韦尔乔的画儿

十一和一干朋友去了五道口。这里有光合作用书店的分部。早就听说过光合作用，因为那是24小时店。到了光合作用，才发现整个五道口已经变得陌生，原来的韩国服装市场都不见了，马路拓宽了，还建了天桥。原本开在胡同里的雕刻时光老店几经拆迁，又开了新店，小猫的杂货铺在这里也更加有声有色。曾经专卖背包的红英店如今在这里卖时尚的衣物。

五道口真的变了。很多年轻的面孔。很多酒吧，很多音乐碟店。语言学院的老外们满街乱窜。那个原来和母校离得很近的小街巷已经全都不在了。

就是在光合作用，我看到了韦尔乔的画。

原来也看过介绍，说他是哈尔滨一个大学里的医生，在值夜班的时候，为了打发漫漫长夜，抑或是为了排遣内心的恐惧，在处方签上画画，结果被人发现了，出版了画集，03年的时候，韦尔乔已被传颂。后来更是在中国美术馆开了个人钢笔画展。

我不喜欢留意一切被人口口相传的事物，越是热点我越想离得远远的。所以停留的时候，这个医生兼大夫已经不再是新鲜的人物了。那么，这个书，我便能翻开了。我不看任何人对他的评论，我因为看这个画，就已经直接在和韦尔乔面对了。

在韦尔乔的笔触里，他画的男人总是穿长衫，有古旧的味道，他寥寥几笔，就把那个有些遐思，有些梦寐，甚至有些荒凉的男人画出来了。他的画法有点象丰子恺，相同的是简洁，不同的是丰子恺用毛笔，有憨拙童趣的一面，韦尔乔用的是蘸水钢笔，那是医生开药方时候用的，有些地方，线条简单，但细腻而敏感，有些地方，用力过猛，划破了纸笺，洇湿一片。

因为是墨蓝色，因为简洁，韦尔乔笔下出现了很多暧昧的意味，那种意味有点悲伤，有点阴冷。有那么两三幅图，上了色，竟然是淡淡的棕色，棕色和墨蓝色的世界，更加显出些苍茫。

在他的画里，经常出现的物像有月亮，月亮很小，有时候挂在天上，有时候会落在角落里，有时候你会误以为那是一个句号。它很容易被忽略，但它的清冷光辉无处不在。看见那些静物，你似乎能看见无数个长夜，哈尔滨的冰天雪地，诊室里的大茶壶咕嘟嘟地响着，一个孤独的有些胆小的，然而又是淡漠的男人，在处方笺上描描画画。

还有一个常常出现的物像是蝌蚪。蝌蚪那么微小，它摆动身体而掀起的涟漪，它的卑微的生命力，因为韦尔乔的安静，都被倾听到了。那蝌蚪有些神性，因为它并不在水中，或者某个确定的所指，它是韦尔乔内心里的生物。它是那种能辨认一根掉在尘埃里的发丝的安静。这种安静将微小的生动荡漾开来。

韦尔乔也画女人，还画佛。

在他的画里，女人是圣洁的，局部的线条创造了母性的神韵。在那些起伏和停顿中，情欲是不存在的。只有美，只有隔着玻璃水雾，轻嗅茶香的微醺。

韦尔乔的佛，却是严肃的。没有祥和，也没有慈悲。线条虽然优美，但佛背景的天空里却布满了阴霾，有时候是黄色的云。他经常画佛，我想在一个人恐惧的时候，画佛是非常可能的事情，而为什么画出这样的背景？我突然醒悟，也许跟他的那个诊室相关。

那个诊室，虽然不象大医院的门诊那么忙，但凡是进了门的，都是带着不祥和病痛来的。韦尔乔在年少的时候，从来没有想过当医生，他不喜欢医院，甚至有些害怕那儿。他的画，看得多了，你会闻到一股来苏水的味道。那么洁净，连动乱都被好好地隐藏。但是荒草一样的情绪，弥漫在画里。

你会觉得他试图在安静的笔画里画出些嘶喊，但嘶喊的口被纱布封住了，所以你看到他的人物大多没有脸上表情，因为他很少画五官，他把喜怒哀乐都隐匿在身姿里。他的诗情小心翼翼地通过光影，通过气氛，通过一个姿态传达出来了。而如果偶尔画眼睛，那眼神里便有一丝怪异，有点对世界的不理解和困惑。

目睹病痛的韦尔乔，生活里的出口是什么？是他的家庭么？据说他有个三口之家。也许，他的家庭能让他的荒凉感减轻一些。或者，就是这些画，缓解一个医生无能为力时的焦虑。

我有点喜欢他的画。

尽管不甚光明。但却有着真实的叹息。

我买的这本书，叫做〈闲情偶拾〉，韦尔乔画的是插图，插图有204幅，写文字的人叫人邻，是兰州的一位散文作家。因为人邻喜欢他的画，自己就看一幅写一幅，后来写了有5万字，被三联的编辑结成书出版了。这位人邻先生，文字有些灰，对韦尔乔的画儿的解读，我自己觉得偏灰，甚至有些东西由于过于想抒发个人块垒，而使得画儿完全和文字没有关联。

但这位作家也是安静的。看得出来，他写很多字的时候，屏息凝神。并且，因为，他曾经写过诗，所以，他描述幻象时的语言，是有些迷人的。

人邻三兄弟，他老大，初中毕业以后当过警察，职员，后来到北京进修了中文系，回到兰州以后，当了作家。他的两个弟弟都是铁路上的工人。感觉他有很多的愁苦，化作了浅淡的文字，但那份悲凉啊，还是淤积。

有些写佛的文字，出现了大谬误。不知道，这本书如果因为韦尔乔的名声大卖，会给多少人留下误读的阴影。

我尊敬人邻的写作。不过买这本书，还是因为韦尔乔的画儿。

39元的书。