中国文化读本 7.4分
读书笔记 第1页
renard dit
祈年殿的内部结构展现了中国建筑的独特魅力。它不用大梁和长檩,仅用楠木柱和枋桷相互衔接支撑屋顶。殿内有楠木柱二十八根,数目排列切合天象:最中间的四根柱叫通天柱,代表四季;中间的十二根金柱,代表十二个月;外层十二根檐柱,代表十二时辰;中外层相加二十四根代表二十四节气,再与最里层的四柱相加,就是二十八根楠柱,代表二十八星宿——那是中国人对星象的概括,分别代表东南西北四方。祈年殿顶端的九龙藻井,是一大片精妙绝伦的彩绘。它周长为三十丈,象征一个月三十天。祈年殿中包含着四季、十二月、二十四节气等等天地运行的图式。
天坛著名的三音石也是出于人天交流的精妙设计。在皇穹宇殿前的石板路上,由北向南的三块石板叫做三音石。在皇穹宇门窗关闭而且附近没有障碍物的情况下,站在第一块石板上击掌,可以听到一声回响;在第二块石板上击掌,可听到两声回响;在第三块石板上击掌,可以听到三声回响。这三块石板又被称为“三才石”,象征天、地、人冥冥之中的契会。这也是一种声学现象,因为皇穹宇下边的地板和殿门以及殿内神龛上面的殿顶形成了一条直角三角形的斜边,站在三音石上说话,声音可以沿着斜线直接传入殿内,碰到圆形殿壁和圆顶后,再返回到殿外,由于声波传递距离不同,所以才会听到次数不同的回声。
中国古代文学也是如此。唐宋诗词中处处显出花鸟树木与人一体的美感。如“泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯。”(杜甫)“山鸟山花吾友于。”(杜甫)“人鸟不相乱,见兽皆相亲。”(王维)“一松一竹真朋友,山鸟山花好弟兄。”(辛弃疾)有的诗歌充溢着对自然界的感恩之情,如杜甫《题桃树》:“高秋总馈贫人实,来岁还舒满眼花。”就是说,自然界(这里是桃树)不仅供人以生命必需的食品物品,而且还给人以审美的享受。
书法是线条的艺术。当代中国台湾舞蹈家林怀民领衔的“云门舞集”舞蹈团,曾创作《行草》组舞,享誉世界。他的灵感来自中国书法。它活化了中国书法的精神,其中《行草贰》最为典型。在舞蹈过程中,舞者如同一个即兴创作的书法家,挥毫泼墨,时而停顿,时而激越,时而流动婉转,时而迟缓柔媚。虽然布景上没有书法,舞台上没有字迹,但使人感受到书法的气脉在流动。
随着剑起伏。舞蹈家的身体、长剑和外在的世界几乎合为一体。她就是京城著名的舞蹈家公孙大娘,大诗人杜甫曾这样赞扬她的舞蹈:“昔有佳人公孙氏,一舞剑器动四方。观者如山色沮丧,天地为之久低昂。”张旭看得如醉如痴,从中悟出了书法妙道,从此书艺大进。 一个是当代舞蹈家在书法中得到舞的智慧,一个是古代书法家从舞蹈中得到书法的启发,它说明书法和舞蹈有共通的因素。
中国书法所说的“一笔书”,就是就这一内在线条(或者叫气脉)而言的。一笔书,不是说一笔写成,笔与笔不间断地连在一起,而是一气相连。外在的笔迹可以是缺断的,但内在的气脉不能断,内在气脉断了,就没有了生机。 “一笔书”的提倡者是王羲之的儿子王献之。他的存世名作《鸭头丸帖》,就是气脉不断之作,一气呵成,气韵流荡,线条之间时断时连。我们读这样的作品,不知不觉中就会被它内在的线条所抓住。
一只兔子突然被惊吓,正准备奔跑,但还没有奔跑,书法要把这一瞬间的妙处表现出来,因为这样的瞬间,将动未动,是最有张力的空间,具有最大的“势”。
唐代诗人王维是中国第一位水墨画家,在他之前,中国绘画都是着色的。王维受到道家和禅宗哲学的影响,在中国书法的启发下,创造了水墨画。今天我们已经很难见到他的真迹,一幅名为《雪溪图》的作品,是北宋人的摹本,比较接近王维的风格。
曹雪芹以他极其丰厚的学识修养,把中国历史上长期积累起来的传统文化,几乎包罗无遗地全部安插在《红楼梦》里:经学、史学、诸子哲学、散文、骈文、诗赋、词曲、平话、戏文、绘画、书法、八股、对联、诗谜、酒令、佛教、道教、星相、医卜、礼节、仪式、饮食、服装以及各种风俗习惯。对所有这一切他都懂得非常透彻,因而描写得细致、生动、准确。所以人们常说,《红楼梦》是一部中国传统文化的百科全书。一个人如果把《红楼梦》细读一遍,必定可以大大提高自己的中国传统文化的修养。
