唇上之歌 唇上之歌 7.6分

救赎的勇气来自彼此

左肩侠
2017-08-06 01:53:43
提示:这篇影评可能有剧透

漫长的暑假中总不乏午后的雷阵雨与浅浅的焦虑。我钟情于在此时插上耳机,开始播放《Yellow》,在旋律中缓缓躺下,任由情绪渐渐地自然地翻滚、然后不甘地停下。 青春电影的功用,也有异曲同工之妙:它令心中业已变得十分微小的那个点被唤醒、被联结,从共鸣中我们回想起往事、甚至回忆起那首一直喜欢唱给自己听的歌,还有背后只属于我们自身的辽远而又隐秘的情感。 日本、台湾与香港可谓这类型电影中的佼佼者。细想可以发现,「岛」及「海」的意象,总是与这些青春故事紧紧相连。无论是作为大环境的「岛」对其中环境与文化的影响,还是作为一个封闭的小环境、仿似一个社区的「岛」,在「岛屿文化」的影响下,岛内是最为淳朴的人情文化保护区,人们彼此的联系充满着故事,绝不虚伪或令人反感;同时,也因其逼仄与隔绝,人们为了世俗的发展注定会离开之而选择寻求更大的空间。 而当人们到了这个阶段要离开岛屿时,情感就如「岛」世界中必不可少的「海」,表面上风平浪静,接受着不得不发生的变化;底下却波涛汹涌,埋着对回忆的依赖、不舍与隐隐感伤。正因有着如此明晰的「成长」的阶段之分,对青春岁月与少年感情感悟最深也最怀念的,也正应是他们;在「岛」和「海」之中

