西方文学十五讲 8.5分
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木西何

西方文学十五讲 徐葆耕 第一讲 西方文学的发展历程 摘要:古希腊神话艺术的突然兴起——中世纪基督教文学与骑士史诗——欧洲的启明星:文艺复兴——新古典主义与启蒙思想的闪电——浪漫运动编织的灿烂星空——名作如林的现实主义文学——现代主义与后现代主义的艺术奇观——小节:两大源头与六大思潮 罗素《西方哲学史》 “在全部历史里,最使人感到惊异或难于解说的莫过于希腊文明的突然兴起了。” 公元前15、14世纪,希腊文明崛起 公元前6——5世纪,希腊文明同大河文明造就的埃及、印度、中国等已经并驾齐驱 中国孔子(前531——前479) 印度释迦牟尼(约前565——前485) 希腊苏格拉底(前469——前399) 西亚《圣经·旧约》 古代世界精神文明的大厦 这是一个毫无掩饰的时代。人类的文明尚未筑起羞耻之墙。几乎所有的神衹都是要哭就哭,要笑就笑,要造爱就造爱,一切都是那么率真,七情六欲袒露无遗。对于情欲的追求犹如飞蛾扑火,明知灭亡仍执意向前,这就是希腊神话中洋溢着的悲喜剧精神。 马克思:就某一方面而言,古希腊的神话是一种规范和高不可及的范本。 公元前2世纪 希腊逐渐衰落被罗马灭亡 罗马人 公元前十世纪左右 意大利半岛 原始村落 战争强大 希腊是一个海洋民族,它非常富于浪漫的情调,具有充沛的想象力和灵性。而罗马是一个农耕民族,具有一种务实的精神,一种坚强的团结的民族力量,但是在文学方面,他的灵性和想象力都远不如希腊人。 “征服者背被征服者的文化所征服” 维吉尔 《伊尼德》(埃涅阿斯纪)(爱情与责任的冲突,重视民族责任) 贺拉斯《歌集》 奥维德《变形记》(远古“泛灵论”——认为人和兽甚至植物之间是可以灵魂相通互相转化的) 二 公元四五世纪 欧洲从原始社会、奴隶社会过渡到了中世纪的封建社会,基督教、基督文化取代古希腊罗马文化 “欧洲文学的中世纪时期”——从公元五世纪到十五世纪长达1000年之久 西方的文学像一条澎湃激荡的河流,而中国的文化像一座静穆沉静的大山 中世纪文学 以圣经故事为代表的“基督教文学” 《圣经》不是欧洲人的原创,而是生活在巴勒斯坦地区的犹太人的精神产儿,但是从罗马时代它就逐渐传到了欧洲,在欧洲得到进一步发展,并成为欧洲文学的一个重要的源泉。 人的精神世界至少存在着两极,单一型文化不可能同时满足两级甚至多级的要求。 圣·奥古斯丁《忏悔录》 《阿伯拉与爱洛绮丝的情书》 在文学上,与宗教文学形成对立的是骑士文学、英雄史诗和市井文学。当然,这种对立并不是绝然的,互渗是不可避免的。 中世纪的骑士传奇和骑士抒情诗是对基督教禁欲主义的反抗。 商业发展 商人阶级 资产阶级文化 意大利 14世纪初 但丁《神曲》 矗立在中世纪的黑夜终结和新的黎明诞生的门槛处的里程碑——继“荷马史诗”之后的第二座西方文学的里程碑。 三 欧洲的文艺复兴 对人类的热情赞美与恶毒诅咒同在,近乎疯狂的狂欢与近乎疯狂的悲哀并存,对人间伊甸园的精心构建与对人间地狱的苦难描绘交织,对教会神圣的亵渎与诚挚的忏悔融会,“战斗唯物主义的始祖”同时是狂热的基督教徒,猛烈抨击教会丑恶的战斗者临终大都接受涂油礼,“第一个近代人”把中世纪的教父引为知己,思想上的巨人是道德上的侏儒,文化上的智者是品德上的败类,有的悲观主义者被历史证明为时代的先知,而当时赫赫有名的大家却又被捉弄似地成为浅薄之徒;高尚与卑鄙,文雅与粗俗,亮节与猥亵,深沉与浅陋,赤裸裸的人的本能与趋于成熟的观念世界,野蛮人强烈而持久的幻想与文明人尖锐而细致的求知欲,纵横交错在一起,展开了一幅七彩缤纷的社会与人的图画。 