头号玩家 头号玩家 8.8分

边找彩蛋边深扒:搞定这些版权究竟要砸多少钱?

乌鸦火堂
2018-03-31 02:52:05

八卦!我们是专业的!

咱最擅长的就是折腾!

斯皮尔伯格,算你牛逼,这样一部作品,看《头号玩家》就像磕了药一样,燃爆了。

电影的故事就是找彩蛋整部电影也是一个大彩蛋,无数动漫、游戏、电影彩蛋汇聚其中,两只眼睛肯定是不够用的。

目前很多大神都在找彩蛋,更有朋友刷了好几遍了,甚至从预告片中逐帧截图放大观看,说明什么?这是粉丝的福音啊!我这里也是在找彩蛋,本来想多找点,但感觉除非该片蓝光问世,有机会逐帧细细找,否则就凭我这两下子,够呛。

所以这篇文章,在找各种彩蛋和梗的同时,关注一下彩蛋背后的故事,具体出处,以及八卦,所谓深扒!

还有很多朋友更

...
显示全文

八卦!我们是专业的!

咱最擅长的就是折腾!

斯皮尔伯格,算你牛逼,这样一部作品,看《头号玩家》就像磕了药一样,燃爆了。

电影的故事就是找彩蛋整部电影也是一个大彩蛋,无数动漫、游戏、电影彩蛋汇聚其中,两只眼睛肯定是不够用的。

目前很多大神都在找彩蛋,更有朋友刷了好几遍了,甚至从预告片中逐帧截图放大观看,说明什么?这是粉丝的福音啊!我这里也是在找彩蛋,本来想多找点,但感觉除非该片蓝光问世,有机会逐帧细细找,否则就凭我这两下子,够呛。

所以这篇文章,在找各种彩蛋和梗的同时,关注一下彩蛋背后的故事,具体出处,以及八卦,所谓深扒!

还有很多朋友更关注的问题,这样“无限流”性质的作品,出品方华纳兄弟为了买下这些电影、动漫、游戏的版权,究竟花了多少钱?

个人感觉,没多少。

《头号玩家》的具体成本暂时还未公开,但可以肯定的是,这样动作捕捉CG+真人作品,肯定是大手笔。如果考虑到电影中暴雪、卡普空、微软等等各家游戏厂商的角色版权,这制作费不敢想象。

但实际上,这里的版权,以角色形象、姓名权、作品改编权、商标版权、出版权等等为主,举个栗子↓

《鬼吹灯》小说故事、改编、角色名称乃至商标归作者天下霸唱所有。根据小说改编的《鬼吹灯》漫画,作品标题、人物姓名、故事情节等元素属于小说的权利范围,而漫画作品中的人物形象和场景设计属于漫画所有。 因此,漫画作者有权将漫画作品中的人物形象和场景设计授权改编游戏,但不得将小说中的作品标题、人物姓名、故事情节等。如果打算基于漫画设计《鬼吹灯》游戏,除了获得漫画形象权之外,还要跟原著作者扯皮

所以,对于《头号玩家》来说,角色形象权是主要的(大部分连名字都没出,就靠脸吃饭),而且很多时候,尤其在西方,片方为了改编一部动画或游戏作品,往往会把包括改编、角色形象等相关版权一块全部购下。所以我们在找彩蛋的同时,这里也简单追溯一下这些角色和元素,至少是形象权,归属地在哪?

扒彩蛋,我们可能差点,但论八卦,咱可是专业滴!不求专业,只求找到出处,而且为了好玩!到了最后,你就会发现,

大片厂、大导演,路子就是野!


一、电影彩蛋

影迷会发现不少亮点。而且电影版权,很清晰,归制片方所有,导演仅拥有著作权(除非导演也是制片方之一),而且本片不涉及到真人演员,所以也就没有演员形象权之说,暂且制片方即可。

1、史蒂芬·金不喜欢的《闪灵》

是《头号玩家》里最大的惊喜,之前在该片的各类预告片中完全没有见到,结果该片第二个任务中,最屌的一场戏就是电影《闪灵》

夺宝队“进入”到电影之中,镜头一晃,画面变成了“修复胶片”的颗粒感,老电影那种feel,酒店大厅,237房间,斧子、双胞胎姐妹,浴室里的幽灵,血液洪水、结尾处的迷宫花园,当然少不了打字机上的“"All work and no play makes Jack a dull boy”的经典元素,只不过这些字,在电影中变成了钥匙形状,太有feel了。

值得一提的是,该片的摄影还是斯大爷的老搭档——詹奴苏·卡曼斯基(Janusz Kaminski)。其标志性的“卡式噪点”在这段复古影像中有着极大的发挥。

最屌的一点在于,这个进入电影的桥段,将恐怖片拍成了喜剧片。

因为在熟悉的桥段中,安排了一个“没看过《闪灵》”的艾齐进入为主视角,结果各种被吓,反而观众会觉得这人“太倒霉了,非要来这里”那种幸灾乐祸,我看片的时候,一旁还有观众在小声说“赶紧跑了,完了完了,哈哈哈”这个话,没错,这就是幸灾乐祸。反正我知道这里什么“典故”,不会中招,小白就惨了。

而且电影中,阿修说“我是从指缝中看得(电影)”,来源于演员真实故事。饰演阿修的小演员菲利普·赵,被斯大爷要求熟悉一下《闪灵》,结果小家伙还真是用这种方式看得电影。

电影中提到了原著作者史蒂芬·金不喜欢这部电影,也是真事。因为《闪灵》虽然经典,但史蒂芬·金觉得对原著改动太大了,不像自己的原著,因为并不认可。

但老金认可另一部《闪灵》1997年的电视电影,总长273分钟,由美剧《魔界奇谭》《恐怖大师》的恐怖片导演米克·加里斯执导,完全忠实原著。

史蒂芬·金不但担任了影片的执行制片,还担当了电视剧的剧本创作、片中照片的摄影并且客串了一个小角色。

其实,《头号玩家》中《闪灵》任务最后一幕,丧尸舞会那段,是原著中的桥段,库布里克版并没有出现(其实出现了,只不过并没有变成丧尸而已,就是杰克“回到1921年”看见舞会那段),但加里斯版中很详实的拍出了原著桥段,而且这处改动,在《头号玩家》中,恰好点题,从不认可到认可。

