井上雄彦：专业与坚持
原文自本人博客：http://blog.sina.com.cn/s/blog_538f46f701016hct.html 此处缺少字体、颜色及超链。
谈起井上雄彦（Inoue Takehiko，维基），也许你不甚熟悉；
若说到《灌篮高手》或《浪客行》，想必你并不陌生。
井上雄彦
浪客行
以下视频是NHK一年来贴身采访漫画家井上雄彦，对他的工作提出问题并得到解答，了解到他独特的工作方式，以及对作品的执着。通过此片我们可以近距离的了解井上大师的日常工作、创作的理念，以及在漫画创作时所遇到的困难、内心的痛苦。。。
(http://v.youku.com/v_show/id_XMjg2MDgyNTc2.html)
这部片中有很多细节值得我们深深思索。尽管都是些老话题：坚持、热爱、专业……
（视频中不断提到的“起名”其实没翻译好，应该是视频处理中经常用到的术语“分镜”之意）
说实在的，我对他并不熟悉。
我没想到一个专业漫画家，而且是如此出名的漫画家，生活可以朴素到如此程度。也许这就是内心富足的终极状态吧。
我没想到已经是漫画泰斗级人物的他，为了揣测一个人物的性格、表情或台词，自己被会到几近崩溃的边缘，越是投入，越是痛苦。不过，他说：“我对（漫画）故事的发展不怎么感兴趣。不管它如何发展，对角色来说都是一种必然或是自然。……只要画好角色，这些人，就算不多下功夫，戏剧性的故事也能完成。所以到头来，应该是一种故事自然形成的做法吧。”
某次，他为了画出找不到出路的小次郎的苦楚，一直无法准确把握到人物情绪，烦到不想动手，可又不得不画那一幕。到最后，厌烦到不想看到画纸、不想看到草稿、不想看到白纸……于是，2004年，休刊一年。
如果不是热爱这个专业，我想是很难坚持下去的。
在视频最后，他自己也说到：“专业，是不断向上的人。要是没有这个，我早就放弃当专业漫画家了。”
有次采访中，他也说过类似的话：“所谓漫画家应该都是因为自己喜欢才做的工作，没有什么能比画漫画更让自己热血沸腾，再怎么辛苦也能继续做下去。”
为了挑战自己，他用毛笔作画。要知道，一般漫画家用代针笔，就可轻易画出密集又一致的线条群，但毛笔难度高，因为毛笔是软的，不好控制，想要随力道而画出粗细不同的线条，除非有练过，否则很难勾勒出心中想要的线条。为什么非要这样呢？“因为我想要开始做，自己不擅长的事情。”井上大师解释到。
为了挑战自己，由《灌篮高手》的积极转向《浪客行》阴暗无奈。改变总是痛苦的，揣测总是煎熬的，但他仍然重新振作起来，因为：“我知道自己会在途中放弃，但我还想继续画下去，不想半途而废，一直想要把作品画完。”作画也是投入的。“画杀人场景时，自己要是不觉得痛苦，会觉得自己很狡猾。”京都一乘寺垂松下的决斗这一幕，井上画了半年。
他知道，虽然他给人一副苦行僧的印象，但事实并非如此。千万别以为他是象武藏那么恐怖的人。
我很喜欢井上大师的笑容，那种从容、谦逊、执着，还略带羞涩，不经修炼是很难拥有他那般强大的气场。
这又是一片励志文。是么？我写的时候可没想这些。
写完井上大师，联想到今天看到的另外一篇文章，Silver说得好（出处）：
-----------------------------------
想成熟，便接受不完美。
追求“我想要”的，不是为了与众不同不惹流俗或者让人企羡喝彩，不掺杂虚荣和炫耀的成分，也无关宏旨。
现代社会，很多人缺少一种特立独行的人生态度，他们习惯于拿着别人的地图去找自己的路。他们缺乏独立思考的能力，不知道自己要什么，不能抵御父母的咆哮不能承担父母的失望，不能无视别人的眼光，也戒除不了与他人比较的习惯。于是只能对生活曲意承欢，汲汲营营又谨小慎微。
为什么要在你还青春活泼的时候，就无奈地把你所有的美梦和骄傲都埋在了别人的眼光里？
为什么不去做你想做的事？为什么不在还来得及的时候，低下头看看自己的内心，你究竟要什么？
-----------------------------------
若理想是光，当它照在我的生活态度上，现实便成为了影。
谢霆锋在科大讲座现场问听众，有多少人渴望成功？99%的人举了手。
成功是很多人的理想。只可惜很多人将其挂在嘴边、放在身后，于是，他们看到的只有自己的现实黑影。
到最后，很多人的成功并非“我想要”成功，而是“我应该”成功。
“我想要”比“我应该”要重要得多。
我很喜欢Silver演讲最后给莘莘学子的一句话（苏轼的《满庭芳》），也在本文最后分享给各位共勉：
且趁闲身未老，尽放我、些子疏狂。
