每个公主都爱过一个游侠,这才叫传奇!
回头看,1996年的王菲,应该很快乐吧。
那年的她,有个那个小混蛋窦唯爱和被爱着。
从来都是觉得王菲是爱情至上的人,为爱生为爱死的那种。
那年的她,被香港媒体拍到去公厕倒痰盂,一时间让歌迷侧目,但是人气却不减反升,我认为这个事件是王菲神化的里程碑。
一时间,为爱不顾一切成为王菲的标志之一。
回到正题,说那年的大碟,浮躁。
一张碟,听到两个人,先是窦唯,才是王菲。
大碟以〈无常〉拉开序幕。没有前奏的编排,一开始便听到王菲的声线,唱着各样的自然景象。一个悠闲的画面,王菲却看到这一切美丽和洽之后,那世事的无常。一切安好的九月天,只是缺少了烦恼,却令王菲心浮气躁,胡乱想像,情绪分裂而不安,整个人冷静不下来。整张唱片的十首作品,歌者都是处于这种不安的情绪状态里,而且越后部份的作品,所展现的情绪越不稳定。不听不看不说,王菲独自陷入对爱情和生活的迷失里。
明显的《浮躁》尝试展现一个较为精神层面的状态,将生活上、爱情上的点点不安感觉加以捕捉,乃王菲继〈迷路〉这带诡异味道的歌曲后另一更完整的深入精神领域的音乐作品,更是王菲历年来最统一而完整的概念唱片。
《浮躁》不但在音乐上注入了北京摇滚的元素,更将之与北欧迷幻风格融合无间,完成这实验性的概念创作。王菲亲自参与撰写大部份旋律及部份歌词,是第一张真正属于王菲自己的作品,成功摆脱过去一切被指抄袭的风格,突破自己,也打破了香港乐坛的传统框架。
不管怎样,你都要承认,窦唯影响了王菲的音乐。
她在浮躁里面唱,一切都好,只缺烦恼。这般表白,幸福的让人嫉妒。是的,那年真的一切都好,事业好,之前的碟张张大卖,同年的ep玩具也是销量大好,乐坛天后位置已经稳固;爱情好,跟那混蛋小子窦唯甜蜜蜜呢。
96年的浮躁专辑并非王菲最好的一面,但是她最真的一面。
对王菲而言,在当时中文乐坛的制作环境下,能够做出这么自我的专辑是很难得的,难怪她唱得开心、情感流露表现也处处散发着前所未有的自然气息及想像力。
无可否认,浮躁里王菲从旋律中所流露的一颦一笑,就算没有mv也已经活灵活现,至少这是从王菲这个成功模式上去模仿的那些玉女歌手无法copy的。
但这张专辑并没有明确她的制作人地位。但是却成功地以全新的风格,将她从以往的歌手身份抽离,以冷眼旁观的姿态去“评论”她的音乐;唱功、感情运用巳经并非拥有高度个人风格的她所要着眼的环节,王菲在浮躁里所表现的是彻头彻尾的Musicianship。
也许浮躁的制作群并没有适当为王菲作为音乐人的身份好好定位,但事实证明,王菲在其中自由自在的唱着自己喜欢的音乐,可以演译一些喜怒哀乐以外的情感世界。在这个考量上,主流或另类的标签已经亳无意义,因为从她这个绝对优越的地位上,各类不尽相同的音乐元素都是陌生的,问题是她用什么方式加以综合并评论之。
歌曲方面,浮躁中的首支主打<浮躁>以二十二字曲词便勾划出副题“一切都好,只缺烦恼”,编曲者并在此刻以差不多两分钟重覆间奏,用“La Ja Bo ”副歌去交待只缺烦恼;其中〈浮躁〉只有简单的二十二个字,全歌以不知何解的吟唱为主要构成部份,可谓香港流行乐坛传统音乐概念上的大突破。