▼版权

《闪灵》的出品公司就是华纳的电影,拥有制作和发行权,不存在买版权的问题,而且不涉及到老金的原著版权,直接用的电影场景。

而且该片的第二制作方, Hawk Films,就是库布里克自己的电影公司,从《发条橙》开始都参与电影制作,库布里克生前跟斯大爷关系很铁,后者还拍了库布里克的“遗愿”《人工智能》,因此在本片中,《闪灵》的电影logo,库布里克的名字都出现了,算是致敬。这也是该片出现其他作品logo的地方之一(有好几处,下面会列举)。


2、金刚

飙车戏的最后一关,就是金刚,而且有个镜头表示,金刚是从帝国大厦顶上下来,一旁有双翼飞机,这一切都是1933年版《金刚》的段落。还有这位的长相,鞋拔子脸是老版金刚的标志。

▼版权:

金刚的版权比较纠结,因为有好几版电影,当年的官司从1962年一直打到了1975年,导致金刚这个角色如今基本处于四分五裂的阶段,具体版权情况是这样的:

理查德·库珀,金刚创作者兼导演梅里安·C·库珀的儿子,拥有金刚出版权;

雷电华公司,拥有《金刚》1933年电影版的版权。

德劳伦蒂斯集团(意甲那不勒斯队主席德劳伦蒂斯那个公司),拥有1976年翻拍版《金刚》的版权。

★环球公司,拥有金刚新的电影版权和形象权,这是环球从库珀手里买下来的,因此金刚随即成了环球怪兽旗下的一员。

关于金刚的版权和各版具体形象问题,请参考俺的旧作→“怪兽之祖”银幕变形演义:身材飘忽、挺直腰板、版权乱战

所以,金刚的版权很容易出现幺蛾子,比如当年环球就还起诉过任天堂,因为后者曾出品过一款游戏叫做《大金刚》,环球认为大金刚是明目张胆的侵权行为。

既然本片中的金刚来源于1933年电影版,那么只需考虑雷电华公司即可。只不过雷电华公司1986年被特纳广播公司收购,特纳广播公司1995年又被时代华纳集团收购。。。所以,付版权费?不存在的。

而且真的是来源于1933年电影版,因为体型,2005年版《金刚》虽然也有帝国大厦段落,但没这么大,只有5米高,不能把飞机抓在手里,而1933年版按比例有18米

就算是顾及环球,但斯皮尔伯格环球还是要给面子的,从《大白鲨》《ET》《侏罗纪公园》《辛德勒名单》等等,环球电影的半壁江山都是斯大爷打下来的,没有当年斯大爷,环球估计还真成不了如今的六大。

所以,这片出现了很多环球电影的角色,有斯大爷的情面,搞版权会相对容易,友情价、甚至不要钱也是有可能。

而且被环球怼的《大金刚》,其海报也出现在电影中。。。我觉得是斯大爷故意的。


3、铁巨人

超级经典的一部动画片,暖心的铁巨人能把人看得从笑到哭,最后再破涕为笑。

本片中,特别展示了几处铁巨人的特色,比如铁巨人头部,可以召唤身体部分组合,当年动画片结尾就是这样。

还有眼部激光、手部的发射器等等还原设定,只不过本片中铁巨人没像当年动画那样,完全变成武装模式,可能是CG太繁琐的原因,也可能是武装模式的铁巨人是迷失内心之后的形象。

▼版权:

当然也是华纳的了,话说华纳在过去、乃至如今的动画电影大战市场中,真的好没有存在感。兔八哥、DC动画和史酷比等动画形象不少,却很少登陆大银幕,唯一能拿得出手的,除了3D动画《守卫者传奇》,就是当年2D《铁巨人》了。


4、《天生爱神》+试装

主角帕西法尔参加舞会之前,穿了一套西装、歪系粉领带的造型,台词里说明了来自于《天生爱神》

这部电影拍摄于1984年,全名叫做《巴卡路·班仔跨越八次元空间大冒险》,主演是“机器战警”彼得·威勒,内容就是描述一群耍酷摇滚青年拿枪欺负弱鸡外星人的故事。电影名不经传,但被很多极客宅奉为神作,乃是一部鼎鼎大名的邪典。

而且在帕西法尔穿这套衣服之前,试了好几套衣服,包括迈克尔·杰克逊的《鬼怪》中的红皮衣,音乐鬼才王子的半自传电影《紫雨》中的装束,杜兰杜兰乐队的蓝色制服。


5、《回到未来》

毋庸置疑,《回到未来》中的DMC-12跑车(DeLorean Motor Company),而且是第二部的车型,因为在飙车戏中,躲避大货车的场景,DMC的四个轮子变成了飞行动力式,是第二部的标志。

值得一提的是,第一部DMC-12,诞生于1976年,1982年停产,因为公司老大因吸毒被捕(其实是被诬陷的),公司破产,所以DMC-12一共就生产了9000辆,却因1985年的《回到未来》而大热,但再找车可是很难了,因为本来就是“绝版”。

话说,当年hottoys出1/6的DMC时我就忍着没买,因为俺就知道,丫肯定会出第二部轮子可变的飞车版,结果当年SDCC限定2.0终于有展品了,结果等到现在还他么没出,连第二部的博士也没出货,你丫出不出了?我特么可是首批预定的!

