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读书笔记 第四章 艺术创作
了利

第一节 艺术创作过程

一、艺术体验

艺术体验一般分为自发艺术体验和自觉艺术体验两种形式。

自发艺术体验是指无意识中形成的艺术体验。它是一个长期的过程,是在生活中自然积淀下来的心理经验。童年生活往往构成艺术家自发艺术体验的源泉。许多艺术家并不是为了成为艺术家才去进行艺术体验,而是艺术体验太丰富、太深刻了,以至于他不得不用艺术来表达自己的心灵感受。

自觉艺术体验是指艺术家为了艺术创作而进行的艺术体验。对于一个想成为艺术家的人来说,艺术体验是非常必要的。中国古代艺术家特别强调自觉艺术体验,即张璨所说的“外师造化、中得心源”。道家师法自然的哲学思想是中国艺术家的一贯主张。“读万卷书、行万里路”,既重视间接经验的获取,更重视亲身体验,向自然学习。

二、艺术构思

艺术构思是指在艺术体验的基础上,艺术家对生活素材进行加工、提炼、组合,形成艺术形象的过程。这是艺术创作过程的重要组成部分。

艺术家有了艺术体验之后就会产生创作冲动。那么,如何把生活素材转化为艺术形象呢?这就需要艺术构思。没有艺术构思,再好的艺术体验也无法变成艺术作品。

三、艺术传达

艺术传达是指在艺术体验和艺术构思的基础上,艺术家借取一定的物质材料和艺术语言,运用艺术方法和艺术技巧,将构思成熟的艺术形象转化为艺术作品。

艺术传达是艺术创作过程的最后完成阶段。没有艺术传达,再深刻的艺术体验、再巧妙的艺术构思都只是艺术家心目中的主观意图,还无法成为艺术作品。只有经过艺术传达,把艺术家心目中的创作意图转化为可以欣赏的艺术形象,才完成了艺术作品的创作过程。

第二节 艺术创作心理

一、形象思维与抽象思维

人类认识世界的两种基本方式是形象思维和抽象思维。形象思维是指运用感性形象认识世界的一种思维方式,它的基本特征是具体可感性、非逻辑性和整体性;抽象思维是指运用逻辑推理认识世界的一种思维方式,它的基本特征是理性的、逻辑的和分析的。

艺术创作是一种形象思维。别林斯基说: “哲学家用三段论法,诗人用形象和图画说话。”0艺术创作始终和具体可感的形象连在一起。从艺术体验中,艺术家获得的是生动鲜活的生活素材,经过艺术构思提炼聚合为艺术形象,然后再通过艺术传达完成艺术作品。在整个创作过程中,形象性是最突出的美学特征。艺术体验、艺术构思和艺术传达都离不开具体可感的形象。

二、意识与潜意识

意识是指自觉的心理活动。潜意识是指不自觉的心理活动。对于艺术创作来说,意识与潜意识都是非常重要的。意识是属于理性范畴的内涵,它对艺术创作的作用已经得到公认。因为没有人的意识就不会有艺术创作。艺术家创作一件作品,大多是源于一定的意识。或是自我表达,或是生活的感受,或是对社会的抗议,或是对爱者的赞美,等等,都不是无感而发的。

潜意识是弗洛伊德精神分析学的重要内涵。弗洛伊德认为,人是由本我、自我、超我构成的。与之对应,人的精神分为无意识、前意识和意识。在人的全部精神活动中,意识只是海面上冰山的一角,而潜意识(包括无意识和前意识)则是海里的冰山主体。所以,潜意识对人类的活动有着巨大的影响。弗洛伊德认为,潜意识发自本我,是人类的原始冲动和本能欲望,特别是性的欲望。潜意识被意识所压迫,只能隐秘地活动。但是,它代表了无法实现的本能欲望,总会以某种方式泄露出来。荣格在弗洛伊德的基础上进一步提出了集体无意识学说。他认为,每个人都有个体无意识,一个民族也有集体无意识,它沉淀在民族记忆的深处。目前,人们对潜意识在艺术创作中的作用还没能达到统一的认识。不过,潜意识的存在却是无法否认的。艺术史上有过大量梦与艺术、酒与艺术甚至鸦片与艺术的故事,如梦中得诗、梦中画画、酒后作诗、酒后谱曲等。

三、灵感及直觉

灵感和直觉不是两个并列的概念,它们有交叉,又有区别,都是艺术创作过程中的重要心理活动。

灵感是一种豁然开朗的顿悟式思维状态,是创作的发现与飞跃,常常伴随着迷狂情感。它不同于形象思维和抽象思维,而是另外一种独特的创造性思维方式。它出现于科学研究中,但更多发生在艺术创作里。

灵感是艺术创作中令人神迷而又无法捉摸的奇异现象。它往往突然降临,像一位不速之客;又倏尔离去,如电光之闪耀。灵感来时,艺术家总是沉溺于极度的迷狂中,如有神助,如登仙界,灵魂陷入战栗。突如其来、稍纵即逝、高度亢奋,这就是灵感的特征。

直觉是指不经过逻辑推理而直接抵达事物本质的一种思维方式。它是艺术创作过程中出现的一种创造性思维能力。艺术家往往具有发现的目光,穿越逻辑之网直达事物的中心,提炼出独特的审美经验和审美意象。俄国画家苏里柯夫从观察雪地里的一只乌鸦引起名画《女贵族莫洛卓娃》(见图29)的构思,这是一次直觉的美学体验。苏里柯夫从雪地上的乌鸦发现了一种美-这正是《女贵族莫洛卓娃》的核心美学精神。艺术家通过直觉捕获审美意象,完成艺术创造。

第三节 艺术情感与艺术想象

一、艺术情感

艺术是情感的表现形式,没有情感就没有艺术。托尔斯泰说: “艺术是这样的一项人类活动:一个人用某种外在的标志有意识地把自己体验过的感情传达给别人,而别人为这些感情所感染,也体验到这些感情。”根据 5托尔斯泰的理论,艺术是情感的传达。

二、艺术想象

想象和情感一样,是构成艺术的基本元素。

想象是指对记忆表象进行综合加工、创造艺术形象的一种思维方式。它的特征是具体可感性和非逻辑性。想象不是理性的逻辑推理,而是以鲜活的感性形象进行思维,浮想联翩,花雨缤纷。它得到的不是科学结论,而是艺术形象。想象恣意驰骋,纵心遨游, 自由嬉戏,徜徉于时空之间。

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