...
显示全文

漫长的暑假中总不乏午后的雷阵雨与浅浅的焦虑。我钟情于在此时插上耳机,开始播放《Yellow》,在旋律中缓缓躺下,任由情绪渐渐地自然地翻滚、然后不甘地停下。 青春电影的功用,也有异曲同工之妙:它令心中业已变得十分微小的那个点被唤醒、被联结,从共鸣中我们回想起往事、甚至回忆起那首一直喜欢唱给自己听的歌,还有背后只属于我们自身的辽远而又隐秘的情感。 日本、台湾与香港可谓这类型电影中的佼佼者。细想可以发现,「岛」及「海」的意象,总是与这些青春故事紧紧相连。无论是作为大环境的「岛」对其中环境与文化的影响,还是作为一个封闭的小环境、仿似一个社区的「岛」,在「岛屿文化」的影响下,岛内是最为淳朴的人情文化保护区,人们彼此的联系充满着故事,绝不虚伪或令人反感;同时,也因其逼仄与隔绝,人们为了世俗的发展注定会离开之而选择寻求更大的空间。 而当人们到了这个阶段要离开岛屿时,情感就如「岛」世界中必不可少的「海」,表面上风平浪静,接受着不得不发生的变化;底下却波涛汹涌,埋着对回忆的依赖、不舍与隐隐感伤。正因有着如此明晰的「成长」的阶段之分,对青春岁月与少年感情感悟最深也最怀念的,也正应是他们;在「岛」和「海」之中发生的故事,也最打动人。 而除了情感属性之外,「岛」与「海」蔚蓝、宁静与纯粹的视觉感受也真切地「治愈」着不少在都市见惯繁急步履与闪烁霓虹的上班族。当所见被洗涤后,所想自然而然也随之飘回到那些青涩、动人而又独特的少年记忆中去。 而冷门佳片《唇上之歌》(くちびるに歌を)的故事,就发生在日本长崎县五岛列岛的福江岛——又是一个发生在岛上的故事,引起我的联想并扯了以上这么多。 Gakki 扮演着一位代课的音乐老师柏木百合,美得不可方物却一副高冷惹嫌的姿态,这引起了学生们的好奇(与男学生的好色)。而在指导学校合唱部参加县合唱比赛的过程中,百合老师逐渐与学生们互相了解,彼此鼓励与启发,最终一同成长。电影的主要情节是由两位小演员的角色撑起来的——一个是合唱部部长中学三年级女生荠菜(ナズナ),另一个是有着脑瘫哥哥的中学三年级男生桑原(くわはら)。 看似位列一番的gakki,实际上却有着三人中最弱的故事线。影片前面用了很大的篇幅铺垫百合老师的隐情,成功地渲染出一种无奈与困惑,后半段的剧本篇幅却有很大改变,人物的重心从「救赎」唐突地转向「被救赎」,使百合老师的故事线戛然而止、显得索然无味。这里人物弧光的部分缺失,令高潮一幕的独白显得些许无力。(但我噶的颜值无可比拟,且舍掉以往招牌灿烂笑容的她显得更真实、与角色更契合,角色完成度很高。) 也许这本就是青春群像电影吧,不论主角不主角。而它的感染力就在于源源不断的「共鸣」,人们总能在情感上对号入座。像每一个平凡的中学女生一样,荠菜有着自己的密友,也有默默守护自己的男孩;她会早上上学之前急急忙忙才蹬车出门,在海岸边和风一起元气满满地飞驰而过;有时她也会被自己的烦恼和痛苦困扰,父亲对她和家庭的一次次欺骗与抛弃,不啻于犹大对耶稣的背叛。而桑原则纯粹洁净得会被我们忽略;他虽然表面内向害羞,但双瞳里却满是对被接纳的渴望与想要尝试的热枕,对算是负担的哥哥他也没有丝毫怨言,并对每一次可能来临的幸福都视为最大的恩惠,称得上是真正意义上的「小天使」。当我们看到桑原获得快乐时,我们都会加倍地感受到欣慰与愉悦。 其实跨越整个故事,他们两人的内在联系是最令人触动的。桑原的患病哥哥,正是对桑原来说存在于这世界上最重要的意义;哥哥开心时喜欢模仿船笛之鸣,他也爱听。而象征着勇气同温暖的船笛声,也正是荠菜眺望与前进的力量之源。而一切其实源于一个下午,桑原的哥哥和荠菜同时被船笛声鼓舞与安慰。这彼此命运的微妙链接,本质上传达出这么一个观念:他们彼此的生活——或者说,人在此间的生活——其实就是在相互抚慰与关怀中前行,绝不孤独也绝不放弃。船笛声与歌声,是这种温暖动人的观念的美好具象化。 影片末尾众人围绕着桑原的哥哥放声歌唱的那个场景,其实便是对其最点睛的注解——我们唇上有歌,吟放着活力、追逐着梦想,并一直、一直地关爱着他人,或被他人如此关爱着。 比起传递热血沸腾的青春价值观,本片却更像是在讨论这么一个过程——对孤独、心结、家庭的注解与救赎。我一直在找三个人之间的联系,找到不同脸庞之下大家的共同点:无论如何封锁自我,总有人想要解开百合老师的心锁;无论多么不起眼,总会有人拍着桑原的肩膀予以接纳;无论看似多么坚强,也会有人替荠菜守护着心中最柔软易碎的部分。只要我们勇气不失,唇上有歌,心中有光,我们便永久地站在孤独的对立面。 这是对人生意义的拷问。面对同样的问题(桑原在电影里问出过那个问题,但也只是点到即止不作延伸),在《海边的曼彻斯特》里给出的答案是更现实的、西西弗斯般的永恒悲剧:人始终无法同世界和解。但在这部影片里,答案是多么多么的美好啊。我们得到了东方式的、更加含蓄而令人安心的抚慰:救赎的勇气来自彼此。 如果让我给十五年后的自己写一封信,也许我会愿我如桑原这个角色的本质一样:一直美好,而又对生活满怀期待。

我噶的神圣微笑

1
0

查看更多豆瓣高分电影电视剧

回应(0)

添加回应

唇上之歌的更多影评

推荐唇上之歌的豆列

了解更多电影信息

豆瓣正在热议

豆瓣
我们的精神角落
免费下载 iOS / Android 版客户端
App 内打开