《回到未来》还有两个梗,属于致敬,就是“泽米基斯方块”,因为《回到未来》的导演就是罗伯特·泽米基斯,制片是斯大爷本人。广义上可以认为,泽米基斯是斯大爷的徒弟。

另外,就是阿尔忒密斯呼唤开车的主角为“迈克弗莱(Mcfly)”,这个是《回到未来》主角的名字。

老妈如洪水猛兽

▼版权:

《回到未来》是斯大爷自己的公司安培林娱乐(Amblin)制作,后者也是本片的出品方,而且环球也是出品方,所以你懂得(参考《金刚》条目)。

PS,《回到未来》是我最喜欢的电影,没有之一,因为就是小时候看了《回到未来》之后,我才热爱上了电影,如今也从事了电影相关行业,这部电影是我自己的“玫瑰花蕾”。


6、约翰·休斯与《开放的美国学府》

电影中,主角用这个梗测试大反派,后者在一票宅男后备军的远程提示下蒙混过关,其实这就代表了80年代的一个流行文化。

约翰·休斯是美国著名的流行文化导演,《小鬼当家》就是这位的得意之作,但他另一部作品1985年《早餐俱乐部》在西方群体中更著名,说白了就是美国青春片的代言人,代表了美国青少年和流行文化。

《开放的美国学府》拍摄于1982年,导演则是艾米·海克林,这片也是美国青春片,里面有年轻的西恩·潘和尼古拉斯·凯奇,算作美式青春片的开山之作。

实际上,电影中这个“钓鱼式提问”,翻译成我们熟悉的话就是:“《龙虎风云》的导演是吴宇森还是林岭东?”一下子就能试出来是不是港片死忠粉。

插一句,《早餐俱乐部》的角色本德也有“出场”,是飙车准备环节中,车辆间的人群之一,这部电影的出品方也是环球。。。


7、三大恐怖角色

电影中出现了80年代三大恐怖角色,杰森、弗莱迪和鬼娃恰奇,放在一起说吧。

《猛鬼街》中的弗莱迪在预告片中就有出现,被艾齐打崩了。

《13号星期五》的杰森也是在混战中出现,也是被灭的一方。

结果到了《鬼娃回魂》中的鬼娃恰奇这里,结果被主角当场“召唤兽”扔了出去一通乱砍,而且接住恰奇的那位杂兵还说了《头号玩家》中唯一一句脏话:“Fxxking Chucky”。(PG-13电影,规定脏话不能超过3句)

▼版权:

《猛鬼街》当年是新线公司出品,如今新线公司已经并入时代华纳集团

《13号星期五》派拉蒙和华纳联合出品,后来版权归到了新线旗下,所以新线还拍了一部《弗莱迪大战杰森》

恰奇的版权比较复杂,1987年第一部《鬼娃回魂》是联美公司(United Artists)出品,后来该公司被米高梅并购。

但这个角色的影视版权,却在环球旗下,从98年的《鬼娃新娘》开始,一直到这几年又出的之间走音像制品渠道的6和7部,出品方都是环球或其旗下的子公司,又是环球。。。

关于鬼娃恰奇的一些故事,有兴趣的话请参考俺的旧作→想要跟我玩吗?《鬼娃回魂》系列漫谈


8、《周末夜狂热》

这就属于致敬彩蛋了,无需考虑版权。电影中两位主角在舞厅共舞那段,致敬了我们舞王约翰·特拉沃尔塔在《周末夜狂热》中和女主角共舞的桥段,有著名的抖肩动作,而且要不是Bee Gees名曲《Stayin' Alive》,我差点觉得这段是在跳《低俗小说》


9、《忍者神龟》

没错,这里的《忍者神龟》要归到电影类里了,因为角色形象就是卖拷贝监制的《忍者神龟》真人版,只有一秒镜头,但很明显,考虑到角色形象,只需联系电影而无需顾及其他动画或者漫画形象。

▼版权

《忍者神龟》电影版是迈克尔·贝监制,出品方是爆炸贝自己的公司白金沙丘,另一大制作方和发行方是派拉蒙

斯皮尔伯格跟爆炸贝关系很好,斯大爷是《变形金刚》的监制,派拉蒙也出品过斯大爷的《夺宝奇兵》系列,有很好的合作关系,只使用角色形象的话,版权费嘛,我想最多也就是友情价。

这俩风格迥异的人是怎么凑一块去的??

10、《机器战警》

电影中在广场,有个明显的机器战警的身影,也是一晃而过。

▼版权

1987年的《机器战警》是猎户座影业(Orion Pictures)出品,后来该公司被美高梅收购,米高梅如今属于索尼,所以2014年新版《机械战警》出品方换成了索尼哥伦比亚,这一处确实是要购买版权的。

斯大爷跟索尼有过合作,是当年《铁钩船长》是跟索尼旗下的三星公司(Tristar)合作的,三星电影公司是1982年有线电视频道HBO和哥伦比亚广播公司联合创建的电影公司,1987年合并成了现在的哥伦比亚三星公司,然后在1988年与一块被索尼影业收购。

虽然当年《第三类接触》是伦比亚公司的,但当时该公司还没被索尼收购。但斯皮尔伯格自己的安培林娱乐公司,倒是跟索尼有过好几次交集,比如《黑衣人》系列,《佐罗的面具》,都是安培林制作,斯大爷都是监制。


11、赛道上的“名车”

由于都是一晃而过,所以认得不是很全,有一个算一个吧。

马赫5号,出自动画片《马赫5号》,动画大师吉田龙夫的经典系列动画作品,后来被沃卓斯基姐弟(不对,已经是姐妹了)拍成了电影版《急速赛车》,出品方华纳,票房惨败。

克莉丝汀,一晃而过的镜头,但红色车身极为显眼,车旁站的是劳拉。来自史蒂芬·金名作改编的《克莉丝汀魅力》,约翰·卡朋特导演,魔车一辆,可摄人心魄,推荐一下该片。出品方哥伦比亚