信仰断裂时期 人性的全景式展开 文艺复兴大概有三百年左右的辉煌时期,莎士比亚是它的高峰的标记,也是走向衰落的前兆。 垂暮的梦境创造了被称为“巴洛克”的艺术时代 四 17世纪 仿佛太阳重新升起 路易十四 创造了一个被称为“太阳王”的时期 政治、经济与军事上繁荣与富强的法国 法兰西学术院 复兴古罗马艺术传统 “新古典主义”时期 “戴着镣铐跳舞” 悲剧大师高乃依和拉辛创造了不朽的作品,喜剧大师莫里哀把新古典主义文学推向了高峰。莫里哀的喜剧是新古典主义时代最骄人的成果,同时,又是对这一神圣文学流派的亵渎。 莫里哀意味着新古典主义的高峰与终结 真正把新古典主义推向统治宝座的是将到来的资产阶级革命风暴 主力孟德斯鸠、狄德罗、伏尔泰和卢梭 恩格斯说,启蒙思想家们“本身都是非常革命的”,他们旗帜鲜明地提出推翻封建统治的革命任务,倡导建立“自由、平等、博爱”的理性王国 卢梭《忏悔录》、《新爱洛依丝》 博马舍《费加罗的婚礼》 英国:笛福《鲁滨逊漂流记》 斯威福特《格列弗游记》 菲尔丁《汤姆·琼斯》 奥斯丁《傲慢与偏见》 彭斯 德国在启蒙运动前,远较英法落后,但到17世纪70年代,突然掀起“狂飙突进”,《少年维特之烦恼》的作者青年歌德和《阴谋与爱情》的作者席勒成为两只报春的燕子 歌德的长篇诗剧《浮士德》被称为近代人的圣经 五 1789年爆发的法国大革命 这场大革命给人们带来了极大的想象空间——金钱梦、美女梦、鲜花梦、甚至于总统梦,一个乞丐可以想象自己在第二天早上成为富翁。 人们看到的只是一个欲望横流、道德沉降的讽刺画面。于是,深沉的绝望、沮丧和颓唐同那些金钱梦、美女梦、鲜花梦混杂在一起,构成一股自我张扬、自我怜悯、自我钟爱的情感浪潮 一个鼓动者狂想和绝望的时代 浪漫主义运动 天使派:拉马丁、夏多勃里昂 恶魔派:拜伦、雪莱、济慈、雨果、司汤达、梅里美 六 欧洲19世纪的中叶 到了1848年的革命以后,在冷静地观察社会现实的基础上,一个新的文学流派悄悄地登上了文学舞台,这就是直到现在依然有着强劲生命力的现实主义文学。 浪漫主义文学认为“生活应该如此”,现实主义文学则是“生活就是如此”。 金钱作用 现实主义文学是对那种全然无视现实、任情感浪荡的浪漫主义文学的反拨。在他们叙述的故事里,浪漫主义的幻想和温情常常是指主人公不幸的主观根源,而金钱和权力是构成不幸的社会根源。《包法利夫人》([法]爱玛是因为中了夏多布里昂和拉马丁的毒,为追求那种幽秘的爱情而跌入泥坑,死于债台高筑。) 文学不仅是对现实消极的反映、而且是对社会现实的反抗。 现实与浪漫 都关注人的心灵自由 英国:奥斯丁《傲慢与偏见》、《理智与情感》 勃朗特姐妹《呼啸山庄》(艾米莉·勃朗特) 《简·爱》(夏绿蒂·勃朗特) 哈代 威塞克斯乡村小说 狄更斯《匹克·威克先生外传》、《大卫·科波菲尔》、《老古玩店》、《双城记》 法国:司汤达《红与黑》 巴尔扎克《人间喜剧》法国现实主义文学之父 美国:马克吐温、杰克伦敦、德莱塞 俄国:普希金、莱蒙托夫、果戈里、托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基、契科夫、高尔基 19世纪现实主义最高峰:列夫·尼古拉维奇·托尔斯泰《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《复活》 陀思妥耶夫斯基 《罪与罚》《被侮辱与被损害的》《卡拉马佐夫兄弟》 七 19世纪20世纪初 西方资本主义走向帝国主义 第一次世界大战 在现实主义文学中,我们还可以感到作者是站在社会生活之上,手举正义之鞭来鞭挞那些黑暗的社会现实;而在现代主义文学中这样的神圣之鞭没有了,尼采说“上帝死了”。