电影学导论(第3版) 7.0分
读书笔记 1.2电影作为艺术
3×3×3

早期的电影人如梅里埃,并未意识到电影区别于戏剧的特性。他将电影作为戏剧处理,镜头对准的即是舞台,人物登场和谢幕礼也遵照戏剧的规矩。他的作品没有视角的变化,凭借画面的拼接将人物在空间内的运动联系起来。卢米埃尔与梅里埃不同的是,他的作品由不同场合的画面衔接在一起,形成一个具有逻辑性的故事。这已经与电影最早期的作品《工厂大门》产生了区别,即故事性的萌发,电影作为艺术的开端。 另一位活跃在20世纪初期的导演是格里菲斯(D.W. Griffith),他的两部作品《国家的诞生》和《党同伐异》标志着电影格局的重心由欧洲向美国的转变。值得一提的是,他超前地意识到电影对演员的要求不同于戏剧,舞台上夸张的表演方式并不适用于电影。电影演员需要适应镜头,表现出真实性而非戏剧的假定性。也就是说,电影更接近于小说,而不是戏剧。同时,格里菲斯的作品用镜头捕捉场景,将场景串成影片,形成了电影叙事的基本格式。然而,在《国家的诞生》取得巨大成功后,长达三个多小时的《党同伐异》在商业上遭遇的失败使得格里菲斯风光不再,这也说明了电影和艺术一样,不能单独存在,而是从诞生之初便和商业联系在了一起。

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