《战长沙》的好与不好
先说点外围的，看片尾字幕，发现是山东影视剧中心拍的，有种顺理成章意料之中的感觉。自《闯关东》知道他们，印象里是擅长拍家族史诗的，风格很正，精品率比较高。《战长沙》讲长沙胡家人抗战时期的颠沛流离，不过两个女婿是当仁不让的主角，将生活细节和幽默夹杂在剧变惨烈的大历史中，这个路数一定受欢迎。
《战长沙》的好，首先在拍摄，在镜头。无法了解确切摄影器材，但画面的质感绝对是高出同期电视剧至少一个段位。记得开头某一集演到湘湘夜里肚子饿，系下篮子买馄饨吃，当时就说，这画面真像南方黑芝麻糊广告，或者舌尖上的中国。看完明白，其实这片很MV+广告片的风格，之前说像电影，大概是现在的电影风格也受这两样东西影响，而我们的眼睛已经习惯了这样的“美”的镜头。《战长沙》的色调很舒服，有清冷的蓝灰，也有温暖的暗黄。镜头内大量虚实焦对比，以及不同景别虚实焦切换。当然，煽情段落用起慢镜和主题音乐来也是毫不手软，以至于偶尔会吃不消很想快进。
比如顾清明和湘湘的感情戏，有时觉得在看一部甜腻腻的言情剧。不过还好，绝大部分时间里，感情戏的处理非常含蓄克制。我最喜欢的是顾清明因姐姐来访，被误会是找了别的女人，而第一次进湘湘闺房向对方解释那一场。后景模糊的顾清明，前景又哭又笑的湘湘，轻轻搭在肩上的双手，“你先坐下来缓缓。” （倘若放在糟糕的偶像剧里，此处大概就是立刻转身热吻吧。）顾清明说我也答应舍一个孩子，湘湘羞得捂着脸跑开，镜头在背后安静地注视着顾清明，看的时候一直想，这场戏要怎么结束？结果镜头没有动，只是顾清明转过头看着窗外，侧脸对着镜头。如此，这场戏的情绪收得恰到好处。特写也是要讲调度的。剪辑得当的另一例子是方军长告知顾清明准备投降。方军长正面近景+侧面特写的交叉快速剪辑，配合台词的节奏，紧张凝重感一下子全出来了。另外，大概是导演实在不愿浪费霍建华的美颜，剧中有许多抽烟特写，有时跟剧情并不太贴合（而且觉得他好像不是很会抽烟的样子），倒是粉丝福利了。
此片可以说是侧面描写国民党军正面抗战。当然，国军的腐败、上峰的昏庸也还是需要点出来。战役的场景，大概是电视剧受投资等各种条件限制，不可能像电影那样特别恢弘，不过构图剪辑都不错，只是会觉得太干净了，比如主角们生死搏斗死里逃生好些天，头发不乱，胡子不长，多少有些别扭。至于“穿帮”的重灾区，是在胡家（薛君山）的院子。风霜雨雪，院子里的绿色植物们纹丝不乱，有场戏情境是大风，但显然音效后加，人物特写被风吹，而院子里却安然无恙。至于季节错乱之类一抓一把，甚至可以看出那几场戏在同一天拍（尽管按照剧情并不在同一天）。不过，有些却也可以理解，比如大雪压枝头的插入镜头，并非写实，姑且就理解成隐喻抒情吧。
因为喜欢，要挑毛病还可以挑很多。其中一个大的问题是史料影像的插入，全剧不同节点插入的几段，完全是同样的画面。暂时无法考证资料来源出处，其中诸多段落的视角显然是日军的，其实是不太合适的。但这个叙事串联的意图是很好的，尤其资料影像和剧情从黑白到彩色的过渡衔接。剧中出现的文字（文书、牌位、条幅等）字体基本都用同一种印刷用楷体，略微出戏（但是已经比用华文行楷显得有文化多了！！！）。另外，对于长沙战役，因不了解史实，无法判断此剧戏说的程度，至于军服上是否直接缝上番号和名字，这个也非常存疑。剧作说教的成分，集中在各色人等询问顾清明为何要上战场，以及军人职责的讨论。
总体来说，演员表现得都很好，人物各有各的特色。任程伟演的大姐夫抢戏自不必说，而配角里我觉得表现最好的是高鑫演的表哥明翰。这个人物是所有配角里最中间态的中国人。他既不是浪漫骑士也不是杀敌英雄，而是一个有学问技能、沉默忠厚的中年男人，可以安静得不存在，但又一直都在。明翰结尾在胡家门口汇报湘君的下落，没有什么痛哭流涕，而有种经历风雨后的淡然，但又不难猜想他内心的痛苦。他这样的人面对时势的抉择其实最为有意思。他反而是最踏稳在大地上的人。
《战长沙》 谈不上完美，但优点是显而易见的。在被一干死板主旋律和抗日神剧倒足胃口之时，这么一部剧的出现着实是个惊喜。
