思考了一下，他凭什么能吓观众

温馨提醒1：要感受正片最全惊吓效果，勿观看预告片
温馨提醒2：剧情接上《招魂》，补补更清晰
温馨提醒3：12岁以下儿童观看，会留童年阴影
温馨提醒4：涉及基督信仰内容，忌讳请绕道

      得知温子仁的《招魂2》上了，于是屁颠屁颠地抢先看了个早场，还因为这次没有玩血浆，中午饭妥妥好胃口。回归主题，如无意外，《招魂2》定是2016最猛、最刺激的恐怖片（除了那部《关灯以后》7月22日上映才分晓）。

      电影看得爽，欣赏之余，也在思考温子仁做了些什么以满足观众的惊吓点？

      好多烂恐怖片往往先死在剧本上，例如常见有“故弄玄虚”、“自己吓自己”、“精分胡扯一切” 、“不作死没法见鬼”等等。这次人家说得很真，真实事件改编，真的有鬼，很而且猛。所以，从理据来说，好像能说服人。
      本片题材源于20世纪70年代伦敦恩菲尔德灵异事件，对于我来说真实事件改编其实并不可怕，俗话说：信则有不信则无，但剧本主要是借用了它陈旧的年代设定，一种天然的阴森感，与落后的辨识力。

      平时看恐怖片被吐槽最多的方面应该是“作死”行为，比方说，观众都知道不应该继续的行为，烂片里的角色偏爱反道而行。然而《招魂2》成功避开了这个坑。
      电影先营造了一种气氛，告诉角色也相当于告诉观众，前方99％有“危险”气息，所以角色必定退后，就在此刻，意料之外的惊吓于后方蹦出。
      不少恐怖片导演都懂得用“意想不到”的方式吓观众，当然温子仁除了一样会用之外，还将观众置身于角色立场思考其合理性。例如，小男孩比利深夜下床喝水，看见厨房窗外千秋在摇荡（一个摇晃，另一个静止），比利虽然察晓也若无其事地回房间就寝，假如“到外面看看”，就是所谓的“作死”行为。
      在这段情节中途，比利回房间路上被玩具车绊倒，他一怒下将玩具车丢进走廊的帐篷里，然后又似乎察觉到异常，他再三、再四回头查看确认，就在第五次安心一瞬间，连观众都被吓了。

      在这部电影里很难找到“犯傻”的角色的问题，简单来说，无需降低智力，将观众与角色安置在一个相同境地。不幸遇上闹鬼的房屋，你也会去报警，拔腿就会往外，还会求助教会等技能人士。即使想搬家，再用一个无法离开的理由（→_→穷）包装成绝境。无论观众或者角色，只能就范。

      创造惊吓是恐怖片大师需要突破的方面。传统手法常利用镜子、阴影已经很难玩出新花式了。所以大师会重视基本的元素：用窥视、尾随的镜头，保持流动性，一旦停在奇怪的地方，观众就会提防，又或者什么都没发生来骗观众。
      音效是恐怖片的标配，就连烂片都能好好琢磨，《招魂2》在这点上做足功课。

      说到气氛，几乎常认为是恐怖片成败的必须元素，我们常说恐怖片要有气氛，这种气氛到底是舍？个人理解是：未知的恐惧、无法抵御的强大、绝境。
      所有不可思议的东西都可以是未知，包括灵体。观众对未知事物、前方将可能发生的不测都很容易产生恐惧。
      与日式凝聚诡异氛围不同，温子仁选择了简单粗暴的方式，直接在所有人面前展现“恶灵”的强大力量，不管是邻居、记者、甚至警察，气势压倒所有角色。通过强大的邪恶能力展现，直接间接让包括警察在内都变得丧失信心。
      绝境，刚刚说过了，惹不起还不能搬走。前几天看完的《无声夜》，关联到一段相近意思段落：无救援、无法逃、不能等，唯有与之对抗（反杀）。但对于这部电影，几乎完全不凑效。

      说起《招魂》最出色的惊吓点莫过于地下室的背后拍手梗。《招魂2》与之相呼应的有：小女孩躲在电视机旁边时，背后恶灵怒现咆哮的梗。
      创新方面，追加安排了一幕“影子与油画合一”的惊吓梗。
      就我个人而言，被吓到的部分主要是：镜子前现邪灵、电视机旁突然咆哮、室内十字架倒转、地下室水中现鬼影这几个点，也就是说，突如其来毫无防备的“玩意”是最受吓的手法。

      点评一下个人认为的败笔惊吓点：
      败笔一，狗狗变成“扭曲的男人”，这组特效感觉不妥，CG感太重，瞬间抽离现实房间。
      败笔二，艾德被夺取视力仍然坚持营救一幕，转角位墙壁边露出一只腐尸手，这是日式惊吓常用手法，在此有画蛇添足效果。

      关于宗教驱魔部分比较难解释，这里我就跳过了，反正其他大神都有探讨。

      5星评价是出于对电影的喜爱，尽管它不完美，只为用心制作而加分。