理性精神受到怀疑,以非理性主义为主要特征的现代主义文学开始发展。 罗曼·罗兰《约翰·克里斯朵夫》 悲观主义 20世纪初欧美的文学形成三足鼎立:现代主义文学、现实主义文学与社会主义现实主义(无产阶级)文学 无产阶级文学: 高尔基《母亲》、马雅可夫斯基的诗、肖洛霍夫《静静的顿河》 现实主义:萧伯纳、罗曼·罗兰、巴比塞 现代主义:艾略特《荒原》、卡夫卡现代神话小说、普鲁斯特《追忆似水年华》、意识流巨匠《尤利西斯》、萨特、海明威 八 “两大源头”和“六大思潮” 两大源头:古希腊、罗马的神话艺术及文艺理论;中世纪的基督教文学及文化理论 六大思潮:文艺复兴时期的人文主义思潮;18世纪新古典主义文学思潮;法国大革命前后的启蒙主义文学思潮;19世纪初的浪漫主义文学思潮;19世纪和20世纪的现实主义文学思潮;20世纪无产阶级思潮;20世纪现代主义与后现代主义思潮 第二讲 古希腊神话及其现代性 社会学角度:“人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形态本身” 人类文化学: 起源于巫术和宗教的祭祀、礼仪 哲学:人类最古老的认识论——泛灵论——以及最古老的思维方式——比拟类推——的产物 心理学:想像力 柏拉图(迷狂) 荣格(弗洛伊德的弟子):当时人们不是在创作神话而是在体验神话 旧神谱+俄林波斯神谱 中国神话没有酒神、爱神(高禖地位下降) 食和色 “金苹果”——私有欲的象征 对情欲飞蛾扑火式追求 哲理 人和命运的冲突 黑格尔《美学》:这个象征性谜语的解释在于显示出一种自在自为的意义,在于向精神呼吁:“认识你自己”!就像著名的希腊谚语向人们呼吁的那样。 火 变强 同外部世界作斗争的欲望 马克思 普罗米修斯是哲学日历上第一个“圣者”和“殉道者” “自由”——“命运” “愿望与后果的背谬” 工具改进——“剩余物资”的继承者——对女人忠贞的要求 《美狄亚》开场台词“世界妇女的第一个争取平权的宣言” 六 集希腊神话之大成的、成为西方文学第一座里程碑的“荷马史诗” 《伊利亚特》主要写的是长达10年的特洛伊战争的最后51天,以阿喀琉斯两次愤怒作为主要的情节,用艺术幻想的方式,比较全面地展示了当时社会的政治、经济,军事、文化社会风习等等各方面的状况,塑造了一批有血有肉、雄大活泼的人物。 阿喀琉斯——民族的根本精神的全部诗意 忘我的残忍的战斗精神、天真温厚善良的情感,再加上对个人尊严和荣誉浓郁的敏感意识 核心:个人本位 西方文学史上的第一个“人” 阿喀琉斯之踵 民族自省 第三讲 中世纪的基督文化与骑士浪漫主义 中世纪:476年哥特人攻克、攻陷罗马城,到15世纪土耳其人攻陷君士坦丁堡 中世纪文学:同起 结尾 但丁《神曲》14世纪初 公元前13世纪的时候,以色列犹太人,或者说古代希伯来人开始把耶和华当做自己民族的保护神。 公元前5世纪的时候,新巴比伦国王打到耶路撒冷,烧毁了以色列犹太人的圣殿,把大部分犹太人俘掳到巴比伦,使他们沦为奴隶,这在西方历史上就是有名的“巴比伦之囚”事件。(48年后放回) 摩西 代神施法 谦卑 圣·奥古斯丁 “把希望寄托于人是可诅咒的,严格说来,任何人都不会达到享用其自身的程度:因为他的责任不是为自身而自爱,而是为他应当享用的上帝而自爱。” 参孙 利未人的一个士师(执政官) 个人情欲的泛滥会导致一个民族的衰亡 故事以推倒对方的神庙作为终结,反映了犹太人对其他宗教的排斥 中国:圣人的“心像一面,可以造出任何东西。