感情里的盲点区，生活中的散点图

凭借自己踏实的创作和贵人戴佩妮的加持，郭修彧凭借第一张专辑入围了金曲新人，让并不算叫座的首秀得到了专业的肯定，也给自己的第二张奠定了信心和坚持的力量。这几年大马乃至整个华语乐坛能够坚持词曲全创作的新人屈指可数，没有大公司的砸钱宣传，单凭戴佩妮协助曝光的力度，郭修彧几乎全包创作的第二张显得更加难能可贵。

个人觉得首张没有激起市场反响的最大的问题除了宣传力度的薄弱之外，音乐本身旋律的可听性不强应该是不可回避的。在当下越来越旋律至上的市场大背景下，一个歌手如若没有噱头曝光点，那讨巧的旋律一定是突围的利器，可惜两点郭修彧都不沾边。但作为一个认真对待音乐的创作人，或许坚持自我摒除媚俗是高于市场价值的某种近乎钻牛角尖式的执拗。戴佩妮是这样的，徒弟郭修彧也有着股拗劲儿。所以离开了家乡只身台北生活创作，时隔二年多的第二张依旧听得出一个音乐人对音乐的执着和对音乐的思考，成熟后的郭修彧让人看到听到了更多对自我的检视和对生活的窥探。

开篇很惊艳的英文歌《Parallel》里的那一句：My thoughts they waver unresolved……像是给整张定了一个基调，在平行的感情世界里思维在不同的盲点区摇摆着，有afraid，有brave，有amazed，有insane……郭修彧高音和假音区的干净和连贯较第一张的表现有了很大的进步。

第二首接应的《幻术》承接了waver unresolved的状态，“这是一种什么幻术，让我傻得如此投入”，感情里的盲点是看不清楚对方的真实和虚伪，反而质疑自我的付出和努力。后半部分的编曲加入bass的重鼓点将整首歌丰富了起来，戛然而止的结尾干净利落。

第三首主打《挡箭牌》依旧唱出了陷入感情里的某个盲点，“就当没发生过，都没有错，算了”，只是这个区域的盲点似乎有了更多的释怀和彻悟，看透了陷入的困境是你设下的陷阱。歌曲绵延温柔，隽永深刻，可以说是全专最优秀的一首词曲佳作。“你享受着的现境，是折磨我的陷阱"，非常好的一句押韵歌词。

第四首《送行者》承接了上面感情盲区的延展，虽然旋律并不激烈，但唱出了“I‘m dying quietly”的释放，进而看透了感情的真实，终于“我不须再忧郁，此刻的悲喜仿佛已到期”。冲破了盲点区的束缚后编曲力度加大，用band的力量烘托出了情感的上升。

第五首《科幻梦魇》是整张专辑的一个情绪转换点，郭修彧表面在唱一场化装舞会，个人觉得其实则在唱感情和生活就像一场化装舞会般的科幻，“让我们一起闭着眼，忘掉现实一切”，到此为止郭修彧依旧还在感情的盲区里努力挣脱和看破真假。其实一切不过是梦魇而已。

第六首《Hug Youself》曲风一转，不再讨论感情里的盲点，转而发现生活中的散点。由一次不允许带上巴士的小背包的经历，郭修彧把愤怒编写了一首歌变相的骂出了自己内心的恨。歌曲很可爱，但个人觉得部分词作方面还需要加强，再经雕琢或许会更好。

第七首《好人缘》编曲很有特色，有点小爵士风的小俏皮，唱给乱花钱的“绿巨人小妹妹”。但个人觉得，歌词并不算很优质，写的随意也自然，但很多地方并不是押韵的。

第八首《叠罗汉》依旧延续了前两首快板曲风，将自己和朋友的嬉闹经历写成了一首流畅的小品式歌曲。“和别人我怕心中有挣扎，和你们我一点都不怕”，整首歌的基调是积极向上的，歌颂了友情的力量。友情也是生活中散点图的重要组成部分。

第九首专辑同名歌《盲点》是一首闹动静后优秀的抒情佳作，整首歌工整饱满，主歌和副歌区分明显。不再waver unresolved的郭修彧在这首歌里成熟而稳重了，就好像是经过了感情和生活的历练后，一个人慢慢明白了很多。“请相信我一定能为你走出困着自己的那个盲点”，这首歌不光是唱感情，也是唱给自己的。唱到这里，终于结束了waver unresolved的状态。

第十首《无》作为整张的ending似乎多了些哲学般的自问和思索，对自我的、对音乐的、对人生的……无人国、无人路、无声控诉、无助、无蜡烛、无痕迹、无感受、无喜无忧、无目的、无踪影……这一切都无法追究，最后其实都是无中生有。似乎waver unresolved了一大圈后，其实一切都是虚无。生活依旧继续，感情也依旧充满盲点，但无所谓，人生一切皆是虚无。

整张专辑听下来，明显感觉比第一张丰富和完整了很多。旋律方面也较第一张有了非常大的提升。前半张主要唱感情里的挣扎，后半张主要唱生活里的感受。慢歌温存，快歌俏皮。听得出这两年多的时间里，郭修彧在不断的发现生活窥探自我，也在生活的历练中成长丰富自己。有很多盲点，有太多盲目，但最终都归结成虚无和无事生非的无中生有，其实是看透一切的某种成熟。

若说缺点和不足，个人觉得几首中快板的歌曲写的过于随意缺乏类似戴佩妮一样特别尖锐和敏感的洞察力（参听《好感觉》、《我有想法》），郭修彧在观察生活方面还需要更多的积累。几首歌的词写的值得商榷还待加强，押韵是必须的，否则在有些天马行空的曲调中，词的不押韵会更加分离歌曲的可听性。整体感觉是慢板抒情的质感要明显好于中快板的俏皮歌，在自我感情和外部生活的跷跷板两端，郭修彧还是头重脚轻了一点。

毕竟90后的女生还有太多的时间去观察去体会去领悟生活，进而不断的审视窥见探索自我的内在。我们也有理由期待着坚持自己，忠于音乐的这位大马创作人未来有更丰富的素材，更温柔的体悟，更饱满的热情，更宽阔的视野，开创一片新天地。