文案者说
没赶上去听大哥的台北小巨蛋演唱会，好歹赶上帮他写这张纪念专辑的文案。
交稿那天，大哥默默看完，说“挺好”，我绷紧的心长舒一口气。顿了一顿他又说：“你写的这是啥？用在哪？”我立刻傻眼，说是你要出的纪念专辑，滚石的文案好象不合适，所以叫我写来着……他哈哈大笑，说“对对，我比你还不了解状况，就这个吧，我看挺好”。
于是我就明白，都过去了。
暌违十二年，继1995《不舍》专辑的那次告别演唱之后，终于又看到他，站在自己的舞台上，唱自己的写歌，写给别人的歌，听别人唱他写的歌。序曲还是完结篇呢？对于台下很多跟着哭哭笑笑的人来说，终是冷暖自知的事。听的不仅仅是这个20年来一直嗓音沙哑、严肃又爱自嘲的男人，更是各种情境里，各式各样的自己。怎会忘记那些瞬间……听《梦醒时分》直到天亮，燃起分手的勇气；无视杯中满溢的水流泻一地，是收音机传来《爱的代价》；《听说爱情回来过》瞬间攻克泪腺，击溃自认完美的微笑转身；霓虹黯淡的空街呵着酒气吼几句《凡人歌》……他的歌揉进别人的故事，别人的故事被他写成歌。那些会心一笑和黯然神伤，原来早就埋下伏笔。于众多听众及看客，这些回忆是生命里不能承受之重，最最感性柔软的部分。然而于他自己，48岁男人的温柔，再唱起《寂寞难耐》，寂寞依旧，只是他自嘲地笑着改了词：“四十岁早就过去了/往后的日子不必对谁交代”……终有这么一张唱片，每一首歌都耳熟能详，跟着哼哼就时光倒转。古今多少事，都付笑谈中。
大哥的四场“理性与感性”演唱会，我有幸去听了上海站。坐在最前面的几排位置，开场的MV长达20分钟，张艾嘉深情磁性的嗓音讲述着一个心怀木匠梦想的音乐人十几年漫漫创作之路，如同一棵树，生长、抽枝、开花、落叶归根。那段影音太感人，以至于大家都没注意到开场前灯光昏暗混乱的舞台。来来去去的工作人员搬动道具，调试音响，直到忽然就传来吉他声，MV也应声而落，一束追光自顶端打下来，原来大哥早已坐在场中央，抱着吉他诚恳执着地唱：“你现在是怎样的心情呢/是欢喜悲伤还是一点点不知名的愁……”只那一瞬，很多人的眼泪就无声落下了。这首《开场白》唱了二十年，现在听来依旧感动。
台北的两场演唱会，据说是分为几个篇章，以李宗盛制作过的几代代表女唱将划分。陈淑桦寂寥之后不问江湖事，梁静茹难免辛苦要分饰她和林忆莲两角。当然不必说已然不再是小女生的干女儿梁静茹翻唱林忆莲的诸多成名之曲，那嗓音咋听来还真有几分相似，让人心里一惊。也不必说好兄弟周华健两肋插刀同唱《难兄难弟》，终是让人开心，他们都没有在孤单中老去。听他自顾自在台上用力甚至有些癫狂地唱《铿锵玫瑰》，郑重而坦然地说“这首歌献给我深爱的林忆莲小姐”，仿佛是给所有隐约耳语和世间传说一个交代。聚散离别太肤浅，爱已至此，夫复何求？终是经历了理想向生活投卸，男人向欲望投卸，成人向利益投卸，才明白，相信一个与众不同的人并且成为另一个与众不同的人，有多重要。不问来路和归途的相信，尊敬，倚靠，自持。一如盟约。
除了经典老歌，值得推荐的还有几首被大哥重新演绎的作品。《爱情有什么道理》是他在《康熙来了》里唱过的轻快版本，反倒比张艾嘉和莫文蔚诠释的寂寞舒缓更多了几分俏皮，很是迷人呢。不出意料还有几首得意之作，《领悟》、《阴天》、《诱惑的街》、《十二楼》、《飞》等等，由创作人兼当唱作人演绎男版情歌，多得了几分手到擒来的自负自得，更有挥洒自如的情感释放。想起大哥曾在夜里骄傲地跟我聊起这些歌的创作心得，如数家珍的感觉仿佛把他精心打造的手工吉他一一拿出来展示介绍。他说写歌的人，要完全沉浸入那种情境里。比如《十二楼》，“电光石火/秋凉/向左/侧身/半躺”，你仿佛窥见那个百无聊赖的上班族，结束一天工作之后回到家，入眼的满是鸡毛蒜皮琐碎事，身体与意念里纠结缠绕的欲念。然而写着各种场景，又要抽身出来，冷眼旁观，才能明白那每一出画面的推进拉远，个中精妙。这就是所谓的理性，与感性，感受每个人的感受，用透析的眼与疏离的心。如今再唱起这些，已是他感性与理性之外的温故知新。如他所说，“写了二十年歌，不堪回首啊……”
于是我在文案里写：“每个回忆都有不同的入口，每颗心都有不同的软肋。你爱过了，你痛过了，你经历和懂得了。只有那些歌，不离不弃，记忆里的主题曲，见证过一幕幕欢喜悲伤。听李宗盛，就像自己的人生电影在时光映像馆里缓缓放送。12年后的演唱会，更像一场温馨的音乐老友记。歌声、掌声、感动无声，都在这张专辑中定格。那一夜，情歌‘盛’放，只为你唱。”