这种态度产生的结果是,只要对象消失了,它所引起的情感也随之消逝了。 骑士抒情诗:普罗旺斯 骑士传奇 古代系统、不列颠系统、拜占庭系统 忠君、对女人的态度 《特利斯坦和绮瑟》 民族英雄史诗 英《贝奥武夫》 德《尼伯龙根之歌》 法《罗兰之歌》…… 市井文学《列那狐的故事》 第四讲 但丁和《神曲》 但丁1265年——1321岁 9岁 贝德丽采 《新生》 狮 强暴 豹 淫邪 狼 贪婪 天堂之路=人智+爱 罗素:“高尚的生活是由是受爱的激励并且由知识引导的生活” 恩格斯 “但丁是中世纪的最后一位诗人,同时又是新时代的最初一位诗人” 他使人间的情爱戴上宗教的金色光环,也使人对上帝的崇仰有了人性的血色。 五点: 1.宗教之爱与人间智慧相结合(通往天国之路,靠爱来推动知识来引导) 2.天国审判与人间审判相结合(依靠上帝权威进行人间审判,以人间审判填充上帝观念的空虚) 3.禁欲意识与升华意识相结合(一抑一扬,相辅相成) 4.赎罪意识与追求完美人性相结合(赎罪是为了个人的完美,个人的完美必须靠忏悔) 5.神秘主义与写实主义结合(神秘主义为写实主义增加力度、厚度,写实主义为神秘主义提供血肉基础) 字面意义:但丁游历地狱、炼狱、天堂的情景 寓言意义:善有善报,恶有恶报,不是不报,时候未到 哲理意义:人通过自觉的受苦,可以改善人性,达到至善至美的境界 神秘意义 第五讲 文艺复兴概说 14——17世纪 对外部世界的探索+对人内心世界的探索 彼特拉克 1304 《诗集》凡人的幸福,标志近代人观念的开始 “彼特拉克奇喻” “我无法接受和平,又无力进行战争, 我在害怕中有期盼,热的像火,冷的像冰。” 卜伽丘《十日谈》“泼皮精神” 自己对自己个人的一种自信和优越的意识 他坚信人的原欲是天然合理的,是不可抵抗的 拉伯雷 《巨人传》高康大 庞大固埃 不承认这个世界有什么现成的权威,所有的东西都是可以怀疑的,所有的东西都是可以通过实验找出新的结论的 庞大固埃主义:畅饮知识,畅饮真理,畅饮爱情 蒙田 16世纪末、17世纪初 西班牙 《熙德之歌》 塞万提斯《堂吉诃德》 打击骑士小说 现实主义 “行将灭亡的骑士阶级的史诗” 朱光潜“一个是满脑子虚幻理想,持长矛来和风车搏斗,以显出骑士威风的堂吉诃德本人,另一个是要从美酒佳肴和高官厚禄中享受人生滋味的桑乔·判扎。他们一个是可笑的理想主义者,一个是可笑的实用主义者。但是堂吉诃德属于过去,桑乔·判扎却属于未来。随着资产阶级势力的日渐上升,理想的人物就不是堂吉诃德,而是桑乔·判扎了。” 第六讲 莎士比亚和《哈姆雷特》 1564伦敦附近斯特拉特福 1590——1600《十四行诗集》 《维纳斯与阿都尼斯》 《鲁克丽丝受辱记》 10部喜剧、9部历史剧 《仲夏夜之梦》标志莎士比亚在艺术上的成熟,有了自己风格 1601——1607 悲剧 四大悲剧《哈姆雷特》《李尔王》《奥赛罗》《麦克白》 《雅典的泰门》莎士比亚是资本主义发展初期最早发现金钱秘密并予以形象揭示的诗人 《哈姆雷特》 父王惨死、母亲速嫁、王位丢失 叔父:克劳狄斯 蒙太奇效果 女人 脆弱 屈服于自己的情欲 “这是一个颠倒混乱的时代,倒霉的我却要负起重整乾坤的责任。” 不是个人的复仇 第一幕 揭示人物内心的艺术手法 1.开门见山 戏剧冲突 2.情节的展开要服从对人物的命运 、性格、内心世界的揭示 第二幕 装疯 “情感杀害理智” 屠格涅夫说,堂吉诃德和哈姆雷特这两个典型代表着人类天性赖以旋转的两极,所有的人都或多或少的属于这两个典型中的一个。