而我认为〈堕落〉可说是王菲亲自创作曲词的众多作品中较具代表性和水准的一首,我很喜欢。对现实的失落,对爱的执着,王菲决定与情人一起堕落,不再计较别人怎看。
所以,她放弃香港的豪宅,住进北京的胡同,那么理所当然。
除〈堕落〉外,王菲还曲词包办创作了〈无常〉、〈浮躁〉和〈末日〉。其他如〈想像〉、〈哪儿〉和〈野三坡〉更进一步打破文字规限,以不知何解的语言为歌词,摒弃传统的国粤甚至英日语歌词,以自然的声音,毫无阻隔抒发内心最原始的感受。
早年改编 Cocteau Twins 的歌曲〈知己知彼〉曾成为不少人的谈论话题,而〈知己知彼〉一曲的走红也肯定了王菲的音乐品味得到听众的支持和认同。放弃再单纯改编 Cocteau Twins 的作品,制作这张《浮躁》时,王菲特别请了 Cocteau Twins 为她作了两首新曲〈分裂〉和〈扫兴〉,作更进一步的音乐交流。〈分裂〉承袭了〈知己知彼〉的迷幻精神,王菲放轻的唱腔加上和声的编排,确实达到分裂的效果,同样歌词也写得很分裂。
〈扫兴〉营造的感觉虽然跟〈分裂〉不同,但歌词的意境却很相像,都是那样的欲断难断,委曲求全。
王菲对极地双子星在华语世界的走红,功不可没。
12年过去了,当年肆意骄傲的女孩年近40,离婚再结婚,是两个女孩的妈妈,探望孤儿说,叫我王阿姨。谈了三次满城风雨的感情,也失败了两次,如今她变得优雅淡定,在慈善晚会上手挽老公,害羞的像个小女人;在赈灾晚会上,再唱歌都是眼含热泪。
在浮躁里她唱,一切都好,只缺烦恼。
在新房客里她唱,一切很好,不缺烦恼。
爱情不过就是一场兜兜转转的游戏吧
所以,如今回头看,越发怀念,那年的王菲不施粉黛,掩嘴而笑的美好。
那年的她,有个那个小混蛋窦唯爱和被爱着。
从来都是觉得王菲是爱情至上的人,为爱生为爱死的那种。
那年的她,被香港媒体拍到去公厕倒痰盂,一时间让歌迷侧目,但是人气却不减反升,我认为这个事件是王菲神化的里程碑。
一时间,为爱不顾一切成为王菲的标志之一。
回到正题,说那年的大碟,浮躁。
一张碟,听到两个人,先是窦唯,才是王菲。
大碟以〈无常〉拉开序幕。没有前奏的编排,一开始便听到王菲的声线,唱着各样的自然景象。一个悠闲的画面,王菲却看到这一切美丽和洽之后,那世事的无常。一切安好的九月天,只是缺少了烦恼,却令王菲心浮气躁,胡乱想像,情绪分裂而不安,整个人冷静不下来。整张唱片的十首作品,歌者都是处于这种不安的情绪状态里,而且越后部份的作品,所展现的情绪越不稳定。不听不看不说,王菲独自陷入对爱情和生活的迷失里。
明显的《浮躁》尝试展现一个较为精神层面的状态,将生活上、爱情上的点点不安感觉加以捕捉,乃王菲继〈迷路〉这带诡异味道的歌曲后另一更完整的深入精神领域的音乐作品,更是王菲历年来最统一而完整的概念唱片。
《浮躁》不但在音乐上注入了北京摇滚的元素,更将之与北欧迷幻风格融合无间,完成这实验性的概念创作。王菲亲自参与撰写大部份旋律及部份歌词,是第一张真正属于王菲自己的作品,成功摆脱过去一切被指抄袭的风格,突破自己,也打破了香港乐坛的传统框架。
不管怎样,你都要承认,窦唯影响了王菲的音乐。
