寻找“刺点”

      罗兰巴尔特在此书中，谈论摄影的态度是非常诚恳的。他从自己所经历的，所看到的，所感受的细微处出发，来谈及摄影“刺点”对观者的影响。

    从现象学、符号学等方面出发来论及摄影。其实，对于浅层次的摄影技巧，不管是快门还是光圈，亦或是白平衡，相对而言仍是较易掌握的。现在的摄影作品，已不在是局限于机器或是技术，而更缺乏的是内核性的东西。罗兰巴尔特所提到的“刺点”正是一个作品的灵魂所在。以什么样的姿态来抓住看者的眼睛。照片的意义除却留念，还有传递信息、指明证据等各式各样的功能，那么个人在追求摄影的过程中，将自己的作品定位在哪里。

    在视觉上又有没有寻求细节的刻画？在作品中，又有没有找寻意外的所在？或者说是，会不会给看者留下“这个存在过”的意向。虽说照片定格，代表着画面的死亡，但是，能否激发起看者与作者之间的共鸣？拍摄人物时能否将画面的情感通过眼睛或者是动作传递给观众？……众多的反思徘徊于心间。
 
    每个作品都是有情感的，不管是压抑、愤怒、悲伤、喜悦，亦或是无奈，痛苦……我想在每个摄影作品中，都是存在的这样一个情感寄托点。哪怕是去拍摄客观的景色，景色中也是该蕴含着摄影者的情感的。

   然而，所寻求的“刺点”是什么？或许是拍摄的画面中人物的穿着，或许是出其不意的构图，或许是情感浓烈的眼神，或者是人物匪夷所思的动作……总之，在拍摄作品时，你是用什么来抓住观者的眼球，让他的眼神迟迟不肯离开你的作品。真的是用高超的拍摄技巧，完美的曝光，适宜的快门速度以及白平衡来实现的吗？

     未必见得。这也是我们该反思的地方。