蝙蝠侠车,具体出自1966年的电视剧《蝙蝠侠》,那款经典初代蝙蝠车,版权不用问了,只要是DC的作品,华纳想用就用。

V8拦截者,来自《疯狂的麦克斯》系列,主角麦克斯的座驾,在《狂暴之路》开场也有该车的身影,原型为1973年XB福特双门猎鹰。电影出品方华纳


12、终结者+施瓦辛格

电影中,铁巨人当“人桥”掉进熔岩后,最后露出一只手做了一个大拇指造型,这个当然是致敬了《终结者2》中T-800最后那个经典镜头,除了让影迷很爽之外,这个镜头意义非凡。

还有就是不得不提的施瓦辛格,电影中涉及到施瓦辛格的地方一共有三处,余下两处为:

《幻影英雄》,在飙车戏份中,有一处很明显的电影广告牌,上映的是《杰克·施莱德3》,这是《幻影英雄》电影里,施瓦辛格演得虚构电影,而且还出现了州长的名字。该片是索尼哥伦比亚出品,而且这处完全是电影中的桥段,必须要谈妥版权。

★《蒸发密令》,开场艾齐在死亡星球乱战的时候,挑选了一把电磁枪,来自《蒸发密令》中的经典电磁枪,他(她)用这把枪把毁灭公爵给打崩了,该片就是华纳出品,敞开了用。

而且,这三处电影元素,也是施瓦辛格第一次“出现”在斯皮尔伯格的电影中


13、超人

恶搞+致敬梗,档案大厅那段,恶搞了超人的眼镜,说戴上眼镜,别人就认不出来了,明显恶搞了超人和克拉克之间身份的梗。

但在漫画中,超人的眼镜可不是普通眼镜哦,那副眼镜也是外星眼镜!

眼镜功能有二,其一阻止超人在普通人时的热视力与X视线,其二提供了超视觉假象,影响到地球人的视觉神经,让克拉克·肯特在外形上更老、更虚弱一些,这个假象甚至还能影响照片和录像。同时超视觉假象拥有“续航”能力,就算克拉克·肯特摘下眼镜,假象还能维持48小时。

除此之外,还有两处超人梗:

其一为哈利迪最喜欢的一句话,是莱克斯·卢瑟的名言。

其二为大反派诺兰的造型,来自《不义联盟》中的超人。

PS,在档案馆中,包围主角的人群中好多熟脸,最明显的是《阴间大法师》中的 大法师“甲壳虫汁” 的形象,蒂姆·波顿这部名作,当年是由Geffen Pictures出品,华纳只是负责了发行,后来Geffen 1998年关闭电影业务之后,旗下电影长片归属华纳,又是一处免费的。


14、《侏罗纪公园》

自然跑不了斯大爷的名作《侏罗纪公园》喽,赛道狂飙中的boss,就是雷克斯暴龙,这个无需多言,当然你也可以认为这就是一只恐龙而已。


15、骷髅杂兵

最后大战中的冲锋场面,里面出现了很多骷髅杂兵

按理说骷髅兵属于奇幻电影和动漫游戏中的大众脸,很多地方都能找到其身影,比如游戏《魔兽》《英雄无敌》,电影《鬼玩人3》《佩小姐的奇幻城堡》《木乃伊3》,就连《西游记之三打白骨精》里也有。

但本片中的骷髅兵,我更倾向于1963年的《杰逊王子战群妖》,或者更早的《辛巴达七航妖岛》,后者是最早一部在电影里展现骷髅兵的电影,但前者是特效指导雷·哈里豪森最著名的作品之一,定格特效的先驱。

而且斯大爷是哈里豪森的超级粉丝,因为这位的定格特效影响了后世很多作品,包括詹姆斯·卡梅隆、彼得·杰克逊、吉尔莫·德尔托罗哈利豪森最狂热的追随者,《环太平洋》结尾还致谢这位特效先驱)都是其簇拥。

所以,我更愿意相信,这处骷髅兵是致敬前辈的场面

PS《头号玩家》世界观中,竟然有真人VR骷髅杂兵,这究竟是什么组织?大众脸工会?


16、黑泽明与三船敏郎

电影中,日本帅小伙大东,他在“绿洲”中的造型,是一名日本武士,这个形象来自于已故电影大师黑泽明《影子武士》中仲代达矢饰演的武田信玄。

而大东在现实中的名字叫做“敏郎”,来自于黑泽明的御用演员三船敏郎,其在游戏中的造型之下的面孔,是三船敏郎在《蜘蛛巢城》中饰演鹫津武时的形象。所以这是一处二合一致敬。

导演斯皮尔伯格是黑泽明的崇拜者,而且自己的作品深受黑泽明影响,他曾经说过“黑泽明就是电影界的莎士比亚。”


17、星际迷航

出现在哈利迪的葬礼之上,很明显的一处,这是《头号玩家》中,其他作品的logo的之一。该片是派拉蒙公司的招牌。

另外一处,就是阿尔忒密斯最后打i-R0k的时候,在选武器,结果都没子弹了,其中武器菜单中出现了《星际迷航》中的标志武器—— 相位枪


18、《我为玛丽狂》

电影中男主角在游戏里留的发型,就是来自于1998年的性喜剧《我为玛丽狂》,台词里已经提到了,只不过不是屌丝主角本·斯蒂勒的发型,而是配角渣男马特·狄龙饰演的那个角色。

既然是性喜剧,免不了三俗。《头号玩家》也有与该片相关的三俗桥段,就是在女主角缕了一下韦德的头发,而且是往上撩。这个动作就是恶搞了《我为玛丽狂》里最污的一段

本斯蒂勒准备跟玛丽(卡梅隆·迪亚兹)约会,怕自己绷不住,于是率先在家撸了一发,结果没找到she在什么地方,这时玛丽敲门,主角开门之后,玛丽发现对方耳朵上挂着那坨不可言状之物,以为是发蜡,就顺手抄起来抹在自己头发上,就是一个往上撩的动作,结果这位头发成了这样

