《当代歌坛》15年200经典大唱片（1994——2009）

评语：1994年 如以商业做标准，《娱乐世界》远不如《向前走》成功，但还是选了这张，因其竖起电子摇滚大旗，电子乐、流行摇滚、蓝调摇滚，现在人们玩的那些，都涵盖在他过去的作品中。

评语：中国摇滚音乐界不容忽视的经典之作，是何勇数年深居简出心血所凝，每一首都是他的真实的生活经历。有他个性中的大起大落，也有他创造的梦想和热爱的生活。《钟鼓楼》《姑娘漂亮》都是好歌

评语：单单一首《饿狼传说》，就足以令这张成为经典专辑啦，何况还有《春风秋雨》、《来来回回》等好歌咧！可听性、歌者的出色演绎、精良完美的编曲制作，都是当时香港歌坛唱片制作的最高水准的代表。

评语：内地摇滚史上最具先锋性的作品，开创旋律节奏化德先河，至今深深影响后来的大部分摇滚人。而这张专辑的音乐素质和内省精神也是崔健作品中空前绝后的。

评语：少有的声音战胜内涵的代表。软绵独特的哼唱唱腔和男人感性的理性主义歌词中散发的民间概念，是这张专辑成功的关键，虽然如今看来，《赤裸裸》更似流行摇滚。

评语：一首《最浪漫的事》已够重量级，这是九十年代华语乐坛最热歌曲之一，一Hit十几年，至今仍是最浪漫之作。全碟主题明确，深刻而贴切的透过情歌，代言了都市女子的甜蜜忧伤心情记事。

评语：关淑怡的代表作，有Hit到爆的《缱绻星光下》《告别恋曲》等歌，还有风格各异的《逝去的传奇》《夜靠谁》，是关淑怡缔造巅峰的个性力作，多样化曲风、创意编曲、飘忽的演绎，甚至寸头造型，今时今日都不失前卫。

评语：“疗伤系”、慢板歌者代表，是当时少有的歌手路线。用优美感性的声音，唱隽永简单的歌，但总能抚慰人心，所以哪怕欠缺完整概念的《领悟》更似拼盘之作，可你总又拒绝不了它。

评语：《当代歌坛》的200张经典唱片不可能没有陈升。陈升有好几张专辑都可入围，首选还是《风筝》，这张专辑里陈升用多种手法自如地展现才华，是标志他的音乐风格走向成熟、自成一格的里程碑式专辑。

评语：这是张雨生创作生涯最顶尖的作品，以Liveband呈现天马行空的创意，音乐风格横跨Hand Rock、R&B、Reggae，创作触角涉及受虐儿童、流浪动物……丰富音乐性、如诗般歌词，记录着横溢的才华。

评语：与陈珊妮日后的专辑相比，《华盛顿砍倒樱桃树》最可贵的就是最大程度地忠实于歌曲本身。歌词的行文结构、旋律的层层递进、编曲的起伏跌宕。统统被摒除，思想在散文般的音符里轻快的跳跃着。

评语：1994年揭开内地摇滚新春天的历史性唱片之一，也是中国摇滚史上的革命性作品之一，是窦唯的摇滚天碟，有着许多与当时音乐类型大相径庭的新锐尝试，弥漫着浓烈的叛逆和迷幻色彩。

评语：这是经典也无须解释啦！《恋曲2000》不仅是中年的罗大佑一次人生体味，而且大量的MIDI编曲、铺天盖地的弦乐，创造出前所未有的罗大佑，也为九十年代的流行音乐寻觅到了另一种可能。

评语：另一张1994年融满真才情、真性情的摇滚作品。音乐手段之新鲜、词作诗化之灵性，让当时乃至现在的很多音符都成糟粕、流俗。

评语：《浪人情歌》让伍佰从地下音乐人，抖身一变成畅销歌手。《浪人情歌》相对于第一张专辑《爱上别人是快乐的事》更加商业，即便商业，即便情歌，首首都演绎出迥异风格，这不算经典，什么才算？

评语：《新宝岛康乐队第二辑》的世界里，闽南语、客家话的运用，贴近市井生活之余，还让人借助富含生命力的语言开拓了无限想象空间。而各种各样音乐类型不露痕迹地浑然一体的功力，则是这张专辑最被人津津乐道的根本所在。

评语：这是失去黄家驹的Beyond首张力作。风格更清晰、更国际化、编曲更成熟，香港Band友必听、必夹之作品。全碟好歌甚多，在感性上与音乐水平上都是必然入选之作。

评语：1995年 被称为“在国际范围内真正有影响的一张唱片”，创意、创作以西藏为出发点，把采集自西藏的音乐元素世界化。采用发烧级制作，每一首歌都有深刻的意境和独有的特色。

评语：“真的周华健·弦之系列三部曲”的第二张，令他在香港得到了“天王杀手”的称号。他在专辑中创作了六首歌，并参与多首歌曲的编曲和整张唱片的制作，加之由林夕包办歌词，文字和音乐都保持了完整性、连贯性。

评语：给张学友作《祝福》的郭子，唱《儿童乐园》的郭子。对旋律的把握、对各种音乐的了解，还有或安静或跳动的唱腔，让《鸽子与海》特立独行于那个年代，哪怕销量的惨淡，也阻止不了歌曲的质素。

评语：音乐魅力于舞台上具体生效的绝佳典范！《伍佰的Live》所营造出的震撼，是强大舞台感染力才能催生的后遗症。不张扬，但疯狂，不华丽，但劲道。这就是被Pub淬炼得炉火纯青的伍佰。

评语：集合了香港、台湾、新加坡等地的20位幕后高人炮制的这张碟整体水准优良且平均，学友收敛哭腔转以沉郁、踏实的风格来演绎，虽缺少像《吻别》红极一时的经典歌曲，但《潮水的诺言》《情愿》的词曲结合得更完美。

评语：简介：无论如何都要选《宽容》，哪怕《梦想》概念更统一，演绎更纯熟。但论流行度（首首歌都经典）、历史价值（阿哲的巅峰作，连同《梦想》《挚爱》被称为“巅峰三部曲”），首选仍是《宽容》。

评语：简介：随意的编排、多形式的人声，传统技术被刻意淡化却突出了意境的深远。窦唯开始走向纯自我的制作模式，把音乐构架为无形，同时填补上富有想象空间的音符。

评语：1996年 简介：刘以达个人音乐生涯中的最佳之作。被香港市场无情忽略的另类作品。历来香港流行曲中最吹拉弹唱词曲编俱佳、最不理市场而专注器乐的作品，对中国乐器有创新、突破性的运用。