堂吉诃德,是一个战斗的理想主义者,而哈姆雷特是一个灰色的悲观主义者;堂吉诃德迫不及待地去行动,而哈姆雷特却总是在思考,堂吉诃德代表过去,哈姆雷特代表未来。 任何一个文艺运动,只有出现了代表巅峰的一两个人才能够完成一个很高水平的运动,缺少了这一两个人,整个运动的水平就下降了一大块。 第七讲 从新古典主义到启蒙文学 “巴罗克”时代 沮丧、阴暗、绝望 形式:华丽、诡谲、破碎 新古典主义 路易十四 “太阳王” 欧 封建政治回光返照 封建势力和资产阶级妥协的时期 特点: 1.拥护王权,赞美开明君主,抨击和嘲讽腐朽的和愚昧的封建主和宗教势力 2.标榜崇尚理性,这个理性是带有很强的封建色彩的理性 3.在形式上,在语言上强调严整、典雅,对戏剧来讲要恪守“三一律” 一个地点、一昼夜、一条线索 高乃依 《熙德》 罗狄克 施曼娜 “爱情诚可贵,爸爸价更高,若为国家故,两者皆可抛。” 新古典主义文学思潮的成就最高的代表性作家是莫里哀 《可笑的女才子》、《伪君子》、《太太学堂》、《丈夫学堂》 标志 封建势力与新兴资产阶级的妥协调和的状态已经无法维持,资产阶级开始了对封建和教会势力的冲击 启蒙文学 十七世纪下半叶到18世纪 1.最鲜明地、毫不掩饰地、尖锐地、彻底地批判封建政治势力和教会 2.强调理性 自由、平等、博爱 3.主人公为资产阶级、平民 4.新形式:书信体小说、对话体小说、哲理小说 18世纪初 笛福 《鲁滨逊漂流记》 恩格斯 鲁滨逊是世界上第一个资产者 菲尔丁《汤姆·琼斯》 简·奥斯丁《傲慢与偏见》 彭斯 德国“狂飙突进运动” 对当时的德国现实说“不” 爆发性、时间短促、力度很强 赫尔德尔(领导) 席勒、歌德 法国 启蒙运动中心 孟德斯鸠《波斯人的信札》 伏尔泰 哲理小说《查第格》(《命运》) 《老实人》(《乐观主义》)《中国孤儿》 狄德罗 一个战斗的无神论者 把艺术从新古典主义道德劝善的框架当中解放出来 雅克·卢梭《科学与艺术》《论人类不平等的起源》《社会契约论》 《忏悔录》 莫罗亚:“他好像这样一个人,这个人不仅剥掉了衣服,而且剥掉了皮肤,在这样一种情况下被赶出去和猛烈的狂风暴雨进行搏斗。” 圣·奥古斯丁的暴露是要说明人是微不足道的,这世界唯一配得上让众人膜拜的只有上帝。人都是卑劣的,即使是像他那样的一个教父;而卢梭的《忏悔录》让人坚信人的本性是善良的,人的恶习是由于社会本身存在的弊病造成的,人应该珍爱自己,珍爱自己这样一个独立自足的生灵。 第八讲 歌德与浮士德 《浮士德》它代表了从十七世纪初到十九世纪初这两百年间,特别是新古典主义文学、启蒙文学以及十九世纪初兴起的浪漫主义文学这样三种文学主潮的一个汇聚,是一种文学思潮凝聚而成的结晶。 歌德 1749——1832 抒情诗《五月之歌》《欢会与离别》《迷娘曲》 小说《威廉·麦斯特的漫游时代》《威廉·麦斯特的学习时代》 自传《诗与真》 《少年维特之烦恼》 诗剧《浮士德》 《格言与随想》 “最伟大的人物永远通过一个弱点与他的世纪相联系” 《自述》 “永远努力的,内向和外向的,不断活动着的诗性修养与冲动形成他生存的中心和基础。” “我安详地审视着过去的生活,审视着那份骚动、纷扰和对知识的渴望,审视着自己那个到处营营逐逐,好使自己的欲望得到满足的青春,一切秘密状况给我带来一种特殊的、不明确的、想象中的满足。我是怎样皮相地接触一些科学上的问题,然后又扔掉它们!那段时期我所写的一切又是渗透着一种怎么样的卑下的满足!在所有人的和神的事业中,我表现得多么地目光短浅!多少时光被我虚掷!——这种时光不是用于有用有益的思考和创作,而是用于情感和那只能夺走韶光的虚幻的热情。” 