这个发型被当MTV电影奖评为年度最佳发型,甚至还引领了一段风潮。所以《头号玩家》中阿尔忒密斯这个动作,绝对是在撩男主角,所以男主角才会对她心动。

▼版权

这部电影是20世纪福斯的出品,但这种“口头致敬”甚至恶搞的方式,是不需要买版权的。


19、异形

关于《异形》的梗有三处,除了那处破胸之外(真人快打条目里会细说),还有两处道具:

其一为《异形》中的中采矿飞船“诺史莫号”,在艾齐工作室里,一堆模型,其中除了《太空堡垒卡拉狄加》的飞船之外,就有诺史莫号的模型。

其二为舞厅大战,女主角拿的枪,是《异形2》中殖民地陆战队(USCM)中的经典突击步枪——M41A脉冲步枪。(这是本片中斯皮尔伯格第二次与詹姆斯·卡梅隆的作品发生关系)

▼版权

《异形》系列是20世纪福斯公司的招牌,但如今福斯已经归属迪士尼,所以这块版权从成分来说是比较复杂的。

按理说斯大爷这几年虽然跟迪士尼关系也不错,最近《战马》《林肯》《圆梦巨人》《间谍之桥》等都是迪士尼出品,《华盛顿邮报》也是福斯的,但考虑到竞争对手华纳,片中迪士尼旗下的品牌一个没出现。

对于道具方面,不涉及到电影商标、情节、角色权这方面,个人感觉跟道具和特效公司谈妥即可,主要是已故特效大师斯坦温斯顿的工作室。而后者跟斯大爷也合作过不少,侏罗纪公园里的霸王龙就是温斯顿创造的。


20、“玫瑰花蕾”

致敬彩蛋,《公民凯恩》中的名言,“玫瑰花蕾”是奥森·威尔斯饰演的凯恩临死前的一句话,整个故事也是由“玫瑰花蕾”到底意味着什么而展开的。

那么这句话究竟是什么意思呢?电影也没有给出答案,或者是电影中记者的猜测,“玫瑰花蕾”是凯恩从未得到或者是失去的某样事物,或者是结合剧情和人设对这句话的解读,在公民凯恩影片最后那个写有“玫瑰花蕾”字样的雪橇板燃烧起来的时候作为观众似乎隐约明白了“玫瑰花蕾”的含义,一种失落的快乐,一种单纯的遗憾,还是一个寂寞的结局,又似乎最终还是无法参透它真正的意义。

其实,“玫瑰花蕾”无论从电影的角度还是故事层面的角度。都是代表着一种非常私人化的东西,“我自己的东西,你拿不走,别想知道,每个人都在寻找它的答案,可是那答案却又根本无从寻找。”

联系起《头号玩家》的故事,这个“玫瑰花蕾”就是代表着哈利迪的私有化趣味,主角就是要从这些私人专属中,寻找钥匙。

PS,在各种影史经典台词排名中,“玫瑰花蕾”出现的几率几乎是100%


二、 游戏+动漫彩蛋

游戏和动漫方面,个人充其量算个外行,玩的游戏不多,也不够二次元,所以了解的不算多,只是简单罗利一下,见谅。

而且,有关这部分的版权,除了DC之外,角色版权也有着一些裙带关系哦。

1、DC宇宙

华纳出品的《头号玩家》,旗下DC的东西,不用白不用,从动漫到游戏,来者不拒,所以电影中无处不在的是DC梗,除了上述蝙蝠车和超人眼镜之外,还有如下内容:

★蝙蝠侠

电影开场不久之后,直接点出了蝙蝠侠的名字,说“可以跟着蝙蝠侠一块去爬山”,从造型造型上来看,这时1966年老版电影《蝙蝠侠大电影》中的爬楼桥段的致敬。

★阿卡姆骑士

主角去档案室中,阿卡姆骑士迎面走来,玩过游戏《蝙蝠侠:阿卡姆骑士》的朋友一眼就能认出。

这个角色真实身份是二代罗宾杰森·托德。一开始跟稻草人合作打算干掉老爷,因为老爷以为罗宾被小丑宰了,结果是小丑玩障眼法,导致罗宾被小丑折磨一年,他对老爷对自己不管不问感到愤怒,随即化身阿卡姆骑士准备要了蝙蝠侠的命。 最后知道真相后阿卡姆骑士从稻草人手中救了老爷之后离去,化身红头罩,打击罪犯,很有可能接班老爷成为二代蝙蝠侠。

PS,推荐一下HT出品的1/6阿卡姆骑士,个人认为是HT去年的良心之作,有阿卡姆骑士和红头罩两种造型替换,配件也很多,价格相对不贵。

★小丑和哈莉·奎恩

在舞厅中,小丑和哈莉·奎恩都有出镜,一出是两人望向舞池(预告片中有),另一处是小丑女在休息区,被i-R0k吓跑了。

★丧钟、死射、猫女

同样各自给了一个镜头的路人甲,丧钟是主角在舞厅中碰见的,死射则是最后大突袭中的背景角色(话说死射背后的是街霸里的独眼龙沙卡特吗??),猫女则是多次出现在背景中。


2、街霸

电影中街霸角色也有几位,还有一处致敬梗。

★布兰卡

舞池中,主角背后是高大的布兰卡,但姿势不多,布兰卡不应该直立行走,而是要弓着背,所以我们小时候都管这位叫“猩猩”或者“野人”。(上大学之后,外地的宿舍哥们还管这玩意叫“狮子”

★春丽

大突袭中,全民响应号召,春丽在猎空旁边。

★隆

赛车戏中,准备出发时,装逼隆的背影缓缓走向远方。

话说这也是隆和春丽的纯粹游戏形象第二次出现在好莱坞电影中,第一次是《无敌破坏王》,在那部电影中,春丽跟嘉米当了路人甲,桑吉尔夫有台词。

★波动拳

主角用这招KO了大反派,并不是龟派气功,虽然姿势差不多,但颜色不对,只有隆的波动拳才是蓝色气焰,男主角还喊了一声“嘟哏”