哥窑(浙江龙泉)是宋代诸窑中追求开片的典范。上海博物馆藏有两件哥窑瓷,开片很美,都是宋代作品,一件是葵口碗,一件是轮花碗。两件藏品碗口自然如花,开片细密,纵横有致。台北故宫博物院藏有一件元代哥窑鱼耳炉,在米色釉上,有细碎的开片,裂纹就像一片树叶上的纹理,渐渐伸展,脉络相连。藏于台北故宫博物院的哥窑米色三足炉,也是一件著名的作品,系南宋时作品。釉质不透明,纹理纵横,古朴天然,如同一件远古时期的法器。
宋代汝窑也追求裂纹的表现,但纹理与哥窑不同,重视脉络。前人谈汝窑的特点时说:“青如天,面如玉,蝉翼纹,晨星稀。”前两句说的是色彩和品相特点,后二句说的就是开片特征。“蝉翼纹”,是说它的开片很薄,如蝉的翅膀,或隐或现。晨星稀,是说汝瓷以玛瑙入釉,釉面的裂痕有不同角度的斜开片,稀稀落落,寥若晨星,对着光照,产生不同的反射效果,极有意味。 上海博物馆藏有北宋汝窑青瓷盘,器的底盘上有芝麻叶的纹理,由一主脉生出很多支脉,每一支脉又形成很多的支脉,纹理细密,脉络清晰,很耐看。
这就是京剧艺术和其他戏剧艺术形式在美学上最大的区别。莎士比亚的戏剧,不论哪个演员演哈姆雷特,舞台上的意象世界都是莎士比亚的世界。而京剧则不同。梅兰芳演出的《贵妃醉酒》、《霸王别姬》、《宇宙锋》的意象世界乃是梅兰芳的世界。莎士比亚去世了,莎士比亚的世界是永存的。梅兰芳去世了,梅兰芳的意象世界,梅兰芳的美,也就随之消失了。
老北京的饮食文化构成了一个韵味悠长的生活世界。中国当代作家萧乾回忆北京的小吃时说:“回想我漂流在外的那些年月,北京最使我怀念的是什么?是喝豆汁儿,吃扒糕;还有驴打滚儿,从大鼓肚铜壶冲出的茶汤和烟熏火燎的炸灌肠。”好多从北京迁到台湾的文化人,当他们回想起老北京的饮食风味,不免都会涌起难以排遣的怅惘和乡愁:“由精益求精的谭家菜,到恩承居的茵陈蒿,到砂锅居的猪全席、全聚德的烤鸭、烤肉宛的烤肉,再到穆家寨的炒疙瘩,还有驴肉、爆肚、驴打滚、糖葫芦、酸梅汤、奶饽饽、奶乌他、萨其马……还有热豆汁、涮羊肉、茯苓饼、豌豆黄、奶酪、灌肠、炒肝儿,冬天夜半叫卖的冻梨、心里美……求之他处,何可复得?”
老上海的开放和国际化的都市性格,在外滩的建筑中表现得最鲜明。外滩一共矗立着10层以上的高楼28幢,会集了英国、俄罗斯、德国、奥地利等17种最有代表性的欧洲古典建筑风格,被称为“万国建筑博览会”。如外滩20号沙逊大楼(今和平饭店北楼)高13层,它的客房分别装修成中、英、法、德、印度、日本、意大利、西班牙等九国的式样和风格,极尽豪华,号称“远东第一楼”。又如外滩2号英国总会(后称上海总会,即今东风饭店),它的西餐厅三百多平方米,但没有一根柱子,它的酒吧纵深36米,号称“远东最长的酒吧”。又如外滩12号的上海汇丰银行大厦(今浦东发展银行),仿照希腊风格,用爱奥尼克式廊柱,门口放着从英国运来的一对铜狮子,大厅柱子、护墙壁和地面全部采用欧洲华贵的大理石,大厅的上层壁面和穹顶有200平方米的彩色壁画,是由英国画师出稿,由意大利工匠用彩色马赛克拼接而成。这座大楼当时被一些人称为“从苏伊士运河到远东白令海峡最豪华的建筑”。
论完了水,才看茶叶本身。中国种茶的历史悠长,茶叶的种类很多,从制作方法上,可分为绿茶、红茶、乌龙茶、黑茶、花茶等。绿茶是中国茶的主要种类,占产量的七成左右。著名的绿茶有杭州的龙井茶、江苏的碧螺春和安徽的黄山毛峰、六安瓜片等。红茶是经过发酵的茶,以安徽的祁门红茶、云南的滇红茶最为著名。乌龙茶属青茶,主要产于福建武夷山和台湾。黑茶以云南的普洱茶为代表,在已制好的晒青绿毛茶上浇上水,再经过发酵制成黑茶。花茶的种类很多,是北方人喜欢饮用的茶饮,如菊花茶、茉莉花茶。
0
《中国文化读本》的全部笔记 9篇
豆瓣
免费下载 iOS / Android 版客户端