宗白华 评价 《浮士德》 近代人失去希腊文化中人与宇宙的协和,又失去了基督教对上帝虔诚的信仰,人类精神上获得了解放,得到了自由,但也就同时失所依傍、彷徨、摸索、苦闷、追求,欲在生活本身的努力中寻得人生的意义与价值,歌德是这时代精神伟大的代表。他的主著《浮士德》,是人生全部的反映与其他问题的解决(现代哲学家斯宾格勒Spengier在他的名著《西土沉沦》中,称近代文化为浮士德文化。)歌德与其替身浮士德一生生活的内容,就是尽量体验近代人生特殊的精神意义,了解其悲剧而努力,以求解决解决其问题,指出解决之道,所以有人称他的《浮士德》是近代人的圣经。 冯至 “天行健,君子以自强不息。” 第九讲 19世纪的浪漫运动 拜伦、青年雨果、波德莱尔 (康德和黑格尔的唯心主义哲学) 发着高热的病态的孩子,眼睛里闪着一种奇异的热光 19世纪的浪漫运动是一个属于年轻人的运动 (观点反对古典主义) 德国 霍夫曼、诺伐利斯 歌德《少年维特之烦恼》报春的燕子 席勒《阴谋与爱情》“狂飙突进”成熟的标志 英国 湖畔三诗人:华兹华斯、柯尔律治、骚塞 华和柯合写的序 英国浪漫主义的宣言 逃遁法国大革命 雨果纪念拜伦文章 “欧洲的诗人分成两类,一类,他们是以马内利(“救世主”),温和而强壮,坐在一辆霹雳和光明的车上周游他的王国;另一个则像倨傲的撒旦,当他从天国被贬谪的时候,拖带了一大群星星坠落而去。 拜伦《恰尔德·哈洛德游记》 《哀希腊》《唐璜》《曼弗雷德》 1823 希腊争取自由的斗争 心脏埋在希腊 “你使自己变成了自己的地狱。” 法国(高峰) 夏多布里昂《阿达拉》 拉马丁 恶魔派 青年雨果、乔治·桑、梅里美 《克伦威尔》序言 法国浪漫派对当时在法国文坛占统治地位的古典主义派的一个挑战式宣言。 “丑就在美的旁边,畸形靠近着优美,粗俗藏在崇高的背后,恶与善并存,黑暗与光明与共。” 《欧那尼》 《巴黎圣母院》 波德莱尔 19世纪末的“世纪病” 孤独、忧郁、厌世 整个世界是一具腐尸,而自己不过是寄生在腐尸上的蛆虫 第十讲 19世纪的现实主义与《简·爱》 矛盾心理1.对贵族社会的鞭挞与眷恋 2.对金钱的双重意识 3.对被压迫者的圣母情结 俄国 封建的军事专制的农奴社会,加上资本主义咄咄逼人的发展,使俄国作家处于两难境地,心灵压上了沉甸甸的十字架 “爱与受难相伴相随”成了俄罗斯文学的性格 美国 马克·吐温 德莱塞 后现代派的先驱 英国 萨克雷《名利场》 背景19世纪“维多利亚时代” 社会讽刺图画 《简·爱》夏绿蒂·勃朗特 第十一讲 司汤达与巴尔扎克 法国现实主义 司汤达《红与黑》(1830年纪事) (亨利·贝尔) 1789年大革命时期,拿破仑上台 司16岁参军 1812拿破仑在俄国惨败 1814被囚禁在圣埃伦岛 离开法国 住意大利 烧炭党人革命活动 《拉辛与莎士比亚》 于连 瞬间的自卑然后马上激起自尊的反抗,胜利,又从自卑到自尊的反抗到胜利 让·巴尔扎克 “法国现实主义文学之父” 1799出生 1850年死去 “巴尔扎克活在5万杯黑咖啡上,死在5万杯黑咖啡上” 《人间喜剧》:《风俗研究》、《哲理研究》、《分析研究》 《风俗研究》:《巴黎生活场景》、《外省生活场景》、《私人生活场景》、《政治生活场景》、《军事生活场景》、 《乡村生活场景》 《高老头》 巴黎圣日内维新街 伏盖公寓 伏脱冷 江洋大盗 拉斯蒂涅 穷大学生 “他还没学会欣赏,就已经眼红了” 鲍塞昂夫人 金钱对门第的取代 拖沓、繁琐 第十二讲 19世纪的俄罗斯文学 伍尔夫 “单纯朴素的风格、流畅自如的文笔,假定在一个充满不幸的世界中对我们主要的呼吁就是要我们去理解我们受苦受难的同胞,而且“不要用头脑来理解——因为这还容易做到——而是要出自内心”——这就是笼罩在整个俄国文学之上的那片云雾,它的魅力吸引着我们,使我们离开自己黯然失色的处境和枯焦灼热的道路,到那片云雾之中去舒展……” 基督教大规模传入古代俄罗斯,是在公元10世纪左右。