▼版权:

卡婊(卡普空),单纯是角色形象权来说,应该是比较好搞,所以街霸角色连着出现在华纳和迪士尼的作品中

但是据不可靠消息,卡普空的角色形象权和作品改编权是分开卖的,而且你不能两个都买走,这是很坑爹的地方(日本好像不止这一家是这样,普遍存在)。所以好莱坞改编的电影《街头霸王》(1994,尚格云顿主演)和《春丽传》里的角色形象都是奇形怪状,完全不像游戏,电影也差的一逼。

但成龙的《城市猎人》中的街霸元素,是王晶买下卡普空的角色形象而来的,不存在改编权。但王晶后来的《94超级学校霸王》,却没买版权,因为当时已经被好莱坞买走了,是地地道道的山寨。

关于《街霸》电影版的那些是非,有兴趣请参考俺的旧作→《街头霸王》30岁了,是时候该扒一下它狗血的大银幕故事了

所以日系作品可能会比较复杂的,只是论角色形象的话,也是有所不同。

比如片中还出现了hellokitty、绿豆蛙等日本动漫形象,这是谈下来形象使用权的;但皮卡丘、哆啦A梦这样版权比较复杂的,就没有出现。 当然那种软硬不吃的,比如任天堂(下面会提到)


3、暴雪

暴雪游戏的形象,能出现在这部电影中,是很大的惊喜,要知道暴雪游戏的版权,改编权和形象权都很难搞哦,没记错的话,这大概是暴雪游戏的角色第一次出现在非本公司出品的作品中。

电影中涉及到暴雪游戏的角色,主要来自两部作品,《守望先锋》和《星际争霸》。而且肯定有不少角色形象充当背景板,这里暂时不列了,但最醒目的是两位。

★猎空

《守望先锋》中的猎空,出现了四次,第一处是开场,这位还使用了招牌式的瞬移。第二处是商城里,第三处是舞池中,一块望向主角的人群,有一处正脸特写。最后大突袭时刻,春丽旁边那位,貌似是领队。

★吉姆·雷诺

《星际争霸》长得吉姆·雷诺出现在电影中,涂装造型是非常燃的。电影中似乎还展示了其抽雪茄的镜头,这是来源于《星际争霸2》的游戏CG, 但CG里好像是泰凯斯?这位抽着雪茄,合上了头盔,我当时觉得,这大哥不怕呛吗?

PS哈利迪在片中的巫师造型,我差点以为是暗黑3里的凯恩,不是外形类似,只是二位长得太像了。


4、真人快打

西方最火的格斗游戏,不是《街霸》,而是《真人快打》,这个游戏向来以血腥、杀戮格斗著称,也改编过电影,《头号玩家》中出现这个游戏角色的地方,也有几处。

★高洛王(GORO)

游戏中,这位外部世界四手族的王子,第一代的boss,实力强大。在《真人快打X血缘关系》漫画中,高洛被可汗削成人棍,女王希瓦(真人快打3中的角色)还带领四手族去魔宫还解救了众人。

电影中,阿尔忒密斯在档案馆大厅伪装成了高洛,帮主角解了围,随后还用“异形破胸”的梗吓了对方一跳,这个经典电影和游戏的联动非常带感。

★蝎子?

只是猜测,因为主角团中阿修的忍者造型,很像《真人快打》中的蝎子,黄色的外衣,只是蝎子没有背后双刀,不知是有意为之还是无心插柳。

★索尼娅?

出现在大突袭中,春丽背后,有点像索尼娅,衣服很像,但没戴帽子,或许是她女儿凯茜·凯奇(她老爹JOHNNY CAGE,游戏中有一招著名的“断子绝孙手”,一字马攻击敌人裆部,进而成了美国的俚语,很多时候,大家形容这种阴招的时候,都会用“JOHNNY CAGE”来代替)。

★LOGO

《真人快打》的LOGO,出现在大东身上,这位带了一个胸章,就是该游戏的LOGO。

另外这一处,就是放彩蛋的台柱,下面两条龙也与《真人快打》的logo类似,不知道是有意为之还是巧合。

▼版权:

《真人快打》游戏是由midway公司制作,不过该游戏的改编权,还真的在华纳手里。

1995年保罗·安德森那部老版的《魔宫帝国》就是新线出品,新的电影改编权也在华纳手里,并且打算2020年公映(据说温子仁不是导演就是监制)。我想美国游戏公司应该不会像日本那样变态,华纳应该拿下了改编权和形象权等全部版权,至少《魔宫帝国》里的高洛就跟游戏中的一模一样。

《异形》的形象,在《真人快打X》DLC中,就有异形,而且破胸是异形的终结技(Fatality),所以这处镜头应该是游戏梗,而不是直接来源于电影。


5、《光晕》

XBOX系列主机的独占游戏《光晕》系列,话说当年俺为了玩《光晕》,还专门买了360,西八。

电影中有好几处镜头,光晕中的UNSC陆战队突击的场面。还有《光晕》标志性的武器,突击步枪MA5。在电影中由艾齐手持,一枪打爆了弗莱迪。

▼版权:

《光晕》的游戏改编权,在斯大爷手里,他要拍科幻剧集《光环世界》,结果剧集还没出来,角色形象倒是先出现在本片中,还有logo,在男主采购物品的时候,远端有《光晕》LOGO。

哪怕还是要购买版权,也不要紧,片中出现了好几款微软游戏的形象,比如《机甲战士》,在大突袭中铁巨人背后那位红色的就是第四代机甲战士


6、阿基拉

大友克洋执导的日本动画《阿基拉》中的红色摩托,就是女主角阿尔忒密斯飙车时的座驾,好莱坞也会推出真人版电影,版权正是在华纳手里。

这改编权在上世纪80年代就买下了,结果折腾到现在还没出来,最新消息,《雷神3》的导演塔伊加·维迪提有望执导,小李子有望制片并出演,这已经是该片的第N波信息了。


7、劳拉

大突袭中,春丽背后那位,正是我们的劳拉·克劳馥。话说这一票全是女性游戏角色,应该是女玩家工会,或者绅士工会。

至于版权,当然是华纳的了,前不久新电影刚刚公映!