百年里，浑教是醉，三万六千场。
谈起井上雄彦（Inoue Takehiko，维基），也许你不甚熟悉；
若说到《灌篮高手》或《浪客行》，想必你并不陌生。
井上雄彦
浪客行
以下视频是NHK一年来贴身采访漫画家井上雄彦，对他的工作提出问题并得到解答，了解到他独特的工作方式，以及对作品的执着。通过此片我们可以近距离的了解井上大师的日常工作、创作的理念，以及在漫画创作时所遇到的困难、内心的痛苦。。。
(http://v.youku.com/v_show/id_XMjg2MDgyNTc2.html)
这部片中有很多细节值得我们深深思索。尽管都是些老话题：坚持、热爱、专业……
（视频中不断提到的“起名”其实没翻译好，应该是视频处理中经常用到的术语“分镜”之意）
说实在的，我对他并不熟悉。
我没想到一个专业漫画家，而且是如此出名的漫画家，生活可以朴素到如此程度。也许这就是内心富足的终极状态吧。
我没想到已经是漫画泰斗级人物的他，为了揣测一个人物的性格、表情或台词，自己被会到几近崩溃的边缘，越是投入，越是痛苦。不过，他说：“我对（漫画）故事的发展不怎么感兴趣。不管它如何发展，对角色来说都是一种必然或是自然。……只要画好角色，这些人，就算不多下功夫，戏剧性的故事也能完成。所以到头来，应该是一种故事自然形成的做法吧。”
某次，他为了画出找不到出路的小次郎的苦楚，一直无法准确把握到人物情绪，烦到不想动手，可又不得不画那一幕。到最后，厌烦到不想看到画纸、不想看到草稿、不想看到白纸……于是，2004年，休刊一年。
如果不是热爱这个专业，我想是很难坚持下去的。
在视频最后，他自己也说到：“专业，是不断向上的人。要是没有这个，我早就放弃当专业漫画家了。”
有次采访中，他也说过类似的话：“所谓漫画家应该都是因为自己喜欢才做的工作，没有什么能比画漫画更让自己热血沸腾，再怎么辛苦也能继续做下去。”
为了挑战自己，他用毛笔作画。要知道，一般漫画家用代针笔，就可轻易画出密集又一致的线条群，但毛笔难度高，因为毛笔是软的，不好控制，想要随力道而画出粗细不同的线条，除非有练过，否则很难勾勒出心中想要的线条。为什么非要这样呢？“因为我想要开始做，自己不擅长的事情。”井上大师解释到。
为了挑战自己，由《灌篮高手》的积极转向《浪客行》阴暗无奈。改变总是痛苦的，揣测总是煎熬的，但他仍然重新振作起来，因为：“我知道自己会在途中放弃，但我还想继续画下去，不想半途而废，一直想要把作品画完。”作画也是投入的。“画杀人场景时，自己要是不觉得痛苦，会觉得自己很狡猾。”京都一乘寺垂松下的决斗这一幕，井上画了半年。
他知道，虽然他给人一副苦行僧的印象，但事实并非如此。千万别以为他是象武藏那么恐怖的人。
我很喜欢井上大师的笑容，那种从容、谦逊、执着，还略带羞涩，不经修炼是很难拥有他那般强大的气场。
这又是一片励志文。是么？我写的时候可没想这些。
写完井上大师，联想到今天看到的另外一篇文章，Silver说得好（出处）：
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想成熟，便接受不完美。
追求“我想要”的，不是为了与众不同不惹流俗或者让人企羡喝彩，不掺杂虚荣和炫耀的成分，也无关宏旨。
现代社会，很多人缺少一种特立独行的人生态度，他们习惯于拿着别人的地图去找自己的路。他们缺乏独立思考的能力，不知道自己要什么，不能抵御父母的咆哮不能承担父母的失望，不能无视别人的眼光，也戒除不了与他人比较的习惯。于是只能对生活曲意承欢，汲汲营营又谨小慎微。
为什么要在你还青春活泼的时候，就无奈地把你所有的美梦和骄傲都埋在了别人的眼光里？
为什么不去做你想做的事？为什么不在还来得及的时候，低下头看看自己的内心，你究竟要什么？
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若理想是光，当它照在我的生活态度上，现实便成为了影。
谢霆锋在科大讲座现场问听众，有多少人渴望成功？99%的人举了手。
成功是很多人的理想。只可惜很多人将其挂在嘴边、放在身后，于是，他们看到的只有自己的现实黑影。
到最后，很多人的成功并非“我想要”成功，而是“我应该”成功。
“我想要”比“我应该”要重要得多。
我很喜欢Silver演讲最后给莘莘学子的一句话（苏轼的《满庭芳》），也在本文最后分享给各位共勉：
且趁闲身未老，尽放我、些子疏狂。
百年里，浑教是醉，三万六千场。
这篇影评有剧透
