新的《新白娘子传奇》老套至此，爱奇艺自制加持也救不了国产剧集
▶ 老规矩：有兴趣可以加公众号【电影败家子】来讨论
现在想来，《白夜追凶》真的就是个孤例。前有新《倚天屠龙记》，后有这拼多多版的《新白娘子传奇》，争先恐后地证明着一件有目共睹的事：国产剧衰微。那么，衰微背后呢？
精神饲料加工厂
关于2019版《新白娘子传奇》的质量问题，网端已有了太多的口诛笔伐，我们换个角度：看看这剧的班底成色如何。国产电视剧嘛，明星卡司才是最重要的，所以本剧可以看做是为鞠婧祎量身定做的——我估计制片方有野心，想把她打造成成一朵新的流量小花。
问题是，25岁的鞠婧祎，按她出道的SNH48的标准来看，已经是一位老艺术家了。如果能红出圈，早就出去了。她本身虽然号称4000年第一美少女，但反正我欣赏不来，甚至觉得其识别度很低，没什么特色。从现阶段的知名度来看，我应该不是少数派。至于男主角于朦胧，我很不客观地忽略了，毫无存在感。这剧应该是想捧法海的扮演者——男二号裴子添，可惜，为了捧演员而刻意“接地气”的剧，终究是大梦一场。
这里编剧安以陌的责任就大了：她作为一个言情小说写手，套路竟然都是奇土无比的老梗，也是让人唏嘘。嬉戏打闹、误会不解、男女转性……我估计小城市的大妈都不会觉得新鲜。
你看看：妄图靠剧红起来的二三线流量偶像来主演、言情小说写手当大编剧、完全没有存在价值的导演……这什么班底？4000难得一见的精神饲料加工厂！现如今大部分电视档作品、视频网站主打剧，其班底其实都是一家家精神饲料的加工厂。真的，前些年还能吃到些垃圾食品，好歹是人吃的，偶尔也有《琅琊榜》这类比较可口的；但现如今，真的连垃圾食品都懒得生产了，都是饲料而已——反正制作方只要讨好卫视和视频网站，观众，他们从不放在心上。
剧集变现之路
为什么主打剧们的卡司营，会变成一家家饲料加工厂？这个问题得从头看：剧集是怎么赚钱的？其实一开始就是播放权的出售，买家是各个电视台的相关部门，有的叫节目采购部，有的在制播分离后改名叫了内容拓展部……其实换汤不换药，直面观众的是电视台，而制作公司只服务电视台——而不是观众。所以为什么我们早期的电视，总觉得内容滞后很严重，跟时下热点割裂。
后来视频网站成为流量池之后，电视日趋羸弱。其实如果不是索福瑞等几家收视率数据公司——硬撑着不把牛皮吹破，传统电视台的生存状况还会糟糕很多。视频网站加入买方阵营后，格局发生了一些变化，出现了播放分成等等盈利形式，而不是像之前那样就是电视台买断或定制。
但是怎么说呢，其实本质还是制作方不伺候观众、只伺候金主（播放平台），所以成本回报率几乎是他们唯一要考虑的东西。而回报率的关键就是抓住长尾用户——在中国，长尾用户就是三线城市以下的下沉流量，制作方认为抓住他们的最好武器，就是明星：大大小小的明星。至于剧本打磨、整体品质，说实话很难让他们在乎。于是饲料加工厂“琳琅满目”、一地鸡毛。
给土壤的封口费
我们大部分长尾观众是电视剧最大范围、最肥沃的土壤；而电视剧行业，就是倒扣在这片土壤上的一只广口瓶：本身没有瓶颈，但其姿态和土壤，将之封了口，成了无法突破的瓶颈。
再说说2019版《新白娘子传奇》，虽然出品公司是爱奇艺，但也得到了台湾电视股份有限公司的授权，算是正版改编改成了飞机稿。这且不去说它，但是看看台湾现在的电视剧呢？今年最高口碑的台剧《我们与恶的距离》，简直直指人心。相比之下，《都挺好》就完全是一部家长里短的肥皂小片儿。这还是台湾，日本、韩国电视早已甩开了我们；甚至泰国电视剧都很强势，在市场上一骑绝尘；更别说美剧、英剧了。
这其实不能怪观众，大部分人其实没见过好东西。于是制作方就干脆乱喂他们吃饲料，多年下来就进入了死循环。一方面绝大多数人就想看明星演粗制滥造的剧集杀时间；另一方面，制作方也懒得进去，对于一手培养起来的审美不高的观众根本不在乎，给明星就好，哄住电视台和网站的关键人才是正事。
在这种情况下，分成还是买断还重要吗？平台方也放任了。那动辄数亿的巨额制作费，更像是给观众们的封口费：就吃这个吧，吃饱了，你闭嘴，也帮我们堵住行业的瓶口，如此粗暴呆滞的平衡，甚好。
出路
我国是仅有的几个不支持Netflix的国家之一，这当然不仅仅是意识形态问题，也是一种产业保护。脆弱的制播体系能不能挡得住老美的坚船利炮是一回事，老百姓对电视剧的低端明星秀印象已经固化是另一回事。
所以，出路不在外力，还在我们自身。只是现在最大、最有活力的平台，比如腾讯、爱奇艺等，也没什么特别好的应对措施。反而主打PUGC的B站显得格外有生气，但二次元在很长一段时间内只会是小众，有启发价值，但不解决问题。现象级好剧比如《白夜追凶》也解决不了的行业难关，需要长时间的撞南墙才能通透。
根据观察，我估计这么几个动作能够加速电视剧破冰的进程：
1、电影倒逼电视。影视影视，其实是两个产业。但是电影和电视在视频网站这一层的渠道是重合的，电影的制作手法、示范效应，会倒逼电视做出改变——比如说，现阶段流量明星对于大银幕已经几乎没有用处了，电视剧慢慢也会发现，流量们的作用正在弱化。或者说，好的剧可以自己造流量明星，而不是反过来。
2、综艺化、美剧化、跨国化。就是字面意思，是形式上突破的几个尝试。
3、新类型电视剧的诞生。这点是最难的，但也是最有效的。几次三番的“限古令”很多人预计中的反对声其实并没有大范围出现，大部分网友是叫好的。这是眼下同质化内容造成的一种应激反馈。上层通过这种方式倒逼创新，虽说不知道收效如何，但证明还是有很多清醒的人，明白这样下去真的不行——不能打开电视就是些粗制滥造的趋利伪作。
希望我们的电视剧能强大起来，华语电视也能强势出口，成为文化全球化的一环。
▶ 老规矩：有兴趣可以加公众号【电影败家子】来讨论