8、再生侠(Spawn)

这又是一处令人激动的亮相。麦克法兰公司的漫画《再生侠》,特工西蒙斯化身的著名反英雄再生侠,各位就算没看过漫画,也一定见过麦克法兰的再生侠人偶(话说我是当年老麦的铁杆,家里很多再生侠玩偶,后来老妈觉得这玩意放家里瘆得慌,不让我买了)。

这套漫画1996年拍过同名电影版,出品方也是华纳旗下的新线,据说还要拍新版电影。看来,华纳没少沾子公司新线的光。(环球:“。。。”)


9、其余相关

还有很多游戏和动漫梗,充当路人甲,不一一列举了(实际上是我游戏不太熟),挑重点说。只不过大部分游戏,都是微软或XBOX主机游戏,可见华纳跟微软关系不错。

除此之外,还有大量雅达利、FC主机的元素,这些游戏的版权归属,俺就有点模糊了,因为有主机厂商、游戏开发商的因素,角色版权和著作权这块,望高人科普。

★《毁灭公爵》

在预告片中,给了艾齐一火箭炮的带着墨镜的大汉,正是毁灭公爵Duke Nukem。该游戏也要拍电影了,据说约翰·塞纳主演,制片方是爆炸贝的白金沙丘公司,已拿下改编权,关系户了解一下。

★《战争机器》

没看清角色,只看见了武器,女主角跟虚拟角色i-R0k大战时,变出了战争机器中的链锯枪。

★《质量效应》

预告片里就看见了,角色控场!舞厅中,男主角身旁站的就是指挥官“斜坡”薛帕德。

★《忍者蛙》

突击场面中,有很明显的镜头,两个忍者蛙(不是忍者神龟),当年FC游戏中能把人玩哭的作品之一,最近这家伙也赶了回时髦,出现在格斗游戏《杀手学堂3》中,是微软旗下公司出品。

★《我的世界》

开场直接把这个游戏名都说出来了,还有场景展示,那些像素块,微软的游戏。

★《毁灭战士》

关于《毁灭战士》的梗,可能有一处,但不是很清晰。

就是结尾突袭时,男主角在时光车中的双管猎枪,具体看不清,但我一下就想到了《毁灭战士》,因为但凡涉及到游戏中的双管猎枪,就离不开《毁灭战士》,这是该游戏的标志,最爽的常规武器,一枪雷霆般的声音足以震慑地狱。电影中该枪的威力很大,应该是取自《毁灭战士》。

《毁灭战士》是id software出品,这个公司的FPS游戏《德军总部》《雷神之锤》是我的最爱。

★《死亡空间3》

就是死亡星球,开场有一处星球的特写场面,太像《死亡空间3》中的冰冻星球了,结尾大战的雪原,也是于游戏场景非常类似,反派堡垒的画面效果,就是就是雪原中的信标

《死亡空间3》是EA出品,其实这处谈不上版权,因为死亡星球这个名字也太普通了,你也可以说这场景是《指环王3》里的索伦城堡也没问题。

★“小蜜蜂”

哈利迪年轻时候一件衣服,胸前印有80后小时候入门游戏《小蜜蜂》,实际上人家正确的名字叫《太空侵略者》,1978年在雅达利主机上发布,后来才移植的。

★《龙与地下城》

在商城里,有经典RPG《龙与地下城》的logo,一晃而过。


10、雅达利的彩蛋

其实纵观《头号玩家》的故事线,跟随着哈利迪的“玫瑰花蕾”,是一个越来越复古的阶段,这也代表着每个人的经典儿时回忆,随着年龄的增长,成年世界的驳杂,然后越来越会觉得,曾经的岁月好,尤其是小时候,玩过的游戏看过的动漫等等,越是单纯,越是印象深刻。

所以,该片最后一个任务,哈利迪小时候的“玫瑰花蕾”,也是真正的彩蛋梗——雅达利主机《冒险》中彩蛋,被誉为游戏史上第一个彩蛋。

电影中对彩蛋的来源和象征意义已有描述,这里不再多言,只是简单补充一些。

当年的沃伦·宾耐特,作为典型的苦逼程序员,是出于对雅达利公司强压政策的不满,才私下泄愤,把名字植入游戏的。游戏发售多日之后,是被一个10岁的小孩发现的。但此时雅达利已经无法去改变这一现状,于是将错就错,告诉玩家,我们之后的游戏都会带这样的小秘密,就好像复活节彩蛋那样,你们到时候可劲的找吧!

这就是“彩蛋”这个词第一次出现在流行媒介中,后来引申到了电影中,才有了我们现在说的“彩蛋”。

不过这个彩蛋并不是游戏史上真正的“第一”。纯正的第一,来自一台没听说过的主机Fairchild Channel F中《Video Whizball》游戏,达成一定条件后,也会出现开发者Reid-Selth的名字,该游戏上市时间是1978年,比《冒险》要早。

但这款主机实在太冷门了,主机总共就卖出20万套,乃至这个彩蛋很久以后才被发现,也没辙,此时《冒险》已经成为公认的“第一款彩蛋”游戏,看来想当第一,除了要赶早之外,还得依靠营销手段啊。

好了,这篇文章到此结束。。。。才怪!


彩蛋1:机甲VS怪兽

不要忘了全片最燃的段落,高达大战机械哥斯拉。

《环太平洋》是胖陀螺的对日系机甲怪兽的致敬,没想到第二部上映一周后,《头号玩家》里可不是致敬,是原装正版!真正买了版权的!