她在浮躁里面唱,一切都好,只缺烦恼。这般表白,幸福的让人嫉妒。是的,那年真的一切都好,事业好,之前的碟张张大卖,同年的ep玩具也是销量大好,乐坛天后位置已经稳固;爱情好,跟那混蛋小子窦唯甜蜜蜜呢。
96年的浮躁专辑并非王菲最好的一面,但是她最真的一面。
对王菲而言,在当时中文乐坛的制作环境下,能够做出这么自我的专辑是很难得的,难怪她唱得开心、情感流露表现也处处散发着前所未有的自然气息及想像力。
无可否认,浮躁里王菲从旋律中所流露的一颦一笑,就算没有mv也已经活灵活现,至少这是从王菲这个成功模式上去模仿的那些玉女歌手无法copy的。
但这张专辑并没有明确她的制作人地位。但是却成功地以全新的风格,将她从以往的歌手身份抽离,以冷眼旁观的姿态去“评论”她的音乐;唱功、感情运用巳经并非拥有高度个人风格的她所要着眼的环节,王菲在浮躁里所表现的是彻头彻尾的Musicianship。
也许浮躁的制作群并没有适当为王菲作为音乐人的身份好好定位,但事实证明,王菲在其中自由自在的唱着自己喜欢的音乐,可以演译一些喜怒哀乐以外的情感世界。在这个考量上,主流或另类的标签已经亳无意义,因为从她这个绝对优越的地位上,各类不尽相同的音乐元素都是陌生的,问题是她用什么方式加以综合并评论之。
歌曲方面,浮躁中的首支主打<浮躁>以二十二字曲词便勾划出副题“一切都好,只缺烦恼”,编曲者并在此刻以差不多两分钟重覆间奏,用“La Ja Bo ”副歌去交待只缺烦恼;其中〈浮躁〉只有简单的二十二个字,全歌以不知何解的吟唱为主要构成部份,可谓香港流行乐坛传统音乐概念上的大突破。
而我认为〈堕落〉可说是王菲亲自创作曲词的众多作品中较具代表性和水准的一首,我很喜欢。对现实的失落,对爱的执着,王菲决定与情人一起堕落,不再计较别人怎看。
所以,她放弃香港的豪宅,住进北京的胡同,那么理所当然。
除〈堕落〉外,王菲还曲词包办创作了〈无常〉、〈浮躁〉和〈末日〉。其他如〈想像〉、〈哪儿〉和〈野三坡〉更进一步打破文字规限,以不知何解的语言为歌词,摒弃传统的国粤甚至英日语歌词,以自然的声音,毫无阻隔抒发内心最原始的感受。
早年改编 Cocteau Twins 的歌曲〈知己知彼〉曾成为不少人的谈论话题,而〈知己知彼〉一曲的走红也肯定了王菲的音乐品味得到听众的支持和认同。放弃再单纯改编 Cocteau Twins 的作品,制作这张《浮躁》时,王菲特别请了 Cocteau Twins 为她作了两首新曲〈分裂〉和〈扫兴〉,作更进一步的音乐交流。〈分裂〉承袭了〈知己知彼〉的迷幻精神,王菲放轻的唱腔加上和声的编排,确实达到分裂的效果,同样歌词也写得很分裂。
〈扫兴〉营造的感觉虽然跟〈分裂〉不同,但歌词的意境却很相像,都是那样的欲断难断,委曲求全。
王菲对极地双子星在华语世界的走红,功不可没。
12年过去了,当年肆意骄傲的女孩年近40,离婚再结婚,是两个女孩的妈妈,探望孤儿说,叫我王阿姨。谈了三次满城风雨的感情,也失败了两次,如今她变得优雅淡定,在慈善晚会上手挽老公,害羞的像个小女人;在赈灾晚会上,再唱歌都是眼含热泪。
在浮躁里她唱,一切都好,只缺烦恼。
在新房客里她唱,一切很好,不缺烦恼。
爱情不过就是一场兜兜转转的游戏吧
所以,如今回头看,越发怀念,那年的王菲不施粉黛,掩嘴而笑的美好。