最后的最后，霍建华先生，请你不要再去演不着调的古装剧了好么……两个非常好的角色之间一定夹着无数烂片，这太叫人崩溃了……
《战长沙》的好，首先在拍摄，在镜头。无法了解确切摄影器材，但画面的质感绝对是高出同期电视剧至少一个段位。记得开头某一集演到湘湘夜里肚子饿，系下篮子买馄饨吃，当时就说，这画面真像南方黑芝麻糊广告，或者舌尖上的中国。看完明白，其实这片很MV+广告片的风格，之前说像电影，大概是现在的电影风格也受这两样东西影响，而我们的眼睛已经习惯了这样的“美”的镜头。《战长沙》的色调很舒服，有清冷的蓝灰，也有温暖的暗黄。镜头内大量虚实焦对比，以及不同景别虚实焦切换。当然，煽情段落用起慢镜和主题音乐来也是毫不手软，以至于偶尔会吃不消很想快进。
比如顾清明和湘湘的感情戏，有时觉得在看一部甜腻腻的言情剧。不过还好，绝大部分时间里，感情戏的处理非常含蓄克制。我最喜欢的是顾清明因姐姐来访，被误会是找了别的女人，而第一次进湘湘闺房向对方解释那一场。后景模糊的顾清明，前景又哭又笑的湘湘，轻轻搭在肩上的双手，“你先坐下来缓缓。” （倘若放在糟糕的偶像剧里，此处大概就是立刻转身热吻吧。）顾清明说我也答应舍一个孩子，湘湘羞得捂着脸跑开，镜头在背后安静地注视着顾清明，看的时候一直想，这场戏要怎么结束？结果镜头没有动，只是顾清明转过头看着窗外，侧脸对着镜头。如此，这场戏的情绪收得恰到好处。特写也是要讲调度的。剪辑得当的另一例子是方军长告知顾清明准备投降。方军长正面近景+侧面特写的交叉快速剪辑，配合台词的节奏，紧张凝重感一下子全出来了。另外，大概是导演实在不愿浪费霍建华的美颜，剧中有许多抽烟特写，有时跟剧情并不太贴合（而且觉得他好像不是很会抽烟的样子），倒是粉丝福利了。
此片可以说是侧面描写国民党军正面抗战。当然，国军的腐败、上峰的昏庸也还是需要点出来。战役的场景，大概是电视剧受投资等各种条件限制，不可能像电影那样特别恢弘，不过构图剪辑都不错，只是会觉得太干净了，比如主角们生死搏斗死里逃生好些天，头发不乱，胡子不长，多少有些别扭。至于“穿帮”的重灾区，是在胡家（薛君山）的院子。风霜雨雪，院子里的绿色植物们纹丝不乱，有场戏情境是大风，但显然音效后加，人物特写被风吹，而院子里却安然无恙。至于季节错乱之类一抓一把，甚至可以看出那几场戏在同一天拍（尽管按照剧情并不在同一天）。不过，有些却也可以理解，比如大雪压枝头的插入镜头，并非写实，姑且就理解成隐喻抒情吧。
因为喜欢，要挑毛病还可以挑很多。其中一个大的问题是史料影像的插入，全剧不同节点插入的几段，完全是同样的画面。暂时无法考证资料来源出处，其中诸多段落的视角显然是日军的，其实是不太合适的。但这个叙事串联的意图是很好的，尤其资料影像和剧情从黑白到彩色的过渡衔接。剧中出现的文字（文书、牌位、条幅等）字体基本都用同一种印刷用楷体，略微出戏（但是已经比用华文行楷显得有文化多了！！！）。另外，对于长沙战役，因不了解史实，无法判断此剧戏说的程度，至于军服上是否直接缝上番号和名字，这个也非常存疑。剧作说教的成分，集中在各色人等询问顾清明为何要上战场，以及军人职责的讨论。
总体来说，演员表现得都很好，人物各有各的特色。任程伟演的大姐夫抢戏自不必说，而配角里我觉得表现最好的是高鑫演的表哥明翰。这个人物是所有配角里最中间态的中国人。他既不是浪漫骑士也不是杀敌英雄，而是一个有学问技能、沉默忠厚的中年男人，可以安静得不存在，但又一直都在。明翰结尾在胡家门口汇报湘君的下落，没有什么痛哭流涕，而有种经历风雨后的淡然，但又不难猜想他内心的痛苦。他这样的人面对时势的抉择其实最为有意思。他反而是最踏稳在大地上的人。
《战长沙》 谈不上完美，但优点是显而易见的。在被一干死板主旋律和抗日神剧倒足胃口之时，这么一部剧的出现着实是个惊喜。
最后的最后，霍建华先生，请你不要再去演不着调的古装剧了好么……两个非常好的角色之间一定夹着无数烂片，这太叫人崩溃了……
这篇影评有剧透