★RX-78元祖高达

电影中出现的机甲,正是《机动战士高达》中的RX-78元祖高达。最早出现在1979年《机动战士高达》动画片,也是“写实类机甲”作品的开山鼻祖。(《高达》与《铁甲万能侠》这样的纯卡通低龄化的机甲作品还是有一些出入,该作品的世界观、故事与受众更加偏向于成年,机甲的设定机械感更强,所以被称为“写实类机甲”)

本片中的高达形象,是有史以来高达机体(非雕像)第一次在真人作品中亮相。

★机械哥斯拉

与高达对战怪兽,就更有意思了,正是哥斯拉,而且是机械哥斯拉

高达大战哥斯拉,这是被无数粉丝幻想过的场景,终于在《头号玩家》这样的“无限流”作品中成为现实。

这是哥斯拉第三次出现在美国电影中,第一次为1998年“被美国人糟蹋”(特摄片粉丝语,因为该片中的大怪兽,从设定到表现形式都与真正的哥斯拉相距甚远)的《哥斯拉》,以及华纳和传奇影业按照日本设定打造出的怪兽电影《新哥斯拉》,未来也会有《哥斯拉2》和《金刚大战哥斯拉》。

机械哥斯拉最早出现在1974年《哥斯拉对机械哥斯拉》中,作为昭和哥斯拉(1954-1974)最后一年的作品,这位最初的身高达到了50米,与我们的哥斯拉相仿,却是外星人建造的。

后来在各类大混战电影中也出现过,身高也随着年代设定不断增高,最高的时候达到了《哥斯拉vs机械哥斯拉》(1993)中的120米。

不过《头号玩家》中出现的哥斯拉,是50米的初代机械哥斯拉,尽管如此,身高只有18米的元祖高达在其面前还是小巫见大巫。


彩蛋2:马里奥赛车

虽然电影中有一些FC游戏的梗,但任天堂的版权还是出了名的难搞,尤其是招牌角色马里奥

当年《无敌破坏王》折腾了半天,最终只拿下了乌龟杂兵和库巴的版权,马里奥本人还是没能出镜,但破坏王敲门的时候,快手阿修说“肯定是马里奥来了”,结果一开门大煞风景。

《头号玩家》中,艾齐在现实中飙车时,说我们在玩《马里奥赛车》,仍然只是名字“出现”,可见任天堂上次让米老鼠碰了一鼻子灰之后,这次也让华纳吃了闭门羹。


彩蛋3:歌曲

电影中的歌曲,非常赞,而且都是80年代名曲,这些还真的是需要购买版权的哦,但其中或许也有华纳唱片旗下的歌曲,直接用。下面之列我最喜欢的三首(加上那首《Stayin' Alive》,一共四首。)

开场第一首,Van Halen的《jump》,1984年冠军单曲。

来自Joan Jett的 《I Hate Myself for Loving You》,1988年问世,后被刘天王翻唱为《我恨我痴心》。

来自挪威的A-ha乐队《Take on Me》,1985年问世,推荐大家看下这首歌的MV,一个少女进入漫画书与纸间角色相见的故事,很赞!

值得一提的是,本片的配乐为阿兰·西尔维斯特里,而不是斯大爷的老搭档约翰·威廉姆斯,阿兰是罗伯特·泽米基斯的御用配乐,《复仇者联盟1》的主题曲就出自其手。


彩蛋4:遗憾之处

当然有遗憾的地方了,还是因为版权问题,没有出现漫威、星战和米老鼠旗下的任何一位角色

所以电影中角色交谈中提到了绝地学徒和千年隼,还有彼得帕克、布鲁斯班纳的名字,跟马里奥一样“口头致敬”,没有形象上的彩蛋,是太可惜了。

在本片致敬80年代电影的大潮中,缺少了《捉鬼敢死队》的身影,后者是哥伦比亚出品,现在属于索尼。也是在台词中出现。

除此之外,包括《变蝇人》 《疤面煞星》《全金属外壳》《沙丘》 《比尔和泰德历险记》 等等都属于“口头致敬”,

还有,原著中是有奥特曼的,但奥特曼的版权目前就是一锅粥,围绕奥特曼的版权之争,自己还打得跟热窑一样,所以电影版也就放弃了奥特曼,用铁巨人代替。

不过个人最遗憾的地方,就是作为变迷,没能在《头号玩家》里看到变形金刚的身影。

变形金刚的版权也挺墨迹,孩之宝和takara Tomy 共有,孩之宝拥有美版动画的版权和角色形象权,但是《变形金刚》特殊之处在于,每个角色都是有玩具原型的,是先有玩具,后有动画,角色原创著作权在日本的takara tomy手里,所以要购买使用变形金刚动画角色权的时候,还得考虑takara tomy那边;单独购买角色版权,还得琢磨孩之宝那边的动画形象。

所以变形金刚没能出现在本片中。

同理如今的电影版也是这样,派拉蒙买下孩之宝的改编权,拍得电影但角色形象权还是在孩之宝那边。况且,《变形金刚》电影虽为派拉蒙出品,导演迈克尔贝,但不像《忍者神龟》那样是自己白金沙丘公司参与制作,爆炸贝也没有版权,只有著作权。斯大爷也不是制片人而是监制。

不过《头号玩家》或许有一两处场景去致敬变形金刚,比如反派小弟 i-R0k ,外形越看越像《变形金刚-隐者战士》中的雾隐暗丈,尤其是胸前的骷髅头。


首发于公号:电影文酷

dreamcrowflim

2497
860

查看更多豆瓣高分电影电视剧

回应(288)

查看更多回应(288)

头号玩家的更多影评

推荐头号玩家的豆列

提到这部电影的日记

了解更多电影信息

豆瓣正在热议

豆瓣
免费下载 iOS / Android 版客户端