交稿那天，大哥默默看完，说“挺好”，我绷紧的心长舒一口气。顿了一顿他又说：“你写的这是啥？用在哪？”我立刻傻眼，说是你要出的纪念专辑，滚石的文案好象不合适，所以叫我写来着……他哈哈大笑，说“对对，我比你还不了解状况，就这个吧，我看挺好”。
于是我就明白，都过去了。
暌违十二年，继1995《不舍》专辑的那次告别演唱之后，终于又看到他，站在自己的舞台上，唱自己的写歌，写给别人的歌，听别人唱他写的歌。序曲还是完结篇呢？对于台下很多跟着哭哭笑笑的人来说，终是冷暖自知的事。听的不仅仅是这个20年来一直嗓音沙哑、严肃又爱自嘲的男人，更是各种情境里，各式各样的自己。怎会忘记那些瞬间……听《梦醒时分》直到天亮，燃起分手的勇气；无视杯中满溢的水流泻一地，是收音机传来《爱的代价》；《听说爱情回来过》瞬间攻克泪腺，击溃自认完美的微笑转身；霓虹黯淡的空街呵着酒气吼几句《凡人歌》……他的歌揉进别人的故事，别人的故事被他写成歌。那些会心一笑和黯然神伤，原来早就埋下伏笔。于众多听众及看客，这些回忆是生命里不能承受之重，最最感性柔软的部分。然而于他自己，48岁男人的温柔，再唱起《寂寞难耐》，寂寞依旧，只是他自嘲地笑着改了词：“四十岁早就过去了/往后的日子不必对谁交代”……终有这么一张唱片，每一首歌都耳熟能详，跟着哼哼就时光倒转。古今多少事，都付笑谈中。
大哥的四场“理性与感性”演唱会，我有幸去听了上海站。坐在最前面的几排位置，开场的MV长达20分钟，张艾嘉深情磁性的嗓音讲述着一个心怀木匠梦想的音乐人十几年漫漫创作之路，如同一棵树，生长、抽枝、开花、落叶归根。那段影音太感人，以至于大家都没注意到开场前灯光昏暗混乱的舞台。来来去去的工作人员搬动道具，调试音响，直到忽然就传来吉他声，MV也应声而落，一束追光自顶端打下来，原来大哥早已坐在场中央，抱着吉他诚恳执着地唱：“你现在是怎样的心情呢/是欢喜悲伤还是一点点不知名的愁……”只那一瞬，很多人的眼泪就无声落下了。这首《开场白》唱了二十年，现在听来依旧感动。
台北的两场演唱会，据说是分为几个篇章，以李宗盛制作过的几代代表女唱将划分。陈淑桦寂寥之后不问江湖事，梁静茹难免辛苦要分饰她和林忆莲两角。当然不必说已然不再是小女生的干女儿梁静茹翻唱林忆莲的诸多成名之曲，那嗓音咋听来还真有几分相似，让人心里一惊。也不必说好兄弟周华健两肋插刀同唱《难兄难弟》，终是让人开心，他们都没有在孤单中老去。听他自顾自在台上用力甚至有些癫狂地唱《铿锵玫瑰》，郑重而坦然地说“这首歌献给我深爱的林忆莲小姐”，仿佛是给所有隐约耳语和世间传说一个交代。聚散离别太肤浅，爱已至此，夫复何求？终是经历了理想向生活投卸，男人向欲望投卸，成人向利益投卸，才明白，相信一个与众不同的人并且成为另一个与众不同的人，有多重要。不问来路和归途的相信，尊敬，倚靠，自持。一如盟约。
除了经典老歌，值得推荐的还有几首被大哥重新演绎的作品。《爱情有什么道理》是他在《康熙来了》里唱过的轻快版本，反倒比张艾嘉和莫文蔚诠释的寂寞舒缓更多了几分俏皮，很是迷人呢。不出意料还有几首得意之作，《领悟》、《阴天》、《诱惑的街》、《十二楼》、《飞》等等，由创作人兼当唱作人演绎男版情歌，多得了几分手到擒来的自负自得，更有挥洒自如的情感释放。想起大哥曾在夜里骄傲地跟我聊起这些歌的创作心得，如数家珍的感觉仿佛把他精心打造的手工吉他一一拿出来展示介绍。他说写歌的人，要完全沉浸入那种情境里。比如《十二楼》，“电光石火/秋凉/向左/侧身/半躺”，你仿佛窥见那个百无聊赖的上班族，结束一天工作之后回到家，入眼的满是鸡毛蒜皮琐碎事，身体与意念里纠结缠绕的欲念。然而写着各种场景，又要抽身出来，冷眼旁观，才能明白那每一出画面的推进拉远，个中精妙。这就是所谓的理性，与感性，感受每个人的感受，用透析的眼与疏离的心。如今再唱起这些，已是他感性与理性之外的温故知新。如他所说，“写了二十年歌，不堪回首啊……”
于是我在文案里写：“每个回忆都有不同的入口，每颗心都有不同的软肋。你爱过了，你痛过了，你经历和懂得了。只有那些歌，不离不弃，记忆里的主题曲，见证过一幕幕欢喜悲伤。听李宗盛，就像自己的人生电影在时光映像馆里缓缓放送。12年后的演唱会，更像一场温馨的音乐老友记。歌声、掌声、感动无声，都在这张专辑中定格。那一夜，情歌‘盛’放，只为你唱。”
