读书杂记
这篇书评可能有关键情节透露
这本书是在上下班的地铁上看完的，一来一回共十二站。挤在人群里，早上身边是未消睡意的一张张脸，晚上身边是疲惫倦怠的一张张脸，包括我在内，在这种生活状态下，想要创作出书中的佳作无疑痴人说梦。就算不被生活所累，被消费主义俘虏的大多数人，也鲜有精神追求，自然不可能有创作的欲望。
庆幸的是，虽无法创作，但有机会在这些佳作里畅游一番，暂时脱离琐事烦恼，在这些“山水”里“游居”（书里写山水古画的一大妙处便是：可游可居）。
接触这本书之前，几乎没有仔细看过中国山水画，粗略瞄过一眼清明上河图。印象里中国山水画都是写意的，注重的是一种感觉，但看到张宏的作品，打破了这种固有观念，尤其是那张栖霞山。说一点好玩的：画家在作画的时候会进入创作心流的状态，而读者在看画的时候也会进入催眠状态，如何辨别？可以尝试一下，在看画的时候分出部分精力观察自己的状态，如果有一刻你发现观察者消失了，那说明你已经被催眠了。
画家的创作受历史和大环境影响，但更多时候还是自身个性的展示和个人视角的刻画，就如书中所说“画家在创作上所得到的收获，是属于一种精神意识的自觉”。作画初期展露的个性可能还很少，还在学习手法和技巧，但是到了中后期，便更有可能加入个人的见解和感悟，当然并不是所有画家都能达到这种高度，而令我印象最深的便是书中最后讲的石涛，起初也是学习借鉴各种风格的画作和手法，当他问出“古人未立法之先，不知古人法何法？”，便达到了新高度，当然并不是打破所有，而是在前期积累的足够多的情况下，肆意挥洒，真是妙极。
读这本书，就像去一个老外家做客，他收藏了很多画，出乎意料的都是中国古画。我们语言不通，他身边有一位翻译，转述他的观点，我边看画边听翻译的讲解，虽然他讲了很多，但是翻译的比较生硬，所以便自己神游画中了，抛开观点，浸入美学。
最后推荐一张专辑，此书绝佳的伴读音乐，刘星《湖》，风格是中阮为主乐器的新世纪音乐。
2018.1.26
庆幸的是，虽无法创作，但有机会在这些佳作里畅游一番，暂时脱离琐事烦恼，在这些“山水”里“游居”（书里写山水古画的一大妙处便是：可游可居）。
接触这本书之前，几乎没有仔细看过中国山水画，粗略瞄过一眼清明上河图。印象里中国山水画都是写意的，注重的是一种感觉，但看到张宏的作品，打破了这种固有观念，尤其是那张栖霞山。说一点好玩的：画家在作画的时候会进入创作心流的状态，而读者在看画的时候也会进入催眠状态，如何辨别？可以尝试一下，在看画的时候分出部分精力观察自己的状态，如果有一刻你发现观察者消失了，那说明你已经被催眠了。
画家的创作受历史和大环境影响，但更多时候还是自身个性的展示和个人视角的刻画，就如书中所说“画家在创作上所得到的收获，是属于一种精神意识的自觉”。作画初期展露的个性可能还很少，还在学习手法和技巧，但是到了中后期，便更有可能加入个人的见解和感悟，当然并不是所有画家都能达到这种高度，而令我印象最深的便是书中最后讲的石涛，起初也是学习借鉴各种风格的画作和手法，当他问出“古人未立法之先，不知古人法何法？”，便达到了新高度，当然并不是打破所有，而是在前期积累的足够多的情况下，肆意挥洒，真是妙极。
读这本书，就像去一个老外家做客，他收藏了很多画，出乎意料的都是中国古画。我们语言不通，他身边有一位翻译，转述他的观点，我边看画边听翻译的讲解，虽然他讲了很多，但是翻译的比较生硬，所以便自己神游画中了，抛开观点，浸入美学。
最后推荐一张专辑，此书绝佳的伴读音乐，刘星《湖》，风格是中阮为主乐器的新世纪音乐。
2018.1.26
© 本文版权归作者 Boromir 所有，任何形式转载请联系作者。
