裤的他在《夕阳无限好》的音乐返场继续唱歌。
两场演唱会，都感觉到了安可部分才是真正的高潮，慢热的歌迷们开始最后的狂欢。
《夕阳无限好》是很悲伤的歌。“多经典的歌后，一刹眼已走，这个刹那宇宙 拒绝永久”。纪念梅艳芳。
《好久不见》。越慢的歌陈奕迅越能唱出韵味。慢得磨人的《好久不见》，是这两次演唱会前奏响起，赢得最多惊喜欢呼的歌。音乐渐入，全场慢慢开始了整齐的合唱，上万人的声音，是那么美好地融合在一起，非常非常舒缓而优美。简直无法相信大家是临时聚在了同一场演唱会，我禁不住想起了中学时候全校大合唱那种干净质朴的和声。
一首忧伤的新歌《还有什么可以送给你》
《单车》“不说一句的爱有多好？只有一次记得实在接触到...骑着单车的我俩，怀紧贴背的拥抱，难离难舍想抱紧些，茫茫人生好象荒野”
这些美好的人生况味，珍惜和怀念，早就和那辆旧单车一起丢在了人生的荒野。我们的生命，是从何时起变得风尘满面。
《天下无双》“若问世界谁无双，会令昨天明天也闪亮”非常
美好感恩的情歌。听了那么多悲切的歌，这一首，让人感到分外柔软温暖。
Eason唱起了Michael Jackson的《heal the world》。真的很震撼。不多说了。字幕亮起，全场都在默默怀念，用心合唱。我也一直跟着唱。到最后他显然有泪盈眶。
最后一首《与我常在》“除非你是我才可与我常在……”情辞动人。唱完最后一句，Eason转身离开，体育场大灯亮起，耀如白昼。别离就这么强势地推入。
怎么说呢，这次演唱会比之去年，在视效上更删繁就简了。没有互动，没有嘉宾，除了开场的婚纱和升降机，几乎没有什么花哨噱头。陈奕迅象征性换了几件衣服，最后热得干脆全脱掉，连T恤都不想留的Eason说“唉，还是算了，我有自知之明。呵呵，下次吧”
舞蹈编排都很简单，大多数时间只得陈奕迅一个人在舞台上静静唱歌。累了，就爬到台阶上小坐，最后干脆坐着唱。
串场的话很少，每每开两句小玩笑，他都赶紧喃喃自语“不说了，赶紧唱歌吧，时间不多啦”因为场馆有时间限制，Eason比我们都着急的赶着点儿。这个心眼儿实诚的大男孩啊。
看着听着这样一个邻家男孩豁出命去唱歌，用他的专注和真诚撬开我们封闭已久的灵魂，在音乐如潮中拥抱着震颤。这比什么都值啦。
