佳句洒丹青
捧着于丹的《重温最美古诗词》,一页页翻读那八个章节“春风飞扬,秋思浩荡,明月千古,斜阳晚钟,田园林泉,登临况味,剑啸长虹,诗酒流连”,品味那些熟悉的诗与词,突然想起,于丹老师的读诗心得其实暗合一个有趣的细节:据台湾学者的有关统计,中国古代文学作品(包括先秦文学、赋、乐府、骈文、诗词、戏曲、小说等)使用频率最高的字,前五名分别是“诗、酒、花、月、愁”。
不过这是一个诗不如湿的时代,因为古典的诗词像路边无名的小花,随着季节的更替,兀自开放,枯萎在寂寞的人间。那份过去失落的诗意,如同被遗忘的一路上的景致,无人问津,好不凄凉。我们的教育是背诗词,为了填句子,做情境赏析,一旦过了那个阶段便是束之楼阁,没有闲心去触摸那些可爱的文字。而且又还有多少人在灯下读诗,重拾那份古老深处的诗意。于丹的《重温最美古诗词》似乎又是一个契机趋势我们去读诗词,再次领略蕴含在诗词其中无处不在的诗意。
说到古典诗词,我们其实都有一种心意相通的灵犀。因为中国古典诗词中所保留,所流传的是古代诗人,词人的思想与文化,以及当时的历史记录。同时,我们在古人的笔下,看到了那个时代的最宝贵的价值,最深远的意义。诗词是人对事物的感受,也是某种来自作者内心的东西,诗词是充满天马行空的幻想,与我们的那些梦是孪生兄弟。诗词是一首我们可以让它醒着的梦。在某种意义上,诗词再现的是作者的精神生活。如果没有一个人被剥离了那份诗意,就如同夺走了生活的幻想,也就等于夺去了他的幸福。
因为中国人的含蓄,是把精彩留给自己,因为我们最终会忘记事情的本来面目,而只记得文字中的影象。记得那些曾经切肤的疼痛,与切身的感动,这是一种内心的跨界表达。读古典诗词,不仅仅是学习知识,应付考试的需要,而还要修炼一份洋溢着诗意的情怀。这需要我们的鉴赏能力,因为诗词有好诗,也有坏诗。诗的好坏不在于外表的美丽,而是是否传达心中兴发的感动。漂亮的词藻只是徒劳的堆砌,空有其表,内质并没有多少可以思考的东西。而好诗总是充满人文的思考,因为作者是对自己所感随看的抒发,而那些漂亮的句子只是一种再加工,没有用自己的灵魂去叙写自己的感受。当我们能够用诗意的心,去欣赏,去体会中国古代诗歌所暗含的寓意,这才是读古代诗词的最重要的意义。当你一路走来,会为这份诗意感动的愉悦得饱含眼泪。
我想,这应是人生最诗意的境地罢,归到久居的楼阁。夜阑听雨,灯下读诗,心下宁然,看着心爱的人在身边熟睡。愿你今后人生里好有诗意这个安稳的相伴,此去应如是,已成魂绕梦牵。
不过这是一个诗不如湿的时代,因为古典的诗词像路边无名的小花,随着季节的更替,兀自开放,枯萎在寂寞的人间。那份过去失落的诗意,如同被遗忘的一路上的景致,无人问津,好不凄凉。我们的教育是背诗词,为了填句子,做情境赏析,一旦过了那个阶段便是束之楼阁,没有闲心去触摸那些可爱的文字。而且又还有多少人在灯下读诗,重拾那份古老深处的诗意。于丹的《重温最美古诗词》似乎又是一个契机趋势我们去读诗词,再次领略蕴含在诗词其中无处不在的诗意。
说到古典诗词,我们其实都有一种心意相通的灵犀。因为中国古典诗词中所保留,所流传的是古代诗人,词人的思想与文化,以及当时的历史记录。同时,我们在古人的笔下,看到了那个时代的最宝贵的价值,最深远的意义。诗词是人对事物的感受,也是某种来自作者内心的东西,诗词是充满天马行空的幻想,与我们的那些梦是孪生兄弟。诗词是一首我们可以让它醒着的梦。在某种意义上,诗词再现的是作者的精神生活。如果没有一个人被剥离了那份诗意,就如同夺走了生活的幻想,也就等于夺去了他的幸福。
因为中国人的含蓄,是把精彩留给自己,因为我们最终会忘记事情的本来面目,而只记得文字中的影象。记得那些曾经切肤的疼痛,与切身的感动,这是一种内心的跨界表达。读古典诗词,不仅仅是学习知识,应付考试的需要,而还要修炼一份洋溢着诗意的情怀。这需要我们的鉴赏能力,因为诗词有好诗,也有坏诗。诗的好坏不在于外表的美丽,而是是否传达心中兴发的感动。漂亮的词藻只是徒劳的堆砌,空有其表,内质并没有多少可以思考的东西。而好诗总是充满人文的思考,因为作者是对自己所感随看的抒发,而那些漂亮的句子只是一种再加工,没有用自己的灵魂去叙写自己的感受。当我们能够用诗意的心,去欣赏,去体会中国古代诗歌所暗含的寓意,这才是读古代诗词的最重要的意义。当你一路走来,会为这份诗意感动的愉悦得饱含眼泪。
我想,这应是人生最诗意的境地罢,归到久居的楼阁。夜阑听雨,灯下读诗,心下宁然,看着心爱的人在身边熟睡。愿你今后人生里好有诗意这个安稳的相伴,此去应如是,已成魂绕梦牵。
有关键情节透露