1054年东西教会分裂以后,东正教就自认为是基督教的正统,而同天主教、新教对立。 重忏悔和救赎 对女性的“圣母式崇拜” 东正教文化和欧洲启蒙主义是十九世纪俄罗斯文化的两大源泉。十九世纪末兴起的无产阶级文学则是马克思列宁主义同上述两种文化结合的产物。 18世纪初 彼得大帝 引进法国文化 19世纪初 俄罗斯文学之父 普希金 莱蒙托夫《当代英雄》 批判现实主义的先驱 奠基者 果戈里 自然派(批判现实主义文学流派) 屠格涅夫《猎人笔记》《罗亭》《贵族之家》《父与子》《前夜》《烟》《处女地》 戏剧 奥斯特洛夫斯基《大雷雨》 诗歌 涅克拉索夫 《在俄罗斯谁能快乐而自由》 讽刺小说 《格列夫廖夫老爷们》 车尔尼雪夫斯基 《怎么办?》 契诃夫 (十九世纪,西方三大短篇圣手之一,另外两位是法国的莫泊桑和美国的欧·亨利) 高尔基 ——社会主义现实主义文学 《童年》《在人间》《我的大学》 冈察洛夫《奥勃洛莫夫》 “心灵现实主义” 1799年出生 16岁《皇村回忆》 《致恰尔达耶夫》 《叶甫盖尼·奥涅金》精神贵族的忏悔录,给自以为高贵的精神贵族们一记耳光 《鲍里斯·戈都诺夫》 《上尉的女儿》 《茨冈》 陀思妥耶夫斯基 《穷人》《罪与罚》《被侮辱的和被损害的》《卡拉马佐夫兄弟》 “白银时代”19世纪末到20世纪20年代 浪漫主义与神秘主义结合 第十三讲 托尔斯泰与《安娜·卡列尼娜》 18世纪以降,东正教传统与其时传入俄国的西欧启蒙思想,特别是“人生而平等”的思想相结合,使纯然自信的涤罪观念转换为对俄罗斯普遍存在的专制压迫现象的社会反思,这种社会性反思翻转过来又加深了知识分子的罪感和忏悔意识。 《童年·少年·青年》 对人的“瞬间分析”的观念 表情与内心、表层意识与内层意识、内层意识与深层意识之间交互作用,形成瞬间意识的四度空间 第十四讲 现代主义与艾略特、卡夫卡、海明威 象征主义 “表现主义”文学 “意识流”文学 叔本华的悲观主义、柏格森的生命流动意识、尼采的哲学都大大地支持了现代主义文学的发展,然而,现代主义最为强大的精神支柱是弗洛伊德提出的“潜意识”学说。 人格结构理论 超我 :实行道德原则 自我:实行惟实原则 本我:实行性乐原则 弗洛伊德从对梦的分析中得出潜意识活动的三个法则谓之“原本性思维”法则: 第一,不受时间、空间之限制,任何事情都可能跳跃时空而发生联系。 第二,思维方向在情感和欲望的支配下进行,不遵守逻辑法则。 第三,常与“浓缩”、“转移”、“象征”等形式表示 对人的潜意识中的黑暗王国的揭示,标志着西方审美理想的沉落。从对内心世界的揭示上说,现代主义比现实主义更为真实。从审美的角度说,它开辟了新的视角,满足了新的审美需要,也是有重要贡献。 1922《荒原》现代主义诗歌的里程碑 《神曲》的字面意义是善有善报,恶有恶报,《荒原》却是恶欲横流,善良死灭;《神曲》表现出对“恶”的强力意识,《荒原》却是软弱无力;《神曲》引导人们走向“乐园”耶路撒冷,而《荒原》却让人的灵魂感到无家可归;《神曲》追求个人完美,《荒原》追求的是死亡意识。两者都以基督教为皈依,而《神曲》充满乐观精神,《荒原》却渲染浓厚的灰色意识。 “荒原”称为物质世界与精神世界毁灭的象征性符号 现代派“存在先于本质” “他人就是地狱” 奥地利 弗朗兹·卡夫卡 “现代人的困惑” 《变形记》人的异化 德国费肖尔父子:审美过程是“移情”过程,并把这一过程解析为“前向情感”、“后随情感”、“移人情感”三级。 卢卡契 卡夫卡作品整体上的悖谬与荒诞是以细节描写的现实主义基础为前提的 人的异化导致人的自我价值的失落,除了自我消灭,没有别的生路,因此死亡是愉快的。 海明威 现代荒原上的一名绝望而坚强的角斗士 人可以被毁灭,却不能被战胜 “意识流” 马赛尔·普鲁斯特 1913年出版《追忆似水年华》的第一部《在斯万家那边》标志着意识流小说的诞生 詹姆斯·乔伊斯 《尤利西斯》《芬尼根的苏醒》 意识流小说出现以前的小说语言结构称之为线性结构,走意识流的语言结构,恰好是一种“场结构”。 弗吉尼亚·伍尔夫 第十五讲 后现代主义文学及其他 第一,后现代主义是现代主义的延伸和“转型”,但是它又反对现代主义的“乌托邦非理性”,把世界如实地视为破碎的,并且努力适应这种破碎的现实。 第二,它是颓废派的延伸,但属于“颓废欣快症”,即用游戏的心态对待绝望和痛苦。 第三,它不像现代主义那样,对通俗文化不屑一顾;而是借鉴某些通俗文化的语言和形式,表现现代主义的哲理。 以严肃的态度对待世界的荒诞——人生是荒诞的,认真严肃地对待它显得荒诞可笑 贝克特1950 《等待戈多》 对深层意识的追求有四个思维模式,对现代派影响最大:黑格尔或马克思的辩证法(现象——本质),弗洛伊德的潜意识理论,存在主义,索绪尔的语言学(所指——能指) 现代主义顽强地向着人类心灵深处的污浊掘进的时候,内心却呼喊善良。 1950、1960后 马尔罗“人已死” “理智化”:一个很容易感情冲动的人,面临一种更大的刺激时,有时反而表现的无所谓、冷漠或嘲讽。这种情况不同于中国的“以理化情”,而是无可奈何。由于情感的频繁发作,有时会突然感到疲惫、软弱而准备屈从于现实,在这一前提之下,他(她)会用嘲讽、冷漠、自慰来宽慰自己求得解脱,用一种愉快的姿态接受本来是很厌恶的东西,由于这种形式解脱背后有无能、焦灼,所以人的心态形成多重复杂结构。 1940年代末、1950年代初 愤怒的一代(英国)、回归的一代(法国)、垮掉的一代(美国) 凯鲁亚克《在路上》 荒诞派 1950尤金·尤内斯库《秃头歌女 《椅子》虚无 《犀牛》 塞缪尔·贝克特 《等待戈多》 灵魂的不相通 一个形而上 一个形而下 对话 无回应 “悲剧”在于一种历史力量行将毁灭而主观上仍认为自己具有合理性;喜剧则是一种历史力量已不相信自己具有存在的合理性,但求助于另一种假象(伪善、诡辩)来掩盖自己。 公元前古希腊“喜剧之父”阿里斯多芬的作品就带有悲喜剧交融的特点。文艺复兴后期问世的《堂吉诃德》又一次打破了悲喜剧的界限,塑造了一个既荒诞可笑又令人崇仰的人物。本世纪初的现代派作家大师卡夫卡杰出的把悲喜剧交融在一起。二战后,几乎成为现代主义(后现代主义)一个共有特色。 第三次技术革命 “他人引导”观念 马尔库塞《单维人》 马丁·布伯《我——你》 “新小说派” 强调对外界物与人的语言、动作情景作客观记录 阿兰·罗伯——格里耶《橡皮》《在迷宫里》 传统小说只描写清晰的内心活动,“意识流派”则企图把潜意识通过艺术描写清晰地揭示给读者,“新小说派”用自己的作品告诉读者:对人的内心世界的清晰揭示是不可能的,也是不必要的。 1960、1970 “黑色幽默” “绝望的喜剧” 托马斯·品钦 《V》 约瑟夫·海勒《第二十二条军规》 索尔·贝娄《雨王汉德森》《洪堡的礼物》 杜拉斯 属下能说话吗? ——底层文学与肖洛霍夫 18世纪 开启了普通民众争取话语权力斗争 《静静